非物质文化遗产陕北秧歌的历史传承与发展思考.docVIP

非物质文化遗产陕北秧歌的历史传承与发展思考 　　【摘 要】陕北非物质文化遗产具有浓郁的地方特色，随着时代变迁不断演变，近些年来，陕北秧歌受到了更多的关注和保护。陕北秧歌今后的发展应规划先行，注意其文化的内涵，致力于传承人的培养，结合现代的传播途径，推动陕北秧歌新的发展。 　　【关键词】陕北秧歌 非物质文化遗产 　　 基金项目：陕西省教育厅专项科研计划项目（15JK1874），市产学研项目（2014cxy-11-10），学校高层次人才科研启动项目（14GK06）。 　　 陕北秧歌场面热烈，当地重大节日的主角，一直以来被认为黄土高原文化的具体表现。但面对现在多样化的娱乐文化，陕北秧歌却停滞不前，甚至有倒退的迹象。如何站在时代发展的角度，重新审量非物质文化遗产陕北秧歌，顺应时代的发展，值得每一位关心陕北秧歌人士深思。 　　浓郁地方特色的陕北秧歌 　　 陕北秧歌是流行陕西北部地区的民间舞蹈形式，是当地常见的传统团体舞蹈，由于具有强身健体功能，同样深受民众欢迎，是黄土高原地区民间体育活动常见形式。陕北秧歌是当地普通百姓喜闻乐见的日常活动，逢年过节都能见到自发组织的秧歌队在街头巷尾兴高采烈地跳动。 　　 陕北秧歌起源于祭祀活动，《靖边县志》和《米脂县志》都有记载，村民在人带领下，闹社火，神庙前祭祀等祭神活动[1]。陕北秧歌参与的主体是普通的百姓，他们平时忙于劳作，生活的压力让他们的心中积蓄了太多的压力，秧歌正好发泄他们的情感，尽情释放对于生活的热爱。并不高雅，但恰恰反映了普通百姓真实的内心感受，充满现实感，而大开大合的舞蹈动作与陕北人民外向、开朗的性格息息相关。 　　陕北秧歌的发展与保护 　　 1.伴随时代的演变 　　 街演是陕北秧歌最初的表演形式，既符合民间表演的需要，降低了对场地的要求，又能够满足农村广大群众观看的客观实际[2]。随着观众的需要，秧歌由街演走向了舞台。舞台的秧歌变化是增加了动作的难度，减少了表演人数，艺术表现更为直接。舞台上的秧歌不再具有单纯的娱乐性，而具有艺术表演共有的欣赏性。为了适应现代的要求，陕北秧歌的表现更加突出地域特色，配乐、道具和人物也发生了现代的改变，与传统的陕北秧歌差异性渐渐拉开。 　　 2.逐渐完善的保护 　　 为了更好地保护陕北秧歌这一非物质文化遗产，陕西建立了省市县三级保护机制，从2006年起出台了《陕西省非物质文化遗产代表作申报评定暂行办法》等，明确了非物质文化遗产的保护范围。从2005年，陕西省每年拔出100万元专项资金，著名秧歌表演家李增恒、贺俊义均为受益者。其中，绥德县从上世纪末开始，对当地的陕北秧歌整理发掘，成立秧歌基金，扶持秧歌表演队和个人[3]。榆林市出版了《陕北秧歌实录》。新秧歌剧《米脂婆姨绥德汉》公演，并得到了文化部的嘉奖。 　　陕北秧歌今后的发展轨迹 　　 1.规划先行，逐步推广 　　 若要陕北秧歌在今后取得长足的发展，首先就必须得到政府部门的重视，为陕西秧歌创造良好的社会大环境。根据陕北秧歌的特点，制定配套的法规制度，在原有资金投入的基础上加大力度，为从事陕北秧歌的个人、团体和院校提供必要的资金保证，整理、完善陕北秧歌的历史资料，形成具有陕北地区特点的秧歌体系。文化管理部门应有专人负责秧歌的管理和发展，安排相应的发展资金，对秧歌的个人和团体给予足够的帮扶。 　　 受益于历史原因，秧歌在农村地区一直拥有扎实的基础，应强化积极影响，保持秧歌在农民文化生活中的优势地位，同时逐步向城市扩展延伸。作为早期广场舞的一种，秧歌因其简单易学，锻炼价值明显等特点，受到广大中老年人士的欢迎。为秧歌提供固定的活动场所，协调好秧歌活动与周边居民的关系，充分发挥简单易学的特点，提高在普通群众中的知名度。注意保护陕北秧歌的知识产权，组织民间的团体，提供配套的法规法律保护。 　　 2.注重文化内涵 　　 秧歌是陕北文化的突出代表，集中体现了当地的人文精神。在发展秧歌的过程中，着重保护秧歌原有的表现形式，精神内涵，免受过度商业开发的影响。具体执行过程可由陕西省文化主管部门牵头，市县两级具体执行，整理现有的秧歌曲目，将经典的曲目，角色、动作、唱词、服装服饰等以地方志的形式记录，形成规范化管理。出版专门介绍陕北秧歌历史起源、舞蹈类型、表演动作等内容的书籍、音像制品，稀有元素秧歌教学的教材，提高陕北秧歌的艺术表演水准。 　　 除了为迎合现代观众口味而必要的改编外，舞台表演的陕北秧歌应最大限度地凸显传统秧歌的特色。把带有历史感的传统秧歌搬上舞台，事实证明，越是传统的文化越容易受到关注。观众也由单纯地喜欢秧歌的动作与场面，转而深深迷恋陕北秧歌所独有的黄土高原文化。 　　 创新陕北秧歌的曲目，从陕北秧歌的时代演变看，并不是一成不变的，而是随着时代的变迁添加新的元素。积