现代诗的写作要求.doc

现代诗的写作要求 一、节奏 节奏是个音乐术语，是由古希腊“rhein”（流动）一词引申而来的。现代音乐中，节奏意为“各音在进行中的时值上的相互关系”。《礼乐记》解释说：“节奏，谓或作或止，作则奏之，止则节之。”现代艺术中，节奏在建筑、绘画、电影、小说、戏剧等艺术形式中都有自己特定的涵义。节奏表现在诗歌艺术中，也表示诗句的音节的间歇、长短、时间、停顿。节奏是完整的诗中的音节表现形式的复沓；节奏是朗读时词与词之间时值的相近或相等；节奏是音节之间抑扬顿挫的相互交迭。 《淮南子。道南训》中记载诗歌的产生：今夫举大木者，前呼“邪许”，后亦应之，此举重劝力之歌也。 这里的“邪许”是复沓的，是连续出现的，也就是说，是有复沓节奏的。这种节奏的特点简短有力——一种爆发的力。说明诗歌的节奏是岁着劳动的节奏一起产生的，节奏是诗歌的重要因素之一。“新诗须有音乐节奏”（闻一多语）“旧诗的几何学限度是格律。句间竭力避免不必要的所谓?虚词，即介词、接续词。而主要的是形容词动词、助词和名词相组成的，有时连名词也不用。”巴人《诗歌的音律》 因此，旧诗节奏的划分比较明显。 空山/新雨/后， 天气/晚来/秋。 ——王维《山居秋暝》 连句韵。 连句韵又称为排韵，就是句句押韵。 一条雪线，一片奇寒， 一条雪线，封锁天山。 猛烈的雪崩，骇人的冰川， 把多少秘密，隐向人间。 什么岩鹰，什么雪雁， 看我们怎样踏烂了冬天； 冰窟间有我们观测站， 雪谷间有我们养路班。 ——李瑛〈〈茫茫雪线上〉〉 同字韵。 同字韵事实连句韵的进一步发展，就是不仅行行诗句用同一韵脚，而且用同一个字。 回来吧，总理， 我们敬爱的周总理！ 中国，怎能没有你！ 人民，怎能没有你！ 革命，怎能没有你！ —李瑛〈〈一月的哀思〉〉 三句韵。 三句韵是在每节四行的诗中，第一、二、四行或第一、三、四行诗中用同一韵脚。 火云似的烈焰燃在山脊， 烈焰似的火云挂在山际； 经过两昼夜浴血恶战， 傍晚，终于攻下了敌人的阵地。 霹雳的巨响逐渐隐去， 激烈的苦斗暂时停息； 只有烟雾和尘土在峡谷飞扬， 脚下，横陈着无数敌人的尸体。 —李瑛〈〈云霞里〉〉 双句叠韵。 双句叠韵是每两行诗句用同一韵脚，递次换韵。 为什么今天晚上，我又想起； 那往昔硝烟的气息，悍马的气息？ 星光照着尘土飞扬的大道上滚动的炮车？ 为什么今晚我又想起山谷的篝火？ —李瑛〈〈给我的祖国〉〉 另外，双声叠韵也是现代格律音韵和谐的重要因素之一。 年去年来（lai）一滴思乡的泪(lei)， 半夜三更(geng)一盏洗衣的灯(deng)， 下贱不下贱(jian)你们不要管(guan)， 看那里不干净(jing)那里不平(ping)， 问支那人(ren)，闻支那人(ren)。 ——闻一多〈〈洗衣歌〉〉 四、章法 章法是诗的组织形式，是诗的内容与形式的产儿，是艺术形式的总体构成。诗经、楚辞、古诗无定章法，强调尽情抒发。律诗、绝句、宋词、小令字数、句数规则严格，巧便灵巧，但就象放下一个模子，把思想感情尽力套进，所以显得过于拘谨，使得内容与形式截然分开。 排律讲究铺陈，强调抒情。这本是它的优点，但由于限制过多，比如平仄、对仗绝对要求严格，容易具牵强附会、堆砌辞藻的感觉。现代格律兼收各类古典诗词的章法优点，弃去过严的不必要的束缚，形式为内容服务，内容为形式增采，只须体现出内容与形式的规律即可。 菡萏呀半开， 蜂蝶呀不许轻来， 绿水呀相拌， 清净呀不染尘埃。 溪间， 采莲， 水珠滑走过荷钱。 拍紧， 拍轻， 浆声应答着歌声。 ——朱湘〈〈采莲曲〉〉 这样的节奏，这样的排列，整首诗的章法读起来就跟我们划着小船在水中采莲一样。 于是在他流血的地方，立起—— 一尊生命的塑像 清明节 花花花花花 ——阿红〈〈在塑像前〉〉 一字一顿的立排，以图案的画面，给人一座完整塑像的形象感。这种“建筑物”对诗意的 表达，及形成诗的音调之美，艺术之美是不无裨益的。 这是一沟绝望的死水， 清风吹不起半点漪沦。 不如多扔些破铜烂铁， 爽性泼你的剩菜残羹。 ——闻一多〈〈死水〉〉 这种麻将牌式的章法，给人以一潭死水凝滞不动的感觉，和诗体的内容紧紧相关。当然，我们不提倡玩文字游戏，但从以上例子可以看出，内容是怎样决定形式的。 五、体式 体式是指诗行的排列形式。现代的格律的体式岁无定式，但大抵来说，不外乎两种：一是由于排列的整齐棱角分明，具有“建筑的美”（方块美）；二是排列的错落，井然有致，具有“参差的美”（抑扬美）。“建筑的美”来源于诗，“参差的美”来源于词，但都不是古典诗词的翻版