民族高校视唱练耳课程教学改革思考与研究.docVIP

民族高校视唱练耳课程教学改革思考与研究 　　在音乐教育中，视唱练耳是非常重要的专业基础课，然而，在我国长期的音乐教学中，视唱练耳课程从课程计划到教学内容、教学方法，都是照搬专业音乐院校的模式，这并不适用于少数民族院校，首先，从生源上看，少数民族院校中很少有学生从小进行专门音乐学习（特别是器乐演奏的学生），大多数学生都是来自农村、乡镇等地区，学生的音乐素质和程度参差不齐，根本无法与专业音乐院校的学生水平相比；其次，从培养目标来看，民族院校的毕业生多在乡镇农村进行中小学音乐教育，从事专业演唱及演奏的学生仅为少数。因此我认为，民族高校音乐专业要建立起适用于自己的教育体系。如何提高视唱练耳课程的质量，如何增强学生音乐综合能力，才是摆在我们面前需要解决的重大课题。作为青海民族大学视唱练耳教学工作者，笔者从自身教学的角度，提几点有关的思考，与同行们一起，就民族地区音乐专业在视唱练耳教学中如何进行改革的问题共同探讨。 　　一、视唱练耳基本教学内容中的改革： 　　教材方面：在我国音乐教育现有视唱练耳教材中，多用西方声乐器乐的音乐片段，学生对我国优秀的少数民族歌曲不熟悉甚至陌生，且教材多为五线谱（正谱），尽管已经融入我国民族音乐元素，但只是教材内容中的星星之火，且并未出现各类院校统一教材或具有一定影响力的范本教材，在音乐教育的繁荣发展的当下，视唱练耳教学在不同学校、不同地区使用教材混乱，尤其是民族高校视唱练耳教学迫切需要适用于自己的教材，使之与音乐专门院校所区分开来，有利于提高民族音乐教学质量。 　　视唱方面： 　　视唱环节在视唱练耳课程中占到了相当大的比重，不仅为了培养学生视谱即唱的能力，正确的音准及节奏感，还是积累音乐语汇的重要方面。 　　教学上：在课堂教学中，可使视唱多声部进行，二声部，四声部等，分为多种方式方法进行训练，如独唱，合唱，重唱等，从而更立体式地训练学生听觉，为合唱指挥课打好基础；视唱部分还可要求学生将一些耳熟能详的民族歌曲或乐段进行背唱，默写；提高学生视谱即唱的能力，分为简谱和五线谱，让学生用首调和固定调（以自己最为熟练的调性）去视唱；在视唱内容上，不再仅局限于音高音准，还要强调音乐语气，结合作品本身，比如蒙古族长调、藏族土族花儿一些特殊音型，使学生能在视唱后，能够做到对几大典型民族歌曲基本的区分。 　　视唱内容上： 　　民族高校所用视唱部分中可增加多民族经典音乐片段，也可将视唱分为五线谱、简谱两种类型，发挥少数民族学生首调唱法的特长，在此基础上进行移调练习，这样，既培养了学生民族调式的感觉，又锻炼了移调的能力，从而对学生在毕业实习时进行采风的记谱能力得以帮助。 　　另外，视唱不应该仅停留在音准节奏方面，还应注意不同地区音乐风格的体会。在教学中，可适当添加表演唱的形式，让学生在唱谱时，能够通过演和唱，多方面感受音乐。教师可准备多民族、不同地区、不同国家、不同音乐风格的曲目，在注重音准、节奏的基础上，对谱面中所出现的音乐术语及表情记号严格把控，以此提高学生音乐审美能力，为声乐舞台表演，做好基础。 　　练耳方面：练耳主要指听觉训练，分为两大部分：音程和弦听觉训练，节奏听觉训练。 　　音程训练是听觉训练中不可缺少的部分，旋律是音乐中最大的构成，也就是说无论我们如何强调音程关系，它都是不能脱离调性单独存在的，在我的教学过程中，学生能够对音程掌握好的同时，对调性的把握却相对薄弱，因此，我认为在练耳听音的开始就要巩固调性的训练，在教学中进行调性分辨练习，对常用调性做到转换自如。 　　和声听辨：视唱练耳课程中和声听辨练习的出现，为综合音乐感知力提供很大帮助，和声听辨在课堂教学中可安排一些简单的和声连接进行听辨训练，如：TST、TDT、T-S-D-T；音程以常用音程为教学内容，如大小三度、大小二度、纯四度、纯五度、大小六度等。 　　节奏训练：节奏是旋律的基础，除基础节奏训练外，可增加民族歌曲中常出现的节奏型，如维吾尔舞曲，蒙古歌曲中常出现的前八后十六、前十六后八、大切分小切分、三连音等。为增加学生兴趣，可在课堂中借鉴奥尔夫节奏教学、柯依达节奏唱名法教学等西方先进方法，从而提高课堂氛围。 　　听记方面：练耳中的听记是为培养学生良好的音乐记忆能力而设置的，目的是使学生从理性上认识音乐的存在，在少数民族学生中，很多学生能模唱却不能记谱，我认为还是理性认识欠缺，从这一点出发，可在教学中多渗透默写、抄谱等环节，学会写谱，就能留意到谱面上所体现的所有音乐元素，如节拍、音高、节奏等，从而提高学生的记谱能力。 　　二、视唱练耳教学举措上的改革： 　　教材上的改革： 　　民族院校应有自己独立的教材，以此与音乐专业院校做出区别，可在视唱部分增加各民族音乐特色显著的民歌，并从生疏程度上，明确背唱或视唱，这样，强制要求学生