华莱坞功夫电影的跨文化传播力影像美学、明星与迷群-中国传媒报告.doc

华莱坞功夫电影的跨文化传播力：影像美学、明星与迷群( 方玲玲 （浙江大学城市学院，浙江，杭州，310015） [摘要] 华莱坞电影的生产与好莱坞、宝莱坞的集群式生产模式不同，它是以特定的语言和民族性为文化根基，在身份认同、性别表现等方面体现出鲜明族群特征的影像表达方式。功夫电影（Kung fu Movie）作为华莱坞类电影中的经典，它将中国功夫为主要的视觉语言，并借助中国传统文化和价值观念，通过电影剪辑手段进行跨文化传播，有效地将文化资源转化为文化资本。本文从功夫电影的影像美学、明星生产和功夫迷群文化三个方面对其文化特质类型优势进行了分析阐释，以此强调华莱坞电影在多元化的世界电影格局中的重要地位和独特的文化视角。 Intercultural Communication Competence of Huallywood Movie Genre: the Analysis of Image Aesthetics, Movie Star and Fans Group in Kung fu Film Fang Lingling (Zhengjiang University City College, Hangzhou, 310015, China) Abstract: The production mode of Huallywood Movie is different from Hollywood and Bollywood which are based on cluster production. Huallywood takes language and nationality as cultural basis to confirm cultural and gender identity as well as taking them as image presentation. As one of most important movie genres, Kung fu films succeed in intercultural movie markets by showing all kinds of martial arts and Chinese traditional cultures and values. Based on interpretation of image aesthetics, Kung fu stars and fans, this research aims to discuss the important status and special cultural perspective of Huallywood in the diverse international movie industry pattern. Keywords： Huallywood; Kung fu film; intercultural communication; movie stars; fans 基于共有的文字、书写经验与文化源流，中国大陆、香港、台湾电影在生产与消费过程中形成了结构复杂、关系紧密的网络，建构了一个在电影生产和消费过程中的创作“共同体”，既保有文化差别，又分享文化资源，在世界电影格局中占据了特定的时空版图，我们将其称作“华莱坞电影”。学者邵培仁指出，“华莱坞”作为一面旗帜和一种电影符号，具有很强的涵盖性、统合性、包容性和辨识性，基本符合华人的希望与期待[1]1。长期以来，“好莱坞”作为世界电影生产和出口中心，将领先地位建立在美国经济和英语语言的强势之上。但全球化的进程为多元文化产品提供了选择的可能性，于是印度的“宝莱坞”、尼日利亚的“瑙莱坞”以集群模式或机械复制式地生产并出口大量影片，从产量看大大超过了美国。与这三者不同的是，“华莱坞”并非一个集群式电影产业的概念，而是以华语作为语言基础，以民族性为文化根基，同时在身份认同、性别表现等方面体现出鲜明群体特征的涵盖电影创作、电影生产和电影研究在内的宽泛概念，代表一种既保留本土特色，又具有跨文化意义的影像表达方式。 对于电影生产而言，强大的电影市场是其生命力的支撑。美国和印度就是因为拥有热爱看电影的国内观众，才获得了刺激电影业发展的动力。而欧洲，虽然是电影的起源地，且有良好的艺术根基和电影批评的传统，但受到制作成本和创作思路的影响，欧洲电影更倾向于小众和精英式的消费，无法获得好莱坞式的商业上的成功。好莱坞的优势主要体现为它的娱乐性和视觉冲击力，以及在特定电影类型和亚类型中的程式化表现。经过了经典好莱坞和新好莱坞时期的阶段性发展[] 439-464，电影的商业性更加突出，制作内容和制作形式呈现出多元的文化特