京韵大鼓介绍.pptVIP

* 目录页 * 目录 京韵大鼓介绍 * 壹 什么是京韵大鼓？ * 贰 艺术特点概述 * 叁 京韵大鼓的流派名家 京韵大鼓流派名家 * 肆 京韵大鼓的传承发展 京韵大鼓传承发展 京韵大鼓介绍 传统文化小课题—— 三年级四班 盛小骐 景钰翔 联合出品 目录 02 03 04 01 发展沿革 第一章 传承发展 第四章 流派名家 第三章 艺术特点 第二章 京韵大鼓的发展沿革 1 中国的说唱艺术素有“南弹背鼓”之说。 北方大鼓有数数十个曲种，流行中原及东北三省，也传至湖北和浙江一带。大鼓历史起于何时并无明确记载，一般历史学家大都认为是元明词话在江北地区发展而成。大鼓的曲种数量留存至今的有近五十种之多。 京韵大鼓又叫“京音大鼓”，是我国北方有代表性的曲种之一。京韵大鼓由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来，形成于京津两地。河北木板大鼓传入天津、北京后，刘宝全改以北京的语音声调来吐字发音，吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法，创制新腔，专唱短篇曲目，称京韵大鼓，属于鼓词类曲艺音乐。 京韵大鼓的艺术特点 2 京韵大鼓唱词的基本句式是七字句，有的加入了嵌字、衬字及垛句。每篇唱词约一百四五十句左右。用韵以北京十三辙为准，一个唱段大都一韵到底。其基本唱腔包括慢板和紧慢板。京韵大鼓是唱说相互兼顾，韵白讲究语气韵味。表演形式是一人站唱（解放后推出双唱形式），自击鼓板；主要伴奏一般为三人，所操乐器为大三弦、四胡、琵琶，有时佐以低胡。 京韵大鼓具有半说半唱的特色，唱中有说，说中有唱。所以，唱词在演唱中也占重要的位置。唱词基本为七字句和十字句，多为上下句的反复，并且比较讲究语气韵味，与唱腔衔接自然。主要伴奏乐器为大三弦与四胡，有时也有琵琶。演员自击鼓板掌握节奏。 刘宝全（1869年—1942年）是清末明初明出红极一时的说唱大鼓艺人，在大江南北都享有盛名，他不但在曲坛享有很高声誉，被誉为“鼓界大王”，而且在戏曲界尤其是京剧界，为谭鑫培、梅兰芳、马连良等一些戏曲名家所推崇。 刘派大鼓艺术 刘宝全先生对京韵大鼓的贡献： 运用了北京话系统的字韵和四声，将“怯大鼓”的方言改为京音，从而创造了京韵大鼓，并使之得以流传全国。 借鉴戏曲的表演艺术，突破了旧大鼓的规矩。在大鼓的表演唱中加进了表其动作，主张面目表情要有喜、怒、哀、乐、悲等变化。 唱法上也有卓越创造：揣摩出一套发音规律能从最低音一口气喊到最高音。 3 白云鹏（1874年—1952年），祖籍河北坝县。他根据自己的条件扬长避短，进行创造。善用流利的语言，平稳的节奏和似说似唱的旋律，唱腔灵活多变俏丽妩媚，形成独特的白派风格。 白派大鼓艺术 白云鹏先生嗓音虽低，听来却圆润浑厚，吐字清晰有力，唱腔于妩媚中透苍劲，善于通过半诵半唱传达人物的内心情感。白派在描绘景物和抒发人物忧思之情时，常用平中见奇，稳而有变的唱法，恰当地调动了排比句的功能，具有深挚的艺术感染力。 3 骆玉笙（1914年-2002年），艺名小彩舞。曾任中国曲艺协会主席。骆玉笙吸收刘派的高亢挺拔，又吸收了白派的低回俏丽，还吸收了白凤鸣少白派的悲壮苍凉，加上她自己浓郁的女中音音色，创造了风格迥异的骆派京韵大鼓。 骆派大鼓艺术 骆玉笙先生其代表曲目有《剑阁闻铃》、《丑末寅初》、《红梅阁》、《子期听琴》、《和氏璧》及电视连续剧《四世同堂》演主题歌《重整河山待后生》等。 3 4 简介 中华人民共和国成立后，京韵大鼓得到了长足的发展。艺人成了人民的演员和艺术家，除演唱流传下来的传统曲目外，还新编及创作了许多反映现实生活的新曲目。如《光荣的航行》、《珠峰红旗》、《急浪丹心》、《韩英见娘》、《白妞说书》等。同时，还培养了一代又一代年轻演员。有成就的如赵学义(白派)、杨凤杰(刘派)、刘春爱(骆派)、钟玉杰(刘派)，他们已成为曲艺舞台上深受广大观众欢迎的京韵大鼓演员。 2008年，京韵大鼓入选第二批国家级非物质文化遗产名录。骆派京韵大鼓的优秀传人陆倚琴、刘春爱被认定为该遗产的传承人。 * 目录页 * 目录 京韵大鼓介绍 * 壹 什么是京韵大鼓？ * 贰 艺术特点概述 * 叁 京韵大鼓的流派名家 京韵大鼓流派名家 * 肆 京韵大鼓的传承发展 京韵大鼓传承发展