03第三章国外古代设计概论.ppt

第三章 国外古代设计 本章内容 第一节 古埃及的设计 第二节 古希腊的设计 第三节 古罗马的设计 第四节 欧洲中世纪的设计 第五节 文艺复兴时期的设计  在古代西方发展史上，从古埃及、古希腊到古罗马，尼罗河畔的风雨已侵蚀了金字塔、狮身人面像的风貌，地中海的波涛也洗去了角斗场昔日的繁华，每个时代的兴衰都是一次文化的传承与超越，跨越数千年的西方古代文明，为现代人类留下了令人惊叹的文化瑰宝。 古埃及是世界四大文明古国之一，是奴隶制专制国家的典型代表，具有从法老到大臣、平民、奴隶的等级森严的金字塔形社会性结构。 古埃及艺术的具体表现形式以维护政权的各种“神”为主体，对“死后生活的崇拜” 这一特殊的宗教信仰也深刻影响着他们的艺术风格。 第一节 古埃及的设计 古埃及人在建筑方面取得了令人瞩目的成就。金字塔作为死后的“永恒之宫”，在天地间昭示其“永恒”，起到教化作用。 古埃及金字塔最著名的代表是公元27 ～ 26 世纪建于开罗近郊附近的吉萨金字塔群（Giza pyramids）。它由三座巨大的呈正方锥体的金字塔构成，型式极其单纯。其中最大的一座是胡夫金字塔（Great Pyramid of Khufu），高146.6m，底边长230.6m，尺度精密，是人类设计史上最辉煌的杰作之一。 第一节 古埃及的设计 胡夫金字塔与狮身人面像 第一节 古埃及的设计 卡尔纳克阿蒙神庙的石柱（古埃及） 古埃及不论在建筑、家具还是材料的使用上，都具有很高的成就 吐坦哈蒙王黄金座椅 吐坦哈蒙黄金面罩 第一节 古埃及的设计 从设计学的观点来看，古埃及的建筑以设计规模宏伟、简约概括而写实、家具装饰华丽、有严格的正统观念、程式化和稳固的审美意识为特点。 古埃及设计的特点可以归纳为： 1、强调几何形体与几何纹样的装饰性应用； 2、使用广泛的材质； 3、注重装饰的精神作用； 4、埃及人“永恒”和“不变”的信念直接影响了其设计观念和作品风格。 直到今天，古代埃及人的设计智慧依然是世界设计史上的一座丰碑，启迪着现代设计思维的返璞归真。 第二节 古希腊的设计 古代希腊是西方文明的发源地，其设计追求心灵美、善与体格健美的统一，着重社会性和公众共性利益的表达，结合外来文化，发展出了自己独特的、反映公民思想意识的设计艺术风格，对后世影响深远。 古希腊神话题材也大多反映现实生活，表现出朴素的哲学思维以及对自然、历史和未来的探究。其设计艺术的类别可分为三类：雕塑艺术、建筑艺术和绘画艺术。 第二节 古希腊的设计 古希腊建筑是欧洲建筑的先河，建筑以神庙艺术最为发达。 古希腊建筑具有以下特点： 1、平面构成为1 ：1.618 或1 ：2 的矩形，采用环柱式结构； 2、固定的柱式定型。柱式样共有四种，即陶立克柱式、爱奥尼克柱式、科林斯式柱式和女郎雕像柱式； 3、建筑的双面披坡屋顶形成了建筑前后的山花墙装饰的特定的手法，辅以圆雕，高浮雕，浅浮雕， 创造了独特的装饰效果； 4、大众艺术趣味的人体美与数的和谐； 5、建筑与装饰的雕刻化呈现。 帕特农神庙 第二节 古希腊的设计 古希腊的家具设计以使产品达到合理目的、舒适及与生活场景协调为目标，主要有椅、桌、凳、床、长榻和餐厅家具等种类，造型上摒弃了古埃及造型中的刻板与亚述、波斯的大尺度及装饰上的冗余琐碎，多以人体流场线条和简洁柱式造型为装饰，显示出“唯理性主义”的审美特征，形成了简洁、自由、实用、优雅的家具风格。 克里斯莫斯椅（古希腊） 第二节 古希腊的设计 古希腊的制陶工艺也是很出名的，从已被发现的古希腊文物来看， 陶器的立体造型大多考虑了器具的使用目的和操作性；陶器上大多绘制有反映人们生活与战争场面的各式图案，如公元前6世纪初古希腊瓶画出现的“黑绘风格”，其特点是在瓶的红色底壁上用黑釉勾画出图形的简略轮廓，然后在图形主体部分敷以黑色的“漆”，很有装饰意味。 黑绘陶瓶（古希腊） 第三节 古罗马的设计 古罗马以建筑和雕塑闻名于世，设计艺术风格呈多元化， 同一时期不同地方的手法和风格不同。如供贵族专用的“正统”艺术品反映出贵族阔绰、臃肿、华丽的个人偏好；而大量通过市场进行交易的艺术品，虽然技术水平很高，但缺少艺术感染力。 第三节 古罗马的设计 古罗马建筑一般采用柱式结构，以厚实的砖石墙、半圆形拱券、逐层挑出的门框装饰和交叉拱顶结构为主要特点， 类型以剧场、神庙、角斗场等为主，风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。 角斗场（古罗马） 第三节 古罗马的设计 古罗马在家具装饰上呈