德云社营销模式及相关因素分析.docxVIP

1.郭德纲的相声特点1.1打传统相声大旗2006年开始，郭德纲面向社会招收学员，开办学员班、培训班，完全按照传统的民间戏班的方式来培养和教导学生。外界质疑郭德纲所教授的传统相声，郭德纲则认为老，不代表陈旧，而是代表着一种成熟，复兴。1.2艺术回归大众舞台艺术是为人民大众服务的。郭德纲是从剧场而非电视走红的，这是他一条艰辛却正确的道路——回归剧场。胡小元认为，“郭德纲现象”能火起来的原因，就是让相声艺术回归剧场，回归大众舞台，为更多的老百姓服务。娱乐性迎合大众口味，借鉴其他曲种更丰富了内容。在郭德纲相声里面，主角大都是老百姓身边最熟悉的人和事，如梦想发大财的小年轻、喜欢有事没事胡吹的小市井、总想沾点儿小便宜使点儿坏的小人物，还有那些离老百姓生活最近的炸酱面、公交车等等。这些都适应了市场，吸引了观众，他的包袱也巧妙机智，生活气息浓厚。在继承的同时，郭德纲还很注重借鉴其他曲艺种类之所长。他很擅长把评书切成段，加进笑料，变成单口相声，弥补了德云社本身节目不足的缺陷。他还善于从流行的网络笑话中汲取养料，年轻观众很容易产生共鸣。1.3贴近观众，擅长逗乐观众“郭德纲的相声风格类似于北方评书，但多了许多小乐子。在演出的时候，郭德纲很注意临时抓哏，每个3—5分钟就会抖一个小包袱，立刻会博得观众的掌声和喝彩声。2.德云社的相声营销策略郭德纲具备了进行营销的先决条件，他将相声视为一种产品，一种需要销售，需要市场认同的产品。这使得他能够区别于那些“著名”相声演员，能够专心的生产、经营自己的相声产品，这让郭德纲的相声真正进入了市场经济。2.1德云社走市场化经营模式：德云社前身是北京相声大会，现在已经被注册成为文化演艺公司，德云社已经由文化团体变成了公司。与已往临时搭班的相声团体不一样，德云社的演员中既有学员，也有内部签约的演员，他们要完成德云社内部的本职工作、演出安排。同时，为了不断的推出好段子，郭德纲领导的德云社还有自己的智囊团——创作班底。创作班底负责整理素材，挖掘和整理传统节目，包括他们写的戏之类的，这一块是由德云社的秀才徐德亮负责，他带着一拨人在从事创作，确保创作能够跟得上。并且在经营上，德云社已经完全自负盈亏。2.2版权经营这一点，是德云社不走寻常路的醒目亮点，观众使用DV或者手机录制的现场版相声视频，在视频门户成为帮助“德云社”品牌传播的最佳载体。从互联网视频领略过“德云社”风采的目标受众，很热衷于去北京出差时抢天价门票就为近距离听小剧场相声——某种意义来说，不停存在内容更新，且具有含金量，又能使用互联网分享的内容类产品，此品牌传播方式，可能为品牌带来可观的回报——前提是内容确实拥有分享与体验的价值。2.3贴近受众面向工薪，服务百姓，在发展过程中，又不断扩大顾客群体，逐渐渗透白领阶层和中高收入者。从郭德纲本人，到岳云鹏到于谦到烧饼，现今各有忠实粉丝群体，目标受众们乐于了解这群相声名角们的生活点滴，更多与名角们形成剧场之外的情感互动。这种营销方式，某种意义来说是打破品牌壁垒的决定性重拳，同样我们不妨比对其他各类+V微博账号，常常是名角一个人说，一群粉丝听名角说——德云社各类角色带给目标受众的是丰满血肉触感，类似模式，海外社会化媒体营销层面屡见不鲜，也是中国社会化媒体营销所需要积极学习的地方。2.4.差异化用户需求的敏锐捕捉将讽刺艺术与受众需求密切匹配,增强用户粘性。德云社名声鹊起之前，传统相声面临严重目标断层，主要原因在于相声电视化之后面临残酷的内容审核，赖以发展壮大的“讽刺”元素被电视媒体彻底剥离，变成歌功颂德与装疯卖傻的代名词。德云社的相声内容，有效匹配差异化用户需求，将讽刺与社会时事做为目标用户的主流需求，与时俱进，将讽刺艺术与受众需求密切匹配。2.5.产业结构的及时调整郭德纲将更多精力用于拓展综艺节目与商演，在以语言见长的脱口秀类节目中郭德纲能够发挥自己的特长，从他参与的几档综艺节目，如《欢乐喜剧人》、《笑傲江湖》等看得出未来他有心往这个方向上投入精力进行转型。而德云社的基地，以“云”“鹤”辈为主力支撑，一则考虑到后辈的发展空间，二则为德云社的持久发展不停培养后续观众引入。并且德云社将业务拓展到餐饮、服装、影视等方面，不断延伸产业链，力图实现商业价值最大化。3.德云社的企业竞争策略3.1德云社主力的差异化。相声剧场学校、演出社团、郭家菜和德云华服。并将演员、观众和演出场地进行了细分，在巩固原有市场的同时开拓了新市场。3.2德云社兼有成本领先和集中化两种战略。郭德纲在管理中的特殊身份，他可以压缩创作时间和花费，同时对节目质量提出高要求。专场演出有强针对性，满足观众要求，追求和培养观众的艺术品位和对传统文化的思考和兴趣。在满足市场需求的同时创造市场，培养观众，让观众的用户体验得到了提升。3.3德云社在企业总体战略的应用上采用的是特别明显的