浅析专业指挥对于民族乐团发展的重要性.docVIP

PAGE  PAGE 7 浅析专业指挥对于民族乐团发展的重要性 　　摘要：民族乐团作为我国民族文化艺术的一个重要的组成部分，在国家的高度重视与广大人民群众的支持之下，自改革开放后得到了快速的发展。然而，由于历史上的众多因素，导致我国目前的民族乐团发展还存在着一些这样那样的问题。其中，民族乐团中专业指挥的问题就是不可回避的问题之一。在本文中，笔者首先将就民族乐团的概况进行简单分析，而后从对于乐曲的理解与对于演奏者的指导两方面就专业指挥对于民族乐团重要性这一问题进行初步讨论，希望对于民族乐团在未来的发展提出自己的一些建议。 　　关键词：民族乐团 指挥 重要性 　　乐队指挥是一个乐队的灵魂人物，是一个乐队成功的关键。乐队指挥需要具备多方面的素质，如良好的领导能力、协调能力、组织能力，与团队成员之间的沟通能力等。然而，最关键的还是对于乐队各个声部的了解与对于自身所演奏音乐的把握能力。因此，对一个民族乐团来说，专业指挥是必不可少的。一个专业的民族乐团指挥，可以恰当的把握乐曲的风格，合理发挥各个声部的优势，充分表达乐曲的内涵，这些都是如西洋交响乐队指挥、合唱指挥等不熟悉民族乐团的指挥们所无能为力的。 　　一、民族乐团概况 　　民族乐团是包括民族小乐队，民族管弦乐队等以民族乐器为主，以乐队形式进行表演的艺术形式的统称。传统的民族小乐队是指类似于江南丝竹乐队、广东音乐乐队等中国传统的民族组合，以表演传统的乐曲及曲艺为主，多活跃在民间。近年来，民乐界在民族小乐队的基础上又借鉴西方室内乐的特点，形成了自己的民族室内乐队的演奏形式。这种民族室内乐队以二胡、琵琶、古筝、扬琴、竹笛等中国传统的民族乐器为主，主要模仿西方室内乐队的配置而构成。民族室内乐队以表演当代创作曲目为主，多活跃在音乐院校或专业演奏团体。而民族管弦乐队，则是我国音乐界向西方学习的又一代表。其是以西洋交响乐队为模版，采用中国乐器为根基而组成的大型乐队，主要由拉弦声部、弹拨声部、吹管声部及打击乐和色彩性乐器组成，和当代民族室内乐队一样多活跃在专业的音乐院校与演出团体之中。下面笔者将具体介绍民族乐团的历史沿革及其特点。 　　1.民族乐团历史沿革 　　民族乐团在早期的时候是以民族小乐队为主的。由于我国的传统器乐主要以为人声伴奏的伴奏形式为主，因此早期的民乐队都是出现在曲艺或者戏曲中。后来，随着音乐人的不断探索，脱离人声的器乐组合形式开始慢慢出现，其按照功能的不同分为传统丝竹乐队和吹打乐队两种。丝竹乐队以拉弦乐器和弹拨乐器为主，是人们在闲余时间放松消遣时欣赏的一种艺术形式，音乐主要以细腻柔美为主，兼以欢快活泼，以“江南丝竹”为代表。吹打乐队则主要是在重要活动中进行演出，如婚礼、祭祀、节庆、丧葬等仪式中，其热烈隆重，配合仪式活动的进行显得气氛热闹。在民族小乐队时期，因为人数较少，配合简单，因此乐团一般都不配指挥，担任引领任务的一般是主奏乐器，各声部都跟随主奏乐器的情绪进行演奏，并在演奏过程中做出强弱、节奏等不同的变化。 　　到了二十世纪二十年代，随着新文化运动的盛行，西方音乐文化的传入在中国音乐界引起了巨大的反响。人们渐渐的不再满足于欣赏原始的、小型化的乐队音乐，并开始对自身长久以来习以为常的民族小乐队形式进行反思与改革，并最终将丝竹乐队与吹打乐队合并，模仿西洋交响乐队的形式创立了民族交响乐队。在之后一代又一代民乐人的努力下，民族管弦乐队不断的创新发展，从乐器配置、声部配合、乐曲创作等各个方面不断的完善自身，取得了较大的进展。 　　2.民族乐团的特点 　　民族管弦乐队基本上是按照西洋交响乐队的配置来进行编配的，但是与西洋交响乐队中以弦乐、木管、铜管、打击色彩乐器的配置最主要的不同，就是民族乐队中加入了中国特色的琵琶、阮等弹拨乐器。在西方乐器中，固然也存在如吉他，竖琴等弹拨乐器，但是其并不作为乐队的主要声部，而只是偶尔作为色彩性乐器在乐队中使用。然而，在民族管弦乐团中，琵琶、阮等拨弦乐器组成的弹拨声部则与拉弦、吹管声部共同组成了民族乐队中的三大旋律声部。弹拨乐器中特有的点线对比式的旋律进行，也很好的体现了中国音乐丰富的内涵。 　　另外，低音乐器的使用也是民族管弦乐团中的一大特点。在这里，我们可以充分看出我国民族音乐界对于“以我为主，为我所用”这一思想的深刻认识。众所周知，我国传统的民族乐器以中音乐器和高音乐器为主，缺少低音乐器，这就造成了在演奏大型作品时民族乐团的局限性。而在此时，我国民乐人则充分发挥了自身的智慧，一方面将西洋乐队中的大提琴、低音贝斯等乐器直接拿来，放入民族乐队的拉弦声部充当低音，另一方面又进行乐器改革，制作改良了革胡、低音笙等低音乐器，以丰富整个乐团的音响。 　　二、专业指挥对于民族乐团重要性 　　指挥作为一个乐队的灵魂，在民族乐团整个从