20世纪上半叶中国艺术歌曲钢琴伴奏中的现代技法因素.pdfVIP

黄钟(中国·武汉音乐学院学报)2006年第2期 HUANGzHONG(J0urnal of Wuhan Conservatory of Music，China) 文章编号：1003—7721(2006 J02—0048—07 王文俐 2 O世纪上半叶中国艺术歌曲 钢琴伴奏中的现代技法因素 摘 要：20世纪上半叶中国艺术歌曲的钢琴伴奏中存在现代音乐的技法因素——新民族乐派“调式半音 体系”、新古典主义音乐“z-部写作技法”、表现主义音乐“自由无调性”的某些技法特征。这种现代技法因素体 现出了中国作曲家对西方现代音乐的借鉴。但又是以和声民族化为契机和归属的。呈现出和声民族化与和声 创新的一致性。 关键词：艺术歌曲；钢琴伴奏；现代技法、和声民族化 中图分类号：J614．7 文献标识码：A 声乐作品的钢琴伴奏并非歌唱的附庸，它与歌唱构成有机整体，体现出完整的音乐思维，共同完成其艺 术表现。当然，声乐的钢琴伴奏也具有相对独立的音乐结构意义和艺术表现意义，而且还可视为特定历史时 期钢琴艺术发展水平的标志，甚至是音乐风格的表现形式之一。这在19世纪浪漫主义艺术歌曲(德奥利德。 lied；法国麦乐迪，m~lodie；、俄国浪漫曲，romance)中已得以证实。2O世纪中国上半叶中国艺术歌曲的钢琴 伴奏也如此，不但见证了2O世纪上半叶的中国钢琴艺术，而且还见证了中国专业音乐不断借鉴西方音乐、并 不断进行民族化探索的历程。2O年代艺术歌曲(如肖友梅《问》)的钢琴伴奏具有古典主义音乐风格，3O年代 初艺术歌曲(如黄自《春思曲》)的钢琴伴奏具有浪漫主义音乐风格，3o年代中后期至4o年代的艺术歌曲(如 江文也《生蕃歌曲集》、桑桐《林花谢了春红》、谭小麟《别离》、马思聪《中国民歌新唱》)的钢琴伴奏则体现出印 象主义乃至2O世纪现代音乐的技法特征，整体上显露出不断偏向现代音乐风格的特点。本文以和声为着眼 点。探讨2O世纪上半叶中国艺术歌曲钢琴伴奏中的现代技法因素。 2O年代：调性功能和声规则的突破 中国艺术歌曲的源头是2O世纪初的学堂乐歌。但学堂乐歌几乎都没有钢琴伴奏，带有钢琴伴奏的学堂 乐歌还如凤毛麟角(如李叔同填词的《送别》、《西湖》等)，更无现代风格可言。2O世纪2O年代，中国正式出现 了“艺术歌曲”这种源于欧洲的声乐体裁，并推出了一大批作品，如肖友梅(1884—1940)、赵元任(1892— 1982)、青主(1893—1959)等人的艺术歌曲。这些歌曲大多是在“五四”新文化运动的影响下产生的，洋溢着 知识分子追求民主科学、反对封建礼教的启蒙精神，但更体现出了西方艺术歌曲的影响，尤其是德奥艺术歌 曲的影响。赵元任在谈及其《他》、《小诗》、《过印度洋》等歌曲时就曾说“他的歌曲与舒伯特、舒曼的艺术歌曲 具有密切的联系。 ’中国早期艺术歌曲也像德奥艺术歌曲一样，都采用了钢琴伴奏。在这些早期的艺术歌 曲的钢琴伴奏中就存在某些现代作曲技法因素。青主的《大江东去》即如此。这首男中音独唱歌曲是1920 年青主在德国留学时根据苏轼的词创作的。歌曲旋律宽广舒展，潇洒豪放，大有苏轼原词特有的气魄。其钢 作者简介：王文俐(1968～)。士，青岛大学音乐学院副教授(青岛 266071) 收稿日期：2005 09 10 王文俐：2O世纪上半叶中国艺术歌曲钢琴伴奏中的现代技法因素 49 琴伴奏也充分表现出原词的艺术境界。歌曲并没有常见的前奏，其钢琴伴奏与歌唱同时出场，先声夺人地表 现出“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的哀叹(见谱例la)。 谱例1a 青主《大江东去》 钢琴伴奏以柱式和弦、并用较大的力度表现出滚滚长江雄浑磅礴的气势和苏轼超凡脱俗的气度。在“故 垒西边人道是三国周郎赤壁”一句之后，钢琴奏出了7小节的间奏(见谱例1b)。 例1b，以富于动力性的节奏，如同擂响的战鼓，拉开了“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”的战争画卷。 第二部分的钢琴伴奏突出左手的分解和弦，连续的三连音显得优美、抒情，描述出了当年公瑾雄姿英发、风流 倜谠、运筹于帷幄之间、决战在千里之外的英雄气概，但到“强虏灰