20世纪20-60年代的中国歌剧表演艺术.pdfVIP

2 O世纪 2 O一6 O年代的 中国歌剧表演艺术 郭 建 民 日U 舌 20世纪20_-4o年代初是中国歌剧的创生和摸索期，4o年代中期一50年代中期，中国歌剧创作的美学原 则和基本风格特征业已成型，这就是以《白毛女》为主流派风格的中国民族歌剧的确立。 《白毛女》的出现将中国歌剧创作和歌剧表演艺术，带向了适合自己独特发展方向的一条金光大道。同时 积累了极为丰富的艺术经验。 50_-60年代，中国歌剧在继承与发展《白毛女》艺术经验的基础上继续前进，歌剧舞台出现了颇为繁荣的 景象，《洪湖赤卫队》、《江姐》等一批优秀作品像雨后春笋涌现出来，并在当时的音乐戏剧生活中产生深刻而巨 大影响。 “文革”十年，中国歌剧元气大伤。70年代末，尤其是80年代以后，随着改革开放和中西文化艺术交流的步 步深入，中国歌剧经过几年的恢复之后，继而转向了曲折的变革期。其间，多种歌剧观念、风格、流派、技法相互 交织、相互碰撞，变革创新与因循继承相互抵牾。这个时期，虽然不乏优秀作品，但日益险峻的内外部生存环 境，使人们愈来愈强烈地感受到中国歌剧的震荡，同时，也看到中国歌剧的多元风格以及雅俗分流的趋向。 相比之下，20_-60年代的中国歌剧从创生、定型到成熟，发展脉络清晰，民族风格鲜明，民族品貌稳定、恢 弘，况且中国歌剧八十年中所掀起的两次高潮，均发生于这个时期，因此，将这个时期绚烂多姿的中国歌剧表 演艺术加以梳理、研究，其条件是成熟的，也是十分必要的。 一 、 2o世纪2o-_4o年代萌生期的中国歌剧与表演艺术的萌芽 20世纪初 “西乐东渐”和其后的五四运动不但使民主主义思想在中国得以广泛传播，也为西方音乐、戏 剧、歌舞艺术在当时的中国音乐界繁衍提供了条件。1920年黎锦晖最先创作了中国第一批歌剧——儿童歌舞 剧，其中《麻雀与小孩》、《小小画家》等水平最高。“这些作品以通俗易懂的文学语言、适合儿童心理的生动有趣 的情节；具有鲜明民族特色、流畅上口的曲调，宣传民主与科学思想、反对旧制度IEI％教；在当时的中国曾产生 很大的社会影响。”① 由于这些歌舞剧的音乐主要是表现和刻画儿童的生活和心理，其演唱表演形式必然要求自然、活泼、单 纯，充满童趣，著名艺术家黎莉莉当年作为黎锦晖的学生不仅参加了儿童歌舞剧的排练演出，并且接受过黎氏 的直接教诲。她在一篇回忆文章中谈到：“他教我们唱歌、排练，首先要求我们‘字正腔圆’、求其天真、不务修 饰。必须让大家听懂是在唱什么，因为主要是儿童歌曲，只要求发挥童声，并不要求我们吊嗓子……另外在排 练演出中，我们还受到黎明晖(当时的台柱子，几乎主角都是她扮演的)的示范影响和艺术熏陶。她表演自如、 ① 居其宏{2o世纪中国音乐》中“歌剧创作”一节，青岛出版社出版，第174页。 2002年3月 第1期 77 体态优美、感情丰富，我们常常一边表演一边观摩她的演技，慢慢的也懂得了怎样掌握表演、怎样演唱，怎样把 握音乐和舞步节奏 ” ’： 在后来的演出中，黎莉莉从歌唱到舞蹈动作的设计表演都力求保持与剧情、人物的完整性和一致性；她的 演唱亲切、天真、活泼；她的表演姿态优美动人，她所塑造的舞台人物形象给人们留下了较为深刻的印象。 在今天看来，黎氏儿童歌舞剧毕竟没有超出雏形歌剧的范围，因此，其表演艺术还比较稚嫩，但是它对于 现代意义上的中国歌剧表演艺术的创生具有重要意义 此后十几年中，中国歌剧在苦苦摸索中缓慢前进：30年代中期才陆续出现了与儿童歌舞剧风格不同的作 品：《扬子江暴风雨》、《农村曲》、《军民进行曲》和40年代初的《秋子》：其中《秋子》在探索和运用各种音乐手段 推进戏剧冲突、塑造音乐形象、力图解决音乐的戏剧化等方面比较成功 30_．4o年代也涌现出一批歌剧演唱家，比如人民音乐家聂耳．曾亲自参与由他作曲的中国第一部话剧加 唱式的《扬子江暴风雨》的主题曲的录音，并扮演剧中老爹一角：演出中，聂耳用激昂饱满的歌喉，真实、自然的 表演，塑造了码头工人朴实、生动的形象，为此剧的演出成功发挥了良好的示范作用 另外，歌剧演唱家张权由 于成功的扮演了《秋子》中女主人公——秋子，在当时曾产生很