道教音乐史1_历史.pptVIP

中国音乐史与欣赏;概 述 ;在中国漫长的封建社会中，在相当程度上，寺院常常成为民间音乐的集中者、保护者、传授者和提高者。因为寺院道观大都具有相当规模的庙产，它们一方面接受善男信女的供养，也不断从统治者那里得到大量的赏赐，因此有经济能力供养一些专门从事音乐艺术的艺僧。这些艺僧把从宫廷中传出的古老音乐保留在寺院道观中，也从民间吸收大量的戏曲民歌。笙管乐种演奏的乐曲（也就是传统器乐大型套曲），相当一部分来自寺院道观。或者应该反过来说，是寺院道观保存了这些器乐套曲。 这就是音乐学家研究中国宗教音乐的目的之一。民族音乐学家们不断地从宗教音乐中挖掘出大批含有极高历史价值的作品。 中国宗教音乐与宫廷音乐、世俗音乐联系密切，甚至互通互用，不加区别。梁漱铭说：“中国是一个以伦理代宗教的国家。”中国人的宗教融为一种民俗性的活动。所以对于这些仪式中采用的音乐，也应采取这样的看法。 ;“易有太极，是生两仪。”太极两仪图被视为东方文化中最完美的符号。;;道教诸神即是汉民族祖先的形象。1644年满人入关后推行剃发易服政策，曾拟令道教诸神改着满服，后因故作罢。图为陕西杨凌玉皇宫三清殿玉清元始天尊造像。;道教对道家哲学进行了较多的吸收、继承和发展，主张返璞归真、亲近自然。上为乾隆皇帝收藏过的名画《神龟图》（金·张珪传世孤本，绢本设色，26.5*53.3厘米，北京故宫博物院藏），取《庄子·秋水》“吾将曳尾于途中”之意。;在道教活动中使用的音乐统称为道教音乐，包括斋醮音乐以及道士宣道、布道和修身养性时所用的音乐。斋醮音乐亦称“道场音乐”、“法事音乐”，集中而典型地表现了道教音乐的精神特质，故而道教音乐惯以斋醮音乐著称。 道教生长于本土，道乐虽然是在宗教场合中运用的音乐，但具有浓郁的中国民族特色。因此对于中国人来说，道乐其实并不生疏，一旦接触反而会有亲切、自然的感觉。图为苏州玄妙观道乐表演。;《庄子·人间世》：回曰：“敢问心斋。”仲尼曰：“若一志，无听之以耳而听之以心，无听之以心而听之以气。听止于耳，心止于符。气也者，虚而待物者也。唯道集虚。虚者，心斋也。”? 图为山西永乐宫元代壁画白玉龟台九灵太真金母元君（局部）。;一、道教音乐的历史发展 中国古代民间就有巫舞、巫风，古代礼仪也采用音乐礼宾和祭祀。《礼记·乐记》：“祀天祭地，明则有礼乐，幽则有鬼神”。道教音乐的渊源与远古的巫术有密切关系，是继承了“巫以歌舞降神”的传统而产生并发展起来的。因此，远古巫祝的祭仪乐舞是初始道教音乐的来源。 在道教斋醮科仪中，高功法师等唱《步虚》声韵，往往与“步罡踏斗”相配合。所谓“步罡踏斗”又称“禹步”，实际上是古巫舞步法的沿袭。 左为一种罡步的示意图（《道教仪范》）。;张道陵因在蜀汉之境设二十四治，为布化行道的机构，入道者交五米为信，后人因称其教为“五斗米道”。因张陵为该教第一代天师，故教徒尊称“祖天师”，称其教为“天师道”。 张天师尊老子为教祖，奉《老子五千文》为最高经典，并自撰《老子想尔注》发挥老子的道家思想。以“道”为最高信仰，将“道”和老子相提并论，宣称“道”即是“一”，“二散为气，聚形为太上老君”。 ;《道德经》： “大音希声”… “音声相和 ”… “五音令人耳聋”…。 道教创立后，老子被尊为教主---太上老君道德天尊。;《洞神八帝元变经·禹步致灵》：“禹步者，盖是夏禹所为术，召役神灵之行步；以为万术之根源，玄机之要旨。”该经还进一步谈到禹步之迹成离坎卦。这就是说，起步在坎卦，止步于离卦。《秘藏通玄变化六阴洞微遁甲真经》卷上描述了具体的顺序：坎、坤、震、巽、乾、兑、艮、离，行走轨迹形成一个九宫八卦图，与后天八卦方位如出一辙。可见，禹步即是根据后天八卦方位而定的。在“步虚声韵”的演唱中，根据禹步的进退曲伸、变态离合、对比反叉而有了人体内部“气”的流变和呼吸的节奏感，这就形成了轻重缓急、抑扬顿挫的舞蹈韵律。 早期道教科仪比较简单，《太平经》中虽有关于音乐的论述，但科仪中只有诵念，并无音腔。早期科仪中的道教音乐资料，现在能见到的不多。东晋葛洪《抱朴子内篇·道意》：“而徒烹宰肥豚，沃酹醪醴，撞金伐革，讴歌踊跃，拜伏稽颡，守请虚坐，求其福愿。”这是早期道教在举行醮仪时，敲钟击鼓、唱歌跳舞、稽首礼拜的生动写照。;北魏明元帝神瑞二年(415)寇谦之所得的“云中音诵”，即“华夏颂”、“步虚声”，始将经文诵持由直诵改为乐诵，出现了最早的书面经韵乐章。寇谦之还利用北魏皇帝崇奉道教，对东汉以来的原始道教进行了总结和改革。他的“乐章诵戒新法”是现知描述道教音乐最早的文字记载。 欣赏： 《步虚》，西安万寿八仙宫1998年录制。图为福建泉州清源山老子像。;道家哲学和道教神话故事对中国的文学、艺术产生了深远影响。图为明代商喜《四仙拱寿图》。;南朝刘宋时期，庐山道士陆修静整理三洞经书，