陈金庆：沧海初心.docVIP

PAGE  PAGE 9 陈金庆：沧海初心 　　陈金庆是近年来非常活跃的、有着独立思考，对社会有感知、有表达的一位当代雕塑艺术家。他的《寻》、《为人民服务》、《菩提》、《人之初》、《逍遥游》、《喜羊羊》和《灵猴记》等系列雕塑作品受到广泛关注。 　　看到陈金庆的雕塑作品，你会在作品散发的自然童趣、纯真浪漫的气息中感受到满满的爱和温暖，触动我们在喧嚣的生活表象中日渐荒芜的心。他的作品如泉水般干净澄澈，闪耀着浓浓的诗意和浪漫光辉，让人相信人性的本真与美好。除却作品本身对人性与社会的洞察，在他的雕塑中还可以看到跃动不息的生命活力。而对陈金庆来说，创作的过程就是重获纯真、寻回初心的过程，艺术之路也正是明心见性，智慧觉悟的漫漫探索之路。 　　“孩子就是最生动的艺术模范” 　　记者：您创作以小朋友的天真可爱、“为人民服务”和其他主题为题材的作品。请问您希望传递给大家怎么样的感触和讯息？ 　　陈金庆：我选择“孩子”作为我创作的主人公，不仅仅是因为孩子的天真，单纯，美好，也是因为孩子本身所蕴含的无限可能性。面对孩子，我们的心变得更加柔软，而我们的目光变得更加犀利。从孩子长成大人，再回过头去看孩子，常常令我动情，也令我思考和反思很多问题。 　　就像我的第一个系列作品“寻”，无意中就折射了很多我自己童年的印记，散发出简单、直接而又自然的乡间田野的气息。后来，我有了自己的孩子，就像世界上所有的父母一样，我最大的愿望就是希望他们平安，健康，幸福，希望这个世界能对他们温柔相待，因此我创作了“人之初”系列，“小王子”们在温柔静谧的“苹果星球”上甜甜酣睡或自在调皮。而“为人民服务”系列是我对一些历史现象的思考和解构。因为“为人民服务”刚开始是一句政治性很强的标语，后来它成了流行的日常，全民用“为人民服务”的水杯喝水，背“为人民服务”的书包上学，谈恋爱，到今天成了有波普意味的艺术装饰物，在时间的长河中显示出迥异的视觉秩序与价值。在大人眼里，孩子单纯可爱，而在孩子自己的眼里，他们无论??什么都是严肃认真的，所以我选择让孩子们以各种表情和姿态，亦庄亦谐，亦静亦动，来与“为人民服务”这句象征性极浓的标语互动。而“菩提”系列在某种意义上是我对自己的反思，是对“初心”的追问，孩子的纯真与执着常常是一把令人猝不及防的利剑引人思索。 　　记者：《阳光?口哨》这件作品让我想起贾科梅蒂《行走的人》，这件作品中有受到贾科梅蒂的影响或启发吗？为什么会攫取这个行走的瞬间作为雕塑的对象呢？ 　　陈金庆：说到《行走的人》，除了贾科梅蒂，罗丹也创作过一件同名的雕塑，是一个没有头部和双臂、但依然步伐坚定、显示出叱诧风云、阳刚之势的艺术形象。就我个人的创作经验来说，艺术灵感是各种经验、学习和思考在一定情境下的爆发，水到渠成地激发了心灵深处某种情感的倾泻和流淌。我相信我曾“心动过”、学习过的一切经验和形象都对我的创作意识或者潜意识产生了影响，这其中当然也包括贾科梅蒂。事实上我让我的《阳光?口哨》“昂首阔步”之时，是我最负重而行之时。那时还没有自己的工作室，我一边打工一边抓紧空闲的时间创作自己的作品。没有暖气，没有同伴，我在寂静冰寒中度过了一个个北方的长夜，每工作几分钟就要停下来哈哈手，以防手指冻僵不能继续。尽管当时什么都没有，但我拥有最单纯最珍贵的梦想和执着，因此有了《阳光?口哨》的阳光，口哨，云淡风轻和大踏步的无畏无惧。 　　记者：《寻》这个系列的作品中的人物形象都是极其纤细、修长的，这和您对当代人的理解有关系吗？ 　　陈金庆：这个时代，是人类有史以来物质最为丰富的时代，是人与人之间沟通最为便捷的时代。但奇怪的是，当代人却似乎比历史上任何时代的人都更加匮乏，更加焦虑，更加寂寞。在我看来，是因为当代人的心被太多欲念绑架，渐渐陷入黑洞，渐渐迷失了自己的本真。倘若要“寻”回那被无明尘覆盖的“初心”，就必须学会给无休止的欲望“瘦身”，断，舍，离，然后方“得”心底青莲的绽放。“寻”系列中我以纤细、修长的人物形象作为我的雕塑语言，乃是一种为人生做减法的隐喻，经此而重获孩童的纯真、纯真里的灵慧性、灵慧性中的力量与圆满。 　　记者：这些人物塑造瞬间非常有趣，比如《谁动了我的帽子》《做早操》《小思想者》《祈祷》《仰望星空》，您是怎样选择这些瞬间作为雕塑的对象的呢？ 　　陈金庆：自然状态下的孩子就是最生动的艺术模范，我只需要观察、发现、记录和提炼而已。 　　记者：在这个世界上，可能每个人都在寻找一种理想的生活和状态。对您来说，“寻”意味着什么？“寻”的对象又是什么？ 　　陈金庆：“寻”，对我来说，不仅仅是寻找某一种或者某几种具体的、特定的对象，而是意味着一整颗心所处的一种状态，它有困惑，有执着，有舍不得，有放不下，因此它可能踏破铁鞋却无觅处，“寻”却“寻而不得”。“过去