波格莱里奇 钢琴酒神的立体主义拼贴.docVIP

PAGE  PAGE 9 波格莱里奇 钢琴酒神的立体主义拼贴 　　我知道自己写下了一个怪异的标题。然而，这恰恰是波格莱里奇给我留下的印象――等待解释的矛盾体，时而展现出艺术世界中酒神的恣意飞腾，时而勾勒出酒神的愤怒坠落。 　　这注定是断裂的、伤痕累累的描述。从1996年退出钢琴舞台，到今天重返人们的视野，波格莱里奇所传递出的怪异、困惑乃至痛苦感与日俱增，人们并没有听到因年岁而增加的圆融、和解。如果说稍早期的波格莱里奇尚能制造出如涅高兹所说的“天鹅绒上钻石般的音质”的话，那么2011年他留给大多数上海人的印象可谓惊心动魄：虐待钢琴乃至虐待自己，封闭式的演奏，令人错愕的空白，愤懑，夹带着不少失误。傅聪曾有过评语，大体是说听波格莱里奇演奏会感到莫名和愤怒。外媒则不断地扼腕叹息：“究竟是什么原因令我们的天才堕落？”当然，这些负面评价乃至“骂名”并未对钢琴家本人产生过多的烦恼，他认为人们不过喜欢拿他当话题谈资罢了，并冷嘲热讽地对《纽约时报》说：“我是世界上被写得最多的钢琴家，哪怕是我为钢琴把灰尘掸去，都会有长篇大论。他们只是不能原谅我长得好看吧！” 　　无论如何，波格莱里奇依然是当今世界最受大众欢迎的钢琴家之一。我更喜欢德国作家、乐评人凯泽（Joachim Kaiser）的说法：“他是一个必须被严肃对待的艺术家，一位极具天赋、散发无穷魅力的钢琴家。简单概括，他让人激动。”任何一种表达都不是无缘无故的。于是，我们有了如下一些关于钢琴家的解构碎片，印象的叠加、不同的向度，或许每个人在这幅立体主义式的拼贴画中都能拼出自己的答案。 　　一次访谈 　　――告诉我，他是个好的对话者么？ 　　――一般而言，他很冷漠。如有切中他心思的话题，或许他会有热情解释一番。 　　2014年12月，波格莱里奇在香港举办钢琴独奏音乐会。这是香港乐迷期待已久的盛会，曲目菜单可谓“慷慨”，包括李斯特、舒曼、斯特拉文斯基及勃拉姆斯的作品。与其他会准备大量曲目库供主办方选择的钢琴家不同，波格莱里奇有个不成文的规定，每年音乐会曲目都要??定在很少的数量内，以确保演奏保持高水准。于是记者从这个角度开始了战战兢兢的发问。 　　记者_ 您为香港的观众选择了跨度从浪漫派到二十世纪早期的大作，这背后有什么意味吗？或者说想传递给乐迷怎样的讯息？ 　　波格莱里奇_ 讯息就在曲目里。 　　记者_ 我浏览过你的官网，通常你每个乐季都会设定很有限的音乐会曲目，包括独奏、协奏曲等。每次挑选时，是否遵循某种逻辑？ 　　波格莱里奇_ 是的，通常我希望能给观众多些展示，通过曲目编排架构之间的逻辑勾勒出某种形象。逻辑既从音乐角度出发，也兼顾钢琴表演。 　　记者_ 你是否会将肖邦钢琴比赛视作个人职业生涯的转折点？当阿格里奇称你为“天才”并退出评委席为你正名时，你做何感想？ 　　波格莱里奇_ 我当时二十二岁，去问任何一个二十二岁一夜之间成为全世界瞩目对象的年轻人，看看他们是怎么想的吧。 　　记者_ 你如何定义“天才”这个词？ 　　波格莱里奇_ 我认为这个词被滥用了。 　　记者_ 有评论将你同伟大的格伦?古尔德相比，你是怎么看待传奇钢琴家古尔德的？ 　　波格莱里奇_ 我不认识他，我从未听过他的音乐会，也从未见过他。 　　记者_ 据闻你退出舞台表演的那些年一直在从事珠宝设计。是什么令你有这样的改变？你又为何重返舞台？ 　　波格莱里奇_ 你的提问基于并不准确的信息，因此我没有什么好回答的。只能说，我的确有些年不登台演出了，不过业余时候我一直在画画，那是我无数爱好之一。 　　记者_ 除了音乐，你生命中最重要的是什么？ 　　波格莱里奇_ 在我看来有几种关系很重要，音乐家与作曲家之间，音乐家仿佛是从作曲家手中接过礼物；而对于观众，我们从他们身上得到了忠诚的情感，必定也要将忠诚同等地回馈给他们。 　　格尔尼卡 　　记得萨拉热窝吗？记得克罗地亚美丽的古城杜布罗夫尼克吗？记得消失了的南斯拉夫吗？ 　　波格莱里奇记得。 　　1958年，波格莱里奇生于当时尚存的南斯拉夫联盟共和国首都贝尔格莱德。他的父亲是克罗地亚人，信奉罗马天主教，母亲则来自塞尔维亚。这个家庭很好地诠释了南斯拉夫脆弱不堪的民族势力构成。一直以来，波格莱里奇总在以钢琴家的身份做些力所能及的修补，然而战争的伤痕需要花费很长时间，何况他的武器仅是一架钢琴。通过在世界各地巡演、发行唱片所得，波格莱里奇帮忙修建在波斯尼亚战争期间遭受重创的家园，为难民提供有限的医疗帮助。1994年，波格莱里奇在萨拉热窝建立基金会，将善款用于建造一所医院，向当地居民提供医疗照护。他也是首位在科威特举办音乐会的钢琴家，1999年他在科威特共举行了五场音乐会，只为萨拉热窝母婴医院筹款。 　　有意味的是，波格莱里奇的个人职业生涯