墨梅图题诗(最终)概要.ppt

洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。相传晋代大书法家王羲之临池学书，频洗笔砚，池水竟为之黧黑。浙江会稽山下与江西临川均有洗砚池遗迹，传说均曾为王羲之洗砚处。作者是著名画家，以淡墨清雅写梅，因与王羲之同姓，故称“吾家”，并暗喻其功底。 ——用典！ 吾家洗砚池头树， 个个花开淡墨痕。 墨 梅 的 特 点： “朵朵花开淡墨痕”赏析 长长的枝干舒展挺秀，穿插有致；枝干与花蕊的布局，主次分明，疏密得当，层次清晰； 花用淡墨点染，花瓣和花蕊用浓墨勾点，显得格外清新秀丽。最后回到诗中来，这就是诗人想表达的“朵朵花开淡墨痕”。 “非淡泊无以明志，非宁静无以致远。”出自诸葛亮54岁时写给他8岁儿子诸葛瞻的《诫子书》。 “淡”赏析 不仅仅是国画中的技法， 更是作者心中的淡！ 淡泊名利，不追求虚浮绮丽的变化。 不以物喜，不以己悲。 ——《岳阳楼记》范仲淹 天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物。 ——《周易》 意思是君子要懂得顺应天道，懂得承载包容。 清风两袖朝天去， 免得闾阎话短长。 ——《入京》于谦 《庄子·山木》：“且君子之交淡若水，小人之交甘若醴[lǐ]；君子淡以亲，小人甘以绝。” 不要人夸好颜色， 只留清气满乾坤。 墨梅的特点： “清气”赏析 1、梅花的香气 2、诗人清高的气节 结合物格知人格——一语双关、借物喻人 “满” 人格的辐射力量 “乾坤” 天地之间 梅—— 神清骨秀 高洁端庄 幽独超逸 梅—— 鄙薄流俗 独善其身 孤芳自赏 作者时代背景 剖析画面形象 体会笔法构图 对照诗题理解 汉字书法： 笔画、间架结构、章法 中国画： 诗书画印一体的艺术 墨竹图题诗郑燮 作者简介 郑燮（1693-1765）字克柔，号板桥，应科举为康熙秀才，雍正十年举人官山东范县、潍县知县，有政声“以岁饥为民请赈，忤大吏，遂乞病归。”做官前后，以书画营生。擅画兰、竹、石、松、菊等，而画竹五十余年，成就最为突出。体貌疏朗，风格劲峭。 阅读链接： 扬州八怪:“扬州八怪”包括郑燮、罗聘、李方膺、高翔、金农、李鳝、汪士慎八位画家。从康熙末年崛起，到嘉庆四年“八怪”中最年轻的画家罗聘去世，前后近百年。他们绘画作品为数之多，流传之广，无可计量。 “扬州八怪”生前即声名远播。李鳝、李方膺等先后分别为康熙、雍正、乾隆三代皇帝召先试画，后授职。 “扬州八怪”大胆创新之风，不断为后世画家所传承。徐悲鸿曾在郑燮的一幅《兰竹》画上题云：“板桥先生为中国近三百年最卓越的人物之一。其思想奇，文奇，书画成奇。观其诗文及书画，不但想见高致，而其寓悲奇妙，成为古今天才之难得者。“扬州八怪”大胆创新之风，不断为后世画家所传承。 墨竹图题诗 　　（清）郑燮 　　衙斋卧听萧萧竹， 疑是民间疾苦声。 　　些小吾曹州县吏， 一枝一叶总关情。 赏画 品诗 执教：李敏 赏画：每一幅画都是一场视觉的盛宴，也是心灵的快乐之旅。 品诗：诗画一家，诗中有画，画中有诗。一首好诗就是一幅美丽的画，是一份情怀，一个故事。 岁寒三友——《墨梅图题诗》 解释 松、竹经冬不凋，梅花耐寒开放，因此有“岁寒三友”之称，即指松树、翠竹、梅花 。 “岁寒三友”象征的精神： 松：不畏风霜，生机勃勃，象征诗人的铮铮铁骨； 竹：有气节，象征诗人“任尔东南西北风”的气概； 梅：超凡脱俗，象征了诗人卓尔不群的气节和人品。 松树： 1 竹： 2 四季常青，姿态挺拔，松树依旧郁郁葱葱，精神抖擞。象征着青春常在和坚强不屈。松树的品格是国人最为崇拜的。 梅花： 3 高雅、纯洁、虚心、有节的象征。 古往今来，“不可一日无此君”已成了众多文人雅士的偏好。 漫天飞雪之际，独有梅花笑傲严寒，破蕊怒放，这是何等的可爱、可贵！ 梅是傲骨的象征，更是高洁操守的象征，“零落成泥碾作尘,只有香如故”，历代有志之士，讴歌梅礼赞梅，王冕的《墨梅图题诗》正是咏梅，赞梅的上乘之作。 王冕，元代著名画家、诗人、书法家，字元章，号“煮石山农”。因不愿向统治者妥协，厌恶当时社会上的腐败风气，而隐居九里山，以卖画为生。一生爱好梅花，种梅、咏梅又工画梅。他曾在自己隐居的居所旁种梅千株，称为“梅花屋”。 墨梅图题诗 　　 （元）王冕 　　 吾家洗砚池头树， 　　 个