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中国古典诗词中的“陌生化”现象 　　【摘要】陌生化是俄国形式主义的代表人物什克洛夫斯基提出的重要理论，其注重文学的形式，力图采用一种阻拒的语言探讨文学的价值，追求新鲜感。同样地，中国古典诗词在注重内容的前提下，也在不断地追求艺术上的创新。由此看来，在追求文学形式的创新方面，二者是有共通之处的。 　　【关键词】陌生化；中国古典诗词；倒装现象；拗救现象 　　陌生化是俄国形式主义的重要理论。俄国形式主义兴起于19世纪60年代，将文学研究聚焦于文学的本质，探究文学之所以为文学，而不是其他事物的文学自身的内在规律。相对于内容而言，俄国形式主义更加注重文学的形式，认为文学研究的真正对象应该是它的形式价值，是文学性，也就是一切使文学成为文学的东西。在此基础上，作为俄国形式主义的代表人物，什克洛夫斯基进而提出了“陌生化”的概念，强调语言的阻拒性、反常性，意图打破人们在经验中形成的惯常化、自动化反应，使人重新关注周围的世界，能够带着惊奇的眼光和诗意的感觉去看待事物。什克洛夫斯基在《作为手法的艺术》中提到：“正是为了恢复对生活的体验，感觉到事物的存在，为了使石头成其为石头，才存在所谓的艺术。艺术的目的是要使人感觉到事物，而不是仅仅知道事物。艺术的手法就是使对象变得陌生，使形式变得困难，增加感觉的难度和时间的长度，因为感觉过程本身就是审美目的，必须设法延长。艺术是对事物的制作进行体验的一种方式，而已制成之物本身在艺术中并不重要。”这段话很好地阐释了“陌生化”的概念。 　　可见，陌生化手法强调的是偏离常规常识，对普遍事物进行创新思考和重组，形成内心感受上的新鲜感、陌生感。其实质就在于不断打破人们对生活和事物的陈旧感觉，摆脱习以为常的惯常化、熟知化的制约，把那些日常生活中司空见惯的、已经不能引起我们新鲜感和美感的东西“陌生化”为奇异的东西，并以新颖独特的方式呈现出来。 　　更通俗一点来讲，陌生化是在追求文学语言的创新。无独有偶，中国古典诗词也一直在求创新的道路上进行尝试，尽管没有提出“陌生化”的概念，但是我们不难在其中发现“陌生化”的身影。下面就从中国古典诗词中存在的倒装现象和拗救现象两个方面进行简单窥探。 　　一、倒装现象 　　倒装，又叫“颠倒”，是将语句中的各种成分的顺序进行颠倒的一种语法现象。在中国古典诗词中，诗人常常为了某种表达的需要，专门将句子中的某个词序进行颠倒调换，后来逐渐演化成一种常见的修辞手法。 　　比如，唐代诗人杜甫在《秋兴八首》的第八首中有“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”的名句。乍一看，这个句子读起来晦涩难懂，“香稻”怎么会“啄”，“碧梧”怎么会“栖”？“鹦鹉粒”和“凤凰枝”又都是什么东西？其实这样的句子在古诗中是很常见的，它就是“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”的倒装。可是为什么杜甫不按照正常的语序来写，句子经过倒装后反而成了脍炙人口的佳句？原来，这首诗写于杜甫回忆昔日畅游长安??陂之时，他想表现的是：即使是剩下的香稻粒，也是鹦鹉吃剩下的；即使碧梧枝老，也是凤凰所栖。经过倒装，杜甫将“鹦鹉啄余”和“凤凰栖老”虚化，而将描写的重点放在“香稻”和“碧梧”上面，只说明香稻和碧梧的不同寻常，从而表现当时那里物产丰富，进而发出豪情不再的感慨。 　　又比如，崔颢在《黄鹤楼》中写道“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”，让人也是难以理解，实际上这句诗的正常语序应是“晴川汉阳树历历，鹦鹉洲芳草萋萋”。这样写虽浅显易懂，大家也都能理解，但是诗意却全无。诗人只通过调换一下词序，不仅突出强调“晴川历历”“芳草萋萋”的视觉意象，引出尾联中诗人渺茫的乡愁，而且使诗句读来朗朗上口，令人惊喜。 　　这样的例子还有很多：王之涣在《登鹳雀楼》中的名句“欲穷千里目”，实际上是“目欲穷千里”的倒装；王维在《山居秋暝》中的诗句“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，是“浣女归竹喧，渔舟下莲动”的倒装句；辛弃疾《西江月?夜行黄沙道中》的“七八个星天外，两三点雨山前”，其正常语序应为“天外七八个星，山前两三点雨”；等等。 　　这样看来，中国古典诗词中经常使用的倒装手法，只需调换某些词语的顺序，就将再平常不过的简单语言改成富有诗意的句子，为整首诗词的大放异彩增添亮点，又何尝不是一种“陌生化”？ 　　二、拗救现象 　　近体诗与古体诗的本质区别在于平仄，近体诗有自己的平仄规则。近体诗平仄的基本句式有以下四种： 　　五言七言 　　甲式仄仄/平平/仄（仄起仄收式）甲式平平/仄仄/平平/仄（平起仄收式） 　　乙式平平/仄仄/平（平起平收式）乙式仄仄/平平/仄仄/平（仄起平收式） 　　丙式平平/平仄/仄（平起仄收式）丙式仄仄/平平/平仄/仄（仄起仄收式） 　　丁式仄仄/仄平/平（仄起平收式）丁式平平/仄仄/仄平/平（平起平收式） 　　在近体诗中，一首诗还