文艺美学第七章解题.ppt

文艺美学教程;人类艺术的发展史，可视为人类审美的心路历程。随着人类生活方式的改变，艺术的审美方式也发生着有规律的变化：从古代到现代、再到后现代，从和谐到不和谐、再到反和谐。 ;第一节 古代艺术 ;在古代之前，还有一个没有取得独立地位的原始艺术阶段，它可能与巫术、宗教等其他社会行为混淆在一起。;在古代社会里，人的个体力量还很薄弱，不得不寻求人与自然、人与社会的和谐共处。由此决定了古代艺术实践和审美的特征。 ;中西方在生产和生活方式上有着一定的相似之处，但在思维方式和信仰方式上却有着较大的区别： 中国古代社会是一种典型的“宗法社会”，其世俗的血缘关系影响着人们的艺术创作和情感表达；它以宗法伦理为主要内容，追求一种人人之和。 西方古代社会是一种典型的“宗教社会”，其超验的精神寄托影响着人们的艺术创作和情??表达；它以宗教信仰为主要内容，追求一种人神之和。 ;二、古代艺术创作原则 古代人的创作原则是古典主义。所谓“古典主义”泛指建立在相互辩证法基础之上的，以调和矛盾、强调平衡、回避冲突、向往和谐为主要特征的美学原则。;古典主义在中西方沿着两条不同路径建构起来：西方从“模仿说”走向“典型论”；中国从“言志说”发展到“意境论”。 ;亚里士多德认为，艺术作品不是对现实的简单、机械、被动的摹仿，而是选择、概括、能动的摹仿。这使得西方古代艺术在对现实的摹仿中掺杂了主观理想的成分。 亚里士多德放弃本来如此，追求应当如是的现实，结果就会自然而然的有摹仿说发展到“典型论”。 典型有两点含义： 第一、“典型”作为再现生活的一种模式，不仅与客观的物质世界有关，而且与主观的精神世界世界，亦即“观念”或“理想”相连。 第二、“典型”作为依照观念去把握生活的一种方式，其结果很容易导致对生活的简单化、规范化、概念化的处理。;在中国古代艺术理论中也有相似的创作思想。比如，墨子说：“以类取，以类予”。 中国的戏剧人物类型化特征更加的明显。 ;中国古代艺术是通过“言志说”发展到“意境说”，而实现理想与现实之间的和谐与融会。 所谓“言志”，就是对主体意志、愿望的抒发和表达，它侧重于主观表现。其“志”并非私人情感，而是社会伦理规范。 孔子说：“礼云礼云，玉帛云乎？乐云乐云，钟鼓云乎？”;在内容上，要求“以理节情”；在形式上要求“以境表意”。 前者是“诗教”精神的确立，后者是“意境观念”的生成。 ;三、古代艺术的审美理想 古典主义的艺术创造，最终决定了古代艺术朴素和谐的审美特征。 古典“美”是一种和谐愉悦的精神体验，首先是形式的和谐，其次是内容的和谐，最后是形式的和谐与内容的和谐之间，构成形式与内容之间的相为表里、彼此和谐。 具体说来，古典美可以细分为两种形态：一种是“优美”、“阴柔之美”；另一种是“壮美”、“阳刚之美”。;“优美”是美的缩小形态；“壮美”是美的放大形态。 在形式方面，“优美”要最大限度地减少对象自身的不稳定、不对称、不柔和的元素，使其具有精致、典雅、宁静的特征；“壮美”则可以在符合对象和谐的基本原则下，适当吸收和采纳一些不稳定、不对称、不柔和的元素，使其具有雄伟、恢弘、动荡的特点。 在内容方面，“优美”要尽量减少理想与现实、表现与再现、情感与理智、个人与社会之间的矛盾和对立，使其具有舒适、祥和、顺畅的特征；“壮美”则可以在符合对象和谐的基本原则下，适当吸收和暴露理想与现实、表现与再现、情感与理智、个人与社会之间的矛盾和对立，使其具有粗犷、豪放、壮烈的特点。 在形式与内容的关系上，“优美”偏重于技巧与形式，但并不忽视思想与内容；“壮美”偏重于思想与内容，但也不忽视技巧与形式。;四、古代艺术的文化内涵 中西有别。西方的古代社会可以称之为“宗教社会”，宗教神学成为整个社会的精神支柱，因而在艺术内容上强调的是“人神之和”。 中国古代社会可称之为宗法社会，世俗伦理成为整个社会的精神支柱，因而在艺术内容上强调的是“人人之和”。;第二节 现代艺术;二、现代艺术的创作原则 从艺术发展的自身规律上看，它们是古典主义文艺思潮历史性解体的产物。 在西方，18世纪末、19世纪初，浪漫主义是随着法国大革命而登上历史舞台的。它讴歌自由、平等、博爱的理想，并希望借助想象的翅膀冲破封建社会黑暗的牢笼。;《本国既没有自由可争取》拜伦;《假如生活欺骗了你》普希金;;;19世纪30年代，一大批艺术走上了现实主义的道路，他们揭露、批判现实生活中的一起苦难和罪恶，并企图通过批判来加以克服。;;;如果说古典主义理想与现实、表现与再现、情感与理智诸矛盾的和谐统一，那么浪漫主义和现实主义则要实现上述矛盾的分裂与对立。;首先，在现实与理想的关系上，浪漫主义和现实主义不再遵循古典主义按照“应当有的样子”去进行“摹仿”的原则。 在浪漫主义者看来， “应当有的样子”出自艺术家的主观理想，而不是受现实