游戏场景设计构图元素和设计原则.docVIP

游戏场景设计：构图元素与设计原则 今天火星时代与大家分享的是的游戏设计中，为了使视觉效果最佳，构图、线条的引导尤为重要。游戏的模式、质感、环境、光照不可或缺。 挑战：由于镜头或玩家的注意点不断移动，实时游戏环境中的构图与照片或绘画等静态图像存在差异。玩家在三维空间中移动，每帧都需要全新的构图。 这种情形与电影拍摄相似，不同之处在于游戏中的镜头方向全由玩家控制。因此，设计师无法保证玩家会在某个特定的时刻朝预想的方向看。真正的艺术家能够引导玩家关注他希望其看到的地方。相关场景的不断变更以及镜头方向的不可预测性使得游戏构图较为复杂，可以把整个场景的构图看作许许多多小构图的集合体。所有可能的观察角度和玩家/镜头的位置均需考虑在内，以这些资料为基础设计合理的构图。 构图的元素和原则 “设计元素”和“设计原则”被称为艺术的语言或基石。对游戏环境艺术师而言，指的就是用于构建关卡的模块、道具和光线。 1、设计元素 设计元素是艺术师构筑图像的工具，就好比视觉上的乐高积木。设计元素共有7种：线条、物体、大小、空间、颜色、质感和色值。 线条：线条可用于定义物体的形状、外形或轮廓。线条包含长度和方向，而对观察者的视觉冲击取决于其延伸的角度。线条分为4种：水平、垂直、倾斜和曲线。水平线暗示着场景安详宁静，垂直线传达力量和强势，斜线代表移动或改变，而曲线给人安静祥和的感觉。游戏邦获悉，线条可用于引导玩家注视某个特定的方向。 线条可引导玩家的视觉方向 物体：物体既可以通过线条的组合来构建，也可以通过颜色或色调的改变来塑造。以下是各种不同的物体：几何体——人造建筑物；有机体——自然物体或那些由不规则曲线组成的物体；阴阳——占据或不占据空间的物体；静态——稳定、不移动的物体；动态——蕴含着移动或动作的物体。 大小：大小可以通过各物体间的关系体现出来，没有对比便无法突显大小差异。物体间的大小差异影响视觉吸引力。 物体间的大小差异 空间：空间可通过物体来划定。 颜色：简单来说，每种颜色都是色调、色值和色度的混合结果。颜色分为暖色和冷色，大量对比都可以通过颜色来实现。 质感：环境艺术师对质感都很熟悉。作为设计元素之一，质感指的是外表的视觉效果。粗糙、光滑、崎岖不平等均属质感。 色值：色值代表物体、阴影或颜色的亮暗程度。增加白色或黑色以及增加或减少光照的色度都可以使色值有所变化。光源的位置及其亮暗程度均对场景的外观和玩家的情感响应有重大影响。 构图中的色值差异 2、设计原则 设计原则指的是在构图中有效安排设计元素所采取的技术手段。设计原则包括平衡、方向、强调、比例、韵律、简化和统一。由于画面中需要融合各种不同元素，因而艺术师在每幅图画中也会使用多种原则。理解这些原则并将其运用于关卡设计中，可以更有效地制作出所需的视觉效果，向玩家传达设计师的想法。 平衡：平衡所取得的效果是玩家的视线会自觉聚焦到屏幕左右两侧的中心点，可通过合理安排两侧的元素来实现。 设计师使用的所有元素都有着对应的视觉重量，与颜色、色值和大小有关。暗色元素的视觉重量高于淡色元素，大型元素的视觉重量高于小型元素。游戏邦了解到，维持视觉平衡需要在视觉焦点两侧适当距离处放置恰当数量的“重”和“轻”元素。平衡屏幕上的元素可采用两种方法：对称和不对称。 设计原则转动平衡 对称平衡看起来较为顺眼，给人平静安稳的感觉。对称平衡包括三种类型：平行对称、转动对称和轴对称。在平行对称中，所有同等高度的元素从右向左依次排开。转动对称是指所有元素围绕共同的中心转动。轴对称即保持焦点两侧的元素平衡。 不对称平衡通过在焦点周围不规则摆放各种不同大小和视觉重量的元素来实现，这些元素间各自保持平衡。不规则平衡的另一种形式是用某个大型元素来与许多小型和视觉重量较轻的元素保持平衡。不对称构图通常传达视觉上的紧张感，给玩家情感带来的影响与对称平衡相反，它逐渐灌输的是激动、好奇或焦虑的感觉。 方向：方向可通过调整元素的位置、角度和分布点来实现。设计师可在构图中利用方向产生的视觉动向来引导玩家的注意力，更为确切地说，方向可以让玩家按照设计师的想法移动，方向还可以用于强调某个地点或某片区域的深度和广度。亮暗色值是塑造方向的利器。 设计原则---方向 强调：关卡中的强调指某场所的环境焦点。方向可用于在区域内引导玩家，但如果场景中缺乏令其感兴趣的视觉强调点，那么整片区域将变得死气沉沉，而且场景流动也会显得过快。 比例：在构图中，比例指各元素互相之间以及与整个世界的大小关系。结构比例（如天花板与地板间的距离）功能很多，可用于制造出视觉强调和重点，能够给玩家带来强势或恐惧感。 比例还包括黄金分割和三分构图法。在视频游戏中，虽然由玩家控制