谈谈师范生排演课本剧的“五步法”.docVIP

谈谈师范生排演课本剧的“五步法” 　　摘 要：课本剧是语文学习活动的形式之一，师范生在校期间开展课本剧学习活动既符合语文学习的需要，又符合未来从事教师职业的需求，结合教学实践，谈谈师范生排演课本剧的“五步法”。 　　关键词：师范生 课本剧 排演 五步法 　　课本剧在语文课堂中不仅能够提高学生的学习兴趣，而且能够培养学生的听说读写语文能力、语文情感，提高语文素养等，还能够丰富学生的语言积累，提高艺术的审美能力，是一种综合的语文学习活动。师范生作为未来的教师，在校期间排演课本剧，既是提升师范生语文素养的需要，更是一种适应职业需求的教育教学能力。在课本剧学习活动中，多数同学普遍比较喜欢排演的过程，因为在排演中能够挖掘自己的潜力，表现一个与生活中不同的自己，获得意想不到的情感体验。但是对于师范生而言，既是课本剧活动的实践者，更是课本剧活动的学习者，通过实践活动，他们必须要获取经验，为今后的职业发展铺垫。因此，教师在指导师范生开展排演时，应让师范生准确地掌握课本剧排演的几个步骤，在实践中，笔者总结出“定、选、练、排、演”的“五步法”，用于指导师范生开展课本剧排演。 　　一、定：确定剧本，博采众长 　　正式排演之前，要最终确定剧本。如果排演的群体中，每位同学都创作了一个剧本，那么该采用谁的更合适？这将考验学生的分析鉴赏能力，同时也将激起学生的思维碰撞。每个剧本，大家都要进行讨论衡量，从演出的实际出发，如演员、道具、服装的限制等选择最适合演出的，如果不能确定的时候，教师要及时鼓励博采众长，把相同剧本中的精华荟萃，重新修改，确定剧本。剧本一旦确定后，师生还要进行再次讨论，明确剧本中的矛盾冲突、主题中心、结构情节、人物关系，研究人物特征、场景设计、舞台调度、服饰动作等，统一认识，为下一环节做好准备。 　　二、选：选择演员，挖掘个性 　　“戏剧艺术的中心要素和根本要素，是演员的表演艺术”[1]，课本剧的排演中，演员的挑选十分重要。学生来演课本剧，自然演员就是自己，而师范生之前有过课本剧表演经验的人很少，就连有过舞台表演经验的人也很少。而且，师范生剧本中有很多是改编自小学课文，许多角色是小学生。因此，在选择演员和分派角色时，谁来出演更合适？这一环节的基本原则首先是尊重学生，建议不要指定，采取自愿报名的方式，如果遇到多个人选择同一角色的情况，除了安排AB角的方式外，还可以通过初期角色会演的方式最终确定。 　　学生排练时，可以分组进行，该小组既可以是老师指定，也可以由同学们自由组合，每组可以选择一位组长，负责统筹安排。要发挥组长的作用，让其根据本组同学在表演、化妆、形象、朗诵等方面的不同特长，沟通协调本组演员的具体安排。如果组内有“性格演员”固然很好，但在实际排演中，学生周围更多的是“本色演员”。笔者在组织学生排演《红楼梦》片断时，有一位学生外貌上小脸，尖下巴，外型上有些象林黛玉，但实际性格却是个“假小子”，很多人都认为她肯定不能演好，但是该组同学斟酌再三，还是请其出演林黛玉的角色，没想到，这个学生排演中着实下了一番苦功夫，最后演出时，连声音都变了腔调，酷似柔弱的娇小姐，让所有同学刮目相看。其实，选择演员正是对学生个性潜力挖掘的过程。 　　课本剧一般不长，多则几个或十几个演员，少则只有一二个演员，但更多的同学还是想展示自己的。因此，最后的演出成功并不是主要目的，应更着重于鼓励学生的全员参与，在排演中提升学生语言交际能力才是最重要的。 　　三、练：训练语言，塑造角色 　　课本剧作为戏剧，是语言的艺术，因此，训练戏剧语言的要求对于师范生来说也同样重要。尽管每天师范生都要进行三字一画的训练。但是，对于戏剧中如何“说话”的艺术要求却知之甚少，因此演员确定后不要急于进入表演，要教会学生区分日常说话与台词语言的拿捏，教会学生如何进行表意传情，如何将声音清晰地送入观众耳中。因此演员要首先进行语言及台词训练，教师此时要起到更好的示范和指导作用，也可以请有专长的同学协助指导。教师指导的重点，应放在速度、语调、节奏、语气的掌握上，对于能够推动情节，表现人物特征的人物对话，要斟酌揣摩，最大程度地发挥语言的魅力。师范生演小孩子或小动物时难度比较大，既有年龄的原因也有心理的原因，但是表演时一定要避免孩子腔、故作天真腔。 　　塑造人物角色，进入角色的世界往往是学生最难实现的。有些同学排演了很长一段时间还无法沉入角色，表演时甚至会自己“笑场”。笔者认为塑造人物角色应当坚持“背―炼―静―演”四个步骤，“背”即熟背台词，不讲究台词的抑扬顿挫，先让学生把所有的台词记得鬼瓜烂熟，本组之间可以相互提问；“炼”即炼铸台词，不仅仅是练习台词，而且要逐字逐句地分析台词的处理，根据课文的主旨要求，人物的性格特点恰当地处理声音；“静”即静心静听，不发声音地想象演出情景，