影视编剧漫谈范例.ppt

影视编剧漫谈;◆关于编剧---想说爱你不容易; 一、编剧的定义;二、编剧的类型;三、编剧能力; 3、影视表现、沟通能力：把一定内容以剧本或稿本形式表现出来，掌握电视特性及创作规律，善于运用视听造型来表达事情，能和导演一起研究剧本，做出修改，使其更加适合电视表现。 ;四、编剧的职责;3、电视节目编排。编剧的另一项工作就是编排电视节目，为电视剧撰写剧本。撰写电视节目剧本要求编剧富有创造力，同时电视节目编剧还需要满足电视行业的特殊要求，比如节目长度、分节（中间插播广告）、集数以及目标观众群等等。 4、衔接写作。编剧也要负责衔接写作的工作，如为即将上映的节目制作宣传片，撰写电视台宣传片的脚本，并为节目赞助商撰写在节目中使用的广告文案。;5、修订。大多数编剧的日常工作都包括了经常性的修订。编剧最初的作品通常被称为初稿。随后，制作人、导演、营销人员以及其他参与这一创造过程的人都会对编剧的初稿提出修改意见（或命令）。编剧必须要在最初的故事和各方的修订之间取得一个平衡 ，并使节目保持应有的制作进度。 6、现场咨询。在有些时候，剧作者会被邀请到节目的制作现场。这时，他们就需要负责在已有的剧本出现问题或导演又有新的想法时现场修订剧本或撰写新的内容。编剧可能还需要解决拍摄过程中发生的问题，并与演员讨论角色性格和场景，使演员对所要拍摄的场景有更好的了解。;▲编剧行业“潜规则”：枪手;在北京，北京电影学院、中央戏剧学院、中国传媒大学等每年都毕业很多编剧专业的学生，而且像导演系、电影学等专业找不着工作的也有不少在写剧本，包括北影、中戏的进修班学生，还有很多社会文学青年也在一起抢饭碗，很多刚入行的新手无奈之下也只有从“地下编剧”起步，生活体验少，创作功力不够是他们的一大硬伤。运气好的话，做枪手也能遇到比较好的编剧，帮着列大纲、修改，这样就能较快地出师了。如果能成为每集报酬7000左右的“高级”枪手，那么在圈内也就算站稳了脚跟。 ;在编剧行业里，默认作品的骨架和灵魂由谁提供，这个人就是真正的编剧，台词、文字和情节不是最重要的。一部没有灵魂的“行活”，就要看和哪个人签合同，他就是核心编剧。 编剧的工作室就属于团队，电视台不在乎署多少人的名，只会在乎牵头的那个人是谁，但他们更希望不要署太多的人，这时就要看成熟编剧是否善良。大部分情况是新人的第一部正式播出的戏没有署名，之后再合作就会联合署名。;五、国内编剧现状;▲现状：从业人员两万多成熟编剧却很少 国内培养专业编剧的院校比较少，比较有名如北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国传媒大学等几所，每年的毕业生不过几百人，专业编剧大多是从作家队伍转行而来的。据统计，内地从事编剧行业的有两万多人，但是真正能发挥作用的成熟编剧非常少，老编剧年龄大了观念落后，新编剧又没有生活历练。他们中的许多人都是入不敷出，劳动和收入的反差很大。;▲地位：拥有写作权，没有话语权;几乎所有编剧签订的合同里都会写进霸王条款“直到改到制片人满意为止”，让人感到颇为震惊。作为影视戏剧故事的创作者，编剧对自己的作品没有话语权，上至制片人、导演，下至演员乃至发盒饭的场工，都有可能对剧本指手画脚。 制片人决定生杀大权，所以编剧基本上是忍气吞声。一是呕心沥血、熬战无数夜晚终于把剧本写完，但对方突然决定不拍了，你的几十万字顿时成为一堆废纸；二是终于拍了，但是被改得面目全非，编剧的尊严就是拿来蹂躏的。; 作为一个编剧，最希望的就是自己的署名权、稿酬和剧本修改权能得到保障。但中国的编剧们极少有没被侵过权的，在“电影是导演的艺术”这种观念的影响下，有越来越多的导演把自己的名字加到了“编剧”栏里，甚至踢开编剧，独揽其职。编剧就是一个弱势群体。 ;▲收入：冰火两重天 编剧收入冰火两重天也不是什么秘密。圈里经常听到这种抱怨：“一线编剧吃香喝辣，二三线编剧忍气吞声，不入流编剧任人宰割。”在选择编剧时，制片方更看重“名头”，很多有才华的、埋头创作型的编剧还是不受重视，有机会成名就一飞冲天了，但是在飞上天之前，劳务费还是被压得死死的，很多编剧没有收入，甚至要靠朋友接济、父母养。” ;编剧的收入是按照每集计算的，国内编剧一集稿酬多在6000元到1.2万元之间，和导演、演员一样，1万元以上就算是腕儿。在2万元至6万元的编剧少之又少，他们可以说是编剧中的凤头，这个价格甚至超过很多国内的二流明星，敢和一线明星叫板。他们的不菲身价决定了老板对他们很重视，主要是名气大，质量又有保证。 不过，编剧的稿酬并不是一次性拿清的，一般是预付10%，梗概10%，初稿30%，定稿30%，拍摄一周内给完最后20%。 ;▲国内的编剧可以分为四个层次;熟练工 　　 一个成熟的编剧一般在300