第三四代导演讲述.ppt

1980年，陆小雅与丛连文合作，拍摄故事片《法庭内外》，于1980年获文化部优秀影片奖。1984年，陆小雅第一次独立执导了影片《红衣少女》获得第五届金鸡奖最佳故事片奖，第八届百花奖最佳故事片奖，文化部1984年优秀影片一等奖。 七、第四代导演的历史意义 第四代导演是中国电影改革工作的见证者和开拓者，他们的艺术生命被“文革”耽误而在新时期得到了激扬。他们在1979年的创新浪潮中登上历史舞台。 在理论界引入的巴赞、克拉考尔电影纪实美学的导引下，以《电影语言的现代化》为理论宣言，以《小花》、《苦恼人的笑》、《生活的颤音》等影片为最初的代表作，首先开始了电影创作形式的探索，丰富了我国的电影语言。 在关于“戏剧电影”的论争中，掀起了张扬纪实美学的新潮，推出了《沙鸥》、《邻居》等一批富有时代气息的新电影。第四代的创作带动了中国电影的复兴。 八、第四代导演代表作品 1、《城南旧事》（吴贻弓） 《城南旧事》是一部表现一个女孩告别童年、逐渐成长的电影，而成长也意味着内心的壮大。影片不仅揭示了人的内心世界这一隐秘的领域，而且在朴素中执著地寻找着诗意，乡愁、怀旧，带有浓郁的东方味道。 该片真实地展现了20世纪20年代旧北京中、下层市民的生活图景，一些不同职业、身份、年龄的人物，每个人都有一段不幸的经历和苦难，观众与那些卑微的心灵不期而遇。卖唱姑娘妞儿、疯女人秀珍、小偷、保姆宋妈，导演只用几场戏、几个动作、几句台词、几个眼神，就勾画出生动的人物形象来，给每个人物的镜头并不多，却显得深沉有力，很好地体现出人物的性格特征。 2、《湘女萧萧》（谢飞） 该片根据沈从文先生的小说《萧萧》改编。国初年，12岁的萧萧嫁给了一个比她还小几岁的小丈夫。随着逐渐长大，一颗沉睡的心灵慢慢苏醒，萧萧和长工花狗混沌地相爱了，而且有了身孕。当他们俩的偷情行为被发现后，萧萧面临的是最灭绝人性的族规处罚：沉入污浊的池塘底。幸亏萧萧遇到了善良的公婆，才逃过一劫。10年后，萧萧曾经炽热的心在现实面前慢慢冷却了下来，她也按照族规，为满10岁的儿子迎进了一个大媳妇，新的一轮悲剧又开始了。 3、《人鬼情》（黄蜀芹） 此片是一部关于孤独的电影，也是一部对人世的悲凉有独特体验的电影。主要讲述50年代，主人翁秋芸暗地里偷着学戏，她刻苦认真，很快就成了戏班里的台柱。在一次演出中，她被省剧团的张老师选中，进入剧团。秋芸在张老师的传带下成为剧团的头号女武生，师生 之间也产生了真挚的感情。但张老师是有妇之夫，为了秋芸的前途，他离开了剧团；秋芸成名后，嫉妒、讽刺、流言总伴随着她，使她深感苦恼；“文革”中无戏可演，她结婚成家；粉碎“四人帮”后，秋芸重返舞台，以精湛的技艺蜚声国内外；但丈夫对她的事业不支持，离家而去；生活的种种波折，使她决心一辈子献身艺术。 4、《老井》（吴天明） 影片围绕几代农民打井的故事，反映了当代农村战胜自然、战胜自我的斗争，赞颂了中华民族的优良传统和伟大凝聚力，反映了民族文化意识的不同方面。影片以现实主义的手法表现了当代农村青年的献身精神，并由此歌颂了中华民族的顽强毅力。获1988年第八届中国电影金鸡奖最佳故事片奖、最佳男主角奖等多个奖项，第十一届电影百花奖最佳男演员奖和第二届东京国际电影节故事片大奖、东京都知事奖和最佳男演员奖。张艺谋本人也由此获得了东京的奖。 5、青春祭（张暖忻） 影片主要讲述文革期间，青年女学生李纯来到大西南傣乡插队落户的“知青”生活。该片摒弃了戏剧架构，采用重感情、重人物内心世界的散文式的结构，使傣族生活呈现一种质朴自然的流动形式，更像一首抒情诗。 九、第四代导演的诗性艺术 著名电影理论家、评论家罗艺军先生指出，“诗电影”是第四代导演的作品比较明显的一个特征；北京大学艺术学院博士生导师李道新教授指出：“只有第四代导演始终以诗化历史的主体意识对待中国电影里的历史及其历史叙述，这是第四代导演或执意坚守或欲罢不能的选择，也是他们不同于任何一代中国电影人的独特气质。” 其中，最具有代表性的作品就是吴贻弓的《城南旧事》，影片营造了“淡淡的哀愁，沉沉的相思”这种感情基调，形成了一种溢满忧伤的诗化美学风格。另外，《巴山夜雨》诗化了文革期间的社会现实，写意镜头占了几乎三分之二；胡炳榴导演的《乡音》充分运用了音乐音响的隐喻和象征功能，将重山叠嶂环绕的小镇呈现得如诗如画；谢飞导演的《我们的田野》讲述的是艰涩的知青故事，但风格却壮丽如诗；《孙中山》、《周恩来》、《邓小平》、《重庆谈判》、《开国大典》、《平津战役》、《大转折》等这些关于中国近代重大革命历史题材的影片也被第四代导演前所未有的诗化了。因此，不可