第3章之第3节-有声片的繁荣.pptVIP

第三章之第三节  30年代有声片的繁荣; 内容提要;1、世界电影：从无声到有声 世界电影史上，20年代末是有声片出现的时期，30年代，则在无声片成熟的同时，有声片迅速发展。;有声片的开端;电影史上之所以对《爵士歌王》给予高度评价，主要原因还是在于把它定位为“有声电影”，声音首次成了电影的一部分而不再像以前那样是剥离在外的。 其实，《爵士歌王》能成为“有声电影”也是无心之举造成的，当时男主角乔尔森在唱完一首歌曲后，随口说了两句台词:“等一会儿，等一会儿，我告诉你，你不会什么也听不到。”后期制作时，这两句台词被无意中保留下来，于是影片就这样“误打误撞”地成“有声电影”。;;对有声片的争论：无声电影演员的声音;在投资商那里也有两派意见： 华纳公司的老板萨姆和哈里·华纳认为有声电影是一个巨大的商机，而另外一些老板担心这项技术会让他们在添置设备方面花去太多金钱，担心演员有声对白的产生会使美国电影在世界范围内失宠。;不同地区的声音;在日本，有声片遭到了“辩士”们的强烈抵制。这些人本来是喋喋不休的解说员，向观众解释默片的动作，能拿高额报酬，但现在他们的存在显得多余了。最初他们试图用大嗓门盖过影片的对话，或者强迫电影院经理关掉声音设备，最后他们开始采用恫吓、雇打手入室袭击电影放映公司经理等方式来抵抗。;在中国对于电影有声化，赞成和反对两方之间爆发了激烈的争论，而反对的意见似乎稍占上风，他们提出的理由是：“一则我国的方言不太统一，二则无雄大之投资，颇难进行，三则另要训练一班有好喉音而同时能表演的演员。”这一切“非一朝一夕所能达到”。;时间就在争论声中度过了，结果如何呢？ 在美国，力推有声片的华纳兄弟公司在竞争中获得了领先地位，它的市场价值在两年之内从600万美元一路飙升到2.3亿美元，其他电影业巨人如派拉蒙和米高梅也不得不将所有资源投入到有声电影的摄制之中。到1930年底，差不多所有的美国电影院都已经达到了放映有声电影的要求。;2、有声片在中国 中国人从电影中听到声音，据说最早是在1914年在上海放映的外国蜡盘发声片算起，但直到1929年在中国放映的美国片《飞行将军》，是有声电影第一次正式在华公映。 ;1931年3月，由明星公司拍摄的中国第一部蜡盘发音的有声片《歌女红牡丹》于上海公映，立时轰动海内外。 到了下半年，两部技术上更为成熟的采用片上发音方法的有声片，华光影片公司的《雨过天青》和天一公司的《歌场春色》也呱呱坠地。 ;中国电影中声音的出现是在1931年，它的发展完善过程与世界电影大体相似： 在技术上， 都经历了从片外发声到片上发声的过程。 在内容上，都经历了从配乐发声到对话发声的过程。 在艺术上，都经历了从片段发声到音画协调的过程。;但是，在中国，出现了奇怪的现象：因为中国当时的电影公司没有足够的资金全面推广有声片，同时观众又不爱看洋文对白的电影，所以无声片和有声片的生产竟然共存达7年之久（1930-1936），而中国绝大部分的无声片精品也正是在有声片出现之后才产生的。 在电影领域，正像在其他一切领域一样，一种影响巨大的新技术最终会取得支配地位，拒绝它和抵抗它都是徒劳无功的。;3、电通公司与中国有声片 ①1934年上海，由夏衍等五人组成的地下电影小组，策动司徒慧敏堂兄的“电通电影器材制造公司”改组为“电通影业公司”，确立了中国共产党对电影运动的领导，“电通”成为第一家完全由左翼影人主持的有声电影制片公司。1935年年底公司被迫停办。 ②创作人员有编导袁牧之、应云卫、许幸之、孙师毅等，摄影师吴印咸、吴蔚云、杨霁明、冯四知等，演员陈波儿、王人美、王莹等，音乐家聂耳、吕骥、贺绿汀。;电通公司的电影作品： ①《桃李劫》：袁牧之编剧，应云卫导演，袁牧之，陈波儿主演；是电通公司的第一部影片，且是国产录音机录制的第一部全部有声片，片中由田汉作词、聂耳作曲的《毕业歌》，也一时成为流行歌曲。 ②《风云儿女》：田汉原作，夏衍剧本，许幸之导演，袁牧之，陈波儿主演；一部“国防影片”，其中主题歌《义勇军进行曲》后来成为中华人民共和国国歌。;③《自由神》：夏衍编剧，司徒慧敏导演，王莹主演； ④《都市风光》（袁牧之编导），中国第一部第一部音乐喜剧片，袁牧之才华横溢的导演处女作。一群要进城的乡下人在火车站旁的西洋镜中竟看到了他们自己在城里的未来生活情形，似真似幻，发人深省；用音乐来描绘市场萧条时期繁华都市的生活窘态，有讽有喻，横生妙趣。将动画引入片中，成为镜像中的镜像，丝丝入扣，极具巧思；而对镜头画面的经营更具表现主义的艺术风范，才华卓越，动感淋漓。该片是中国电影史上难得一见的艺术佳作，更是音乐喜剧类型的绝世经典。　 ;4、电影歌曲：无声到有声过渡的副产品 作为中国电影从无声到有声的最初的尝试，是用唱片为无声电影配上歌