书籍设计家与他们的作品解读.pptx

书籍设计家与他们的作品 杉浦康平 杉浦康平，平面设计大师、书籍设计家、教育家、神户艺术工科大学教授。 亚洲图像研究学者第一人，并多次策划构成有关亚洲文化的展览会、音乐会和书籍设计，以其独特的方法论将意识领域世界形象化，对新一代创作者影响甚大。 被誉为日本设计界的巨人，是国际设计界公认的信息设计的建筑师。 通过对意识领域视觉化研究的独特手法，始终对众多创意人产生着影响。将亚洲传统的、神话的图象纹样造型的本质形容成“万物照应的世界”，见诸于多部著作。策划、构成多个介绍亚洲文化的展览并经手相关的图书设计，同时与亚洲各国设计师建立了密切的关系。 杉浦康平是日本战后设计界的核心人物之一，他将欧洲的设计表现手法融入东方哲理和美学思维之中，并在书籍设计中首次发明现代“编辑设计概念”，对日本、亚洲，乃至整个世界的平面设计产生了巨大的影响。在昨天的发布会上，清华大学美术学院教授吕敬人表示“疾风迅雷”这个词沿用的是日文中的原字，碰巧和中文涵义一致，是用来总结杉浦康平作品数量丰厚、创作精力旺盛的最佳字眼。另外，选择今日美术馆做为展馆，也是因为新馆能适应这次设计展的前卫理念和风格。 曲闵民 入行不过短短三年，曲闵民设计的图书已连续两年获得“中国最美的书”称号，这次又摘得“世界最美的书”，你可以说他很有些运气，但好运一再光顾，绝非偶然。 他打破了我们之前对于书籍的装帧设计的简单看法——坐在电脑桌前摆弄几下软件就能完事。“书籍设计不是正式出版前的最后一关，恰恰相反，一个真正的书籍设计师，应该从选题确定后就开始参与到书籍整体的编辑中去，设计师可能成为文本信息传递的导演。” 洪卫 天天向上设计事务所创作总监 深圳平面设计协会会员 电子科技大学中山学院客座教授 YEILE yeile，1987年生，上海最世文化发展有限公司签约设计师，百万销量青春旗舰杂志《最小说》的美术设计，最世文化多本畅销单行本的设计师，其中封面作品《没有死亡的命案》入选“年度两岸书封设计大赏”，他以灵动、奇思妙想的设计风格受到众多读者追捧。 提到yeile，很多人对他的评价就是“怪才”，他奇思妙想的念头常常让人想抓也抓不住，不落陈规的设计理念总是带给人惊喜，而他灵动飘渺、文艺清新的装帧设计从来都不会让人失望。他对于设计这项艺术工作有着绝对的热忱态度与敏锐眼光。对于yeile来说，设计是无方世界，边界无限，所有的定义在这个世界里面变成尖锐的棱角被磨去消除，所有尽善尽美的细微末节画成一个无缺的圆，他是完美主义者。 这是鬼才yeile 的地球观察日记，八年设计生涯创造畅销磁圈。他乐于浪费时间对待艺术，拥有“慢一拍”灵魂。在他的宇宙中植物与几何融合，星系与函数交汇，灵魂与机器互栖，唯藉毫无关联又排列整齐的元素延长荒诞梦境。 马歇尔·韦伯 马歇尔·韦伯是纽约最老牌的艺术家手制书中介之一Booklyn的总策展人，也是Booklyn的创始人之一。Booklyn最早是由一群“纽约漂”的艺术家们组成的一个小型艺术沙龙，当时还没有Booklyn这个名称，大家只是每星期一在咖啡馆或工作室聚首，谈论着对艺术的畅想和稀奇古怪的想法。他们中有的是大学教授；有的是专职画家；有的在图书馆或者博物馆打工。艺术，只是他们生活方式的一部分，而不是全部。马歇尔先生说，在最初的阶段，沙龙只是由一群艺术家们为了进行简单的创作交流而建立的，如果有人有好的创意，大家会自愿分工执行，帮助他完成这个构想。就这样大家轮番帮助其他人进行创作、交流，慢慢积累了很多好的拼贴作品和手制书。 从最早对艺术书的一知半解培养成今天决断独到的策展眼光，马歇尔先生跟Booklyn共同历经了17年的风风雨雨。2012年，“钻石之叶—第二届全球艺术家手制书展”在中央美术学院美术馆开展，许多学生和艺术家们通过这场展览认识了手制书，知道了Booklyn。但鲜有人知道这场展览历经了8年的精心筹备，也浓缩着Booklyn，甚至美国艺术家手制书的成长历程。 张志奇 2013年，对书籍设计师、高等教育出版社首席美术编辑张志奇来说，是极不平凡的一年，他的作品《组织学图谱》在第八届全国书籍设计艺术展上获最佳设计奖、《毛皮女装设计》《日知文集》《网络佳酿》获佳作奖、《福建省滨海湿地水鸟》《高级剪发技艺》《法律硕士研究生教材丛书》《千岛湖水鸟／千岛湖植物》《变革时期的教学与应用》获优异奖。 《老人与海》 张志奇工作室 《老人与海》 张志奇工作室 刘晓翔 刘晓翔　1963年生。 吉林人。 1983年考入东北师范大学美术系油画专业。 1987年取得学士学位。 毕业后，一直从事写实风格的油画创作。 主要作品有：《少女》、《常春藤》、《银手镯》等，他的作品多被台湾收藏家及国际友人收藏。 Information + Paper x Design = Book 中国荒漠化及其