20世纪70年代以来武侠电影的艺术流变.pdfVIP

第19卷第6期 商 丘师范学 院学报 Vo1．19 No．6 2003年 12月 JOURNAL OF SHANGQIU TEAC RS C0LLEGE Dec． 2003 2O世纪7O年代以来武侠电影的艺术流变 李军辉 杨绪明 (信阳师范学院中文系，河南信阳464000) 摘 要：20世纪70年代以来，武侠电影在迎合观众观赏习惯的同时，主题思想、叙事模式、武侠 电影的基本元素等也发生了嬗变，使武侠电影在艺术风格上由传统走向现代，在继承传统和拆解传 统以求其变中完善和发展，并呈多元化的发展趋势。 关键词：武侠电影；艺术流变；艺术风格；嬗变 中圈分类号：J972．7 文献标识码：A 文章编号：1008—2662(2003)06—0027—02 1928年张石川导演的《火烧红莲寺引起了中国武侠电 期的武侠电影，类型发展成熟而富于变化，武侠电影的基本元 影的狂潮，至此武侠电影成为中国电影中最具独创性的类型 素“武、侠、传奇”混合运用，主题塑造的重点也发生转移，过去 电影之一。从1938年黄漪磋导演的《儿女英雄=》起，到4o年 的传统侠士被新时代的民族英雄所取代，黄 鸿式的老成持 代末至5O年代末以胡鹏为代表的“黄飞鸿电影”，60年代中 重行侠仗义的儒家君子形象因不符合观众的审美需求而退出 期到70年代初期以张彻、胡金铨、李小龙为代表的“彩色武侠 了历史舞台，代之而起的是新的艺术价值审美取向，主要表现 电影”，70年代末至80年代中期以袁和平、成龙为代表的转 为对“传统国术”的钟爱，对“暴力美学”的发展和张扬，呈现给 型期的武侠电影以及90年代以徐克为代表的新武侠电影，武 观众的武侠电影主要是年轻气盛，快意恩仇，为实现个人理想 侠电影几度辉煌。本文试图以《龙门客栈为切入点，来探讨 而奋力拼杀的新“英雄”。影片中的新“英雄”像传统侠士一 20世纪70年代以来武侠电影的艺术流变。 样，也能忍辱负重，但不同的是当忍无可忍之时，打起来决不 留情，务求痛快淋漓，尽情宣泄，一改过去传统侠士的“义”字 当头。结果这一时期武侠电影给人留下的深刻印象，往往是 20世纪70年代以前的武侠电影，存在着多种局限：首 最后的盘肠大战及其悲壮的暴力展示。虽然70年代初期的 先，“背景、题材、模式上的自我封闭和雷同，尽管其武打动作 武侠电影对前期武侠电影有所突破和创新，但他们没有从根 发生诸多演变，然而其取材原型和叙事模式一直缺少变化，其 本上拆解传统武侠电影的叙事模式。也没有彻底改变武侠电 取材原型不外乎武侠小说和历史传奇这两个方面，叙事模式 影的基本元素，从而使武侠电影第二次的创作高潮昙花一现。 一 般不曾逃脱寻仇、夺宝、争霸、御侮四种。”…其次武侠电影 无形中宣告了传统武侠电影的衰亡。 在主题的表现形式上，一直定位于个人英雄主义的塑造，让他 们去惩恶扬善、杀富济贫、抵御外侮、弘扬民族气节。在这种 情况下，随着武侠电影的不断产生，必然造成无数的影片在题 20世纪70年代中后期，随着武侠电影的衰亡，一直让拳 材和模式上的不断重复，使得摄制出来的影片面目，往往千部 脚勇猛的武打片压得透不过气来的其它片种，尤其是喜剧电 一 律，千人一腔，已到了“山穷水尽”的地步。尤其是随着工商 影终于有机会抬起头来，迅速发展并与武打片结合，形成了别 业的发展，电视业迅速发展并得以普及，吸引了广大市民的注 树一帜的谐趣武打片——武打喜剧电影。由于这种影片既有 意力，使一部分电影观众