新民族图形的设计————寻胜兰.pptVIP

新民族图形设计 ——民族艺术教育与思考 新民族图形造型原理 （一）再造想象 再造想象的提出是中国传统图形再生必须经历的创造性变革过程，也是传统图形再创造要解决的根本性问题。“再造想象”是对原有的素材及其内在的信息源，进行深入的挖掘，扩展其内涵的辐射面，在此基础上进行新一轮想象。 ◆ “想象”包括“联想”和“幻想”，因果关系、逻辑推理也是引发联想的因素。 ◆ “联想”应看作为触发想象的“起点”，同一个“起点”引发了无数个新的想象。 ◆ “幻想”超出一般性想象之外，是理想和向往的一种升华，是激发艺术创造的“精灵”，丰富的想象必将涌动无比精彩的艺术世界。 凤纹是中华先人创造的最具理想化的图形之一。凤纹至迟在春秋晚期开始，就在具象和抽象之间反复演进，极尽变化之能事，成为一具融自然美与抽象美，融现实性与浪漫性于一体的经典图形。历经几千年流变的凤纹很生动地展现出“再造想象”的创造活力，这是传统图形得以延展的生动事例。 A.具象形 B.变象形 C.抽象形 （二）二次抽象 二次抽象是民族图形再创造的起点。“抽象”是外来词，在拉丁语中是“抽去”“剔除”的意思，在英语中则有“本质”“实质”“抽出”等复杂语意。 在本教学中“二次抽象”有二方面的内容: ◆ 一方面是在改造和处理传统图形时，需要用简洁的方法提取原形中最具典型意义的元素。然后在此基础上加以夸张、强化、修饰和重组，以达到“重创”的目的。 ◆ 另一方面是以几何抽象形态，对原始图形加以演化，使原始形态得以转化，使原形更加简洁、凝练，更富有现代形式美感。 （三）观察与联想 “观察”在心理学上属于“有意注意”是一种积极的思维活动。思维灵感完全来自于视觉方法上的不断追求。 观察又是分析、研究、判断、想象的前奏。艺术创造通过观察，引发联想，进而升华创造。艺术的启蒙教育，首先是观察能力训练。设计师的艺术敏感性，也主要表现在对客观事务的感知力。 新民族图形构成方法 （一）分解与转换 从自然形态到抽象形态，从原形到新形有一个转化过程，这种过程是经过分解达到的。 在自然界中，没有一成不变的东西。春夏秋冬是季节的转化，月亮的阴晴圆缺，是自然景象的转化。从一条蚕的生态变化中，也可以看到形的转化过程。卵－虫－茧－蛹－蛾，蚕的每一个蜕变，在形态上就会发生一次变化。水也是这样，一杯水经过加温变为气，至冷则变为冰。从液体到气体，再到固体，水的形态发生着不同的变化。这些例子对于设计创造亦是亦一个启示。 1、真正意义上的分解 将原形打散、分解、切割、分 割，作局部选取。 2、提炼和概括 抓住原形的基本形态，基本结构以及典型特征加以提炼夸张，从而使原形转化。 3、力图改变图形 抓住原形的可变因素，对原形的局部元素加以延伸、变异、转换，在此基础上运用现代艺术的表现方法进一步地加以塑造。 （二）打散再构 打散构成的方法： 1、原形分解：一种是整形分解，分解后重新组合，或选取部分元素重新组合。另一种是局部形态自身的分裂、变异。 2、移动位置：打破原形的组织结构形式，通过变异，重新排列，或将原形移动后重新排列。 3、切除：将原形进行分切。分切时应选择美的部分和美的角度。注意保留最具特征的部分，切除后，再重新构成。 打散构成的方法，很关键的一点是，将原形分解后对形象进行变异、转化，使之产生新形。变异、转化，是图形的重新塑造过程。 （三）置换构成 置换构成是现代图形创意中的一种表现方法，即选择一个普通的、简洁的形态作为原点，再根据创意，置换新的元素，组成新形。置换构成的要点是借助一个形态，在保持原形的基本特征的前提下置换新的元素以完成二次创造。 （四）基本形变异 在现代图形设计中“基本形变异”是最常见、用得最多的训练方法。如借用手形、心形、十字形等形态。在保持原形的基本特征的前提下进行变异。基本形转换的形式大体上可以分为以下两方面： 1、在形态本身上的变异转换，着重于形和形式上的变换。 2、根据原形的文化内涵进行各种形式的变换，甚至在内涵上进行多方位的引申。 从以上图例中可以看到转换变异，可以是符号的，也可以是图形式的，甚至是插图式的。 （五）异形同构 新民族图形创造借助异形同构的目的，主要是为了民族传统图形的再生。异形同构的