影视中听觉语言.docVIP

影视中的听觉语言 前 言 我是在不知不觉中喜欢上电影，她像天使一般带领我走过梦境，跨越时空。 我试着寻找为何这麽轻易的被她诱惑。当我在了解了影视的特性后，这个问题解决了：就是视听语言。 我在不断的学习中了解到，在影视的前期准备工作中，我们把更多的注意力画面的设计，而把听觉元素放在后期制作中，最后因为画面形成的风格已成型，听觉元素只作为点缀，甚至根本就不做设计。这样听觉因素就没有参与到影视中来。 为何影视的根本语言是视听语言，而听觉元素并没有达到她应该站的位置？她现在只是视听语言的元素，而未真正成为语言呢？ 语言应该是有一定的科学规律的，也就是语法。影视中的听觉元素有语法吗？答案是肯定的。 于是我通过多方面研究听觉语言，希望能从中总结归纳一定的规律，让听觉发挥她巨大的潜力。 当电影走向有声时代后，起初是音乐由伴奏；当录音工业起步后，电影真正的成为一门综合艺术，她几乎囊括了所有的艺术门类。尔后，出现了代表大众艺术的电视。影视语言逐渐走向成熟。其中，推动故事发展的一条重要因素是对话；为了达到真实的效果，出现了音效；然后衍生出独白.旁白等形式…… 循着这条线，我发现有了听觉效果，影视开始更加绚丽多彩，影视的路子也更加宽阔。 我希望对电影和音乐两门艺术的研究，使二者完美融和，互补，达到共鸣。我希望从音乐剧中吸取成功经验，我希望通过结合听觉元素形成影片节奏，我希望形成通过对听觉语言的独特设计形成风格迥异的影片风格。 所以，我希望通过整理，摸清听觉语言的脉络，以指导今后影视创作。 1 听觉语言的类型 1.1 人物语言 包括对白.独白.旁白.画外音 对白是角色间交流的重要手段，使双方的交流更直接，空间相对集中起来，情感也逐渐加大。如吵架.互诉衷肠等。 《罗马假日》中的以下两句对白，很含蓄的表达爱意： 安妮：我可是个好厨子，我可以料理生活杂事。我可以缝衣服.清理房间.烫衣服我还学会了很多东西，只是没有时间来做，真的。 乔 ：我想我得换个地方住了，换个有厨房的房间。 安妮：是的。 安妮是英国的公主，以下是她在罗马露天咖啡座的戏： 乔 ：你父亲在忙甚麽？ 安妮：我父亲在筹备40周年庆典，庆祝他得到工作。 乔 ：那他做甚麽的？ 安妮：他可以称作是……公共关系人员。 乔 ：这工作不轻松啊！ 安妮：他一点也不在乎。 乔 ：他真的不在乎？ 安妮：也听说他抱怨过…… 乔 ：那他可以不干？ 安妮：干他们这行的，从来没有中途不干的，除非身体健康不允许。 乔 ：用这杯酒来祝他健康。 安妮：不错，大家都这样祝福他！ 语言交流变得饶有兴趣，情理之中，又让人称奇。 独白大多用于一个人内心的真情流露，是人物自述的方式表达出来的。在影片中既可以起串联故事的作用，又可以间接表达人物或导演的意图。 在伯格曼的电影《处女泉》中，凯林的父亲跪在儿子被害处，“神啊！这是甚麽？！你应该都看见了吧，无罪的孩子的死和我的复仇。你为甚麽只是默默的看着？到底为甚麽，我实在不知道！”他对信仰产生了怀疑，然而神的力量战胜了人的力量，他举起不停颤抖的手继续说道：“我在这里发誓，因为孩子的死，我要修建一个供奉神灵的堂，用来赎罪！” 旁白多用于一个画外音以一种客观视角叙述串联起故事的形式。如张艺谋的《我的父亲母亲》。 画外音是发音的人物参与表演，只是形体处于画面之外，用以拓展画外空间的手段。如阿巴斯的《橄榄树下的情人》。 1.2 音乐 包括歌曲（主题曲、片尾曲、插曲等）背景音乐，可以是角色人物演唱，也可以伴唱、合唱等。分为有声源（客观）、无声源（主观）；有声源音乐往往和画面一起构成特定空间（典型环境）；无声源音乐本质是非现实的，与现实创作有矛盾。 音乐本身是一门独立的艺术形式，属性有音色.音调.节奏.时值.和声调性.风格等，这决定了音乐本身就具有多样性。 影视语言也应该具有音乐性。 电影中出色运用音乐的作品很多，举一例：电影《卡萨布兰卡》的主题曲在全片出现4次。 第一次在力斯夜总会由钢琴师山姆自弹自唱，第二次是依丽莎请山姆歌唱，第三次由力斯、山姆、依丽莎合唱，第四次在机场，作为背景音乐出现。歌曲极大的增强了画面的生动性和可感性，推动了情节的发展。 1.3 音响 其实你所听到的都可称为音响，包括语言音乐等 这里说的狭义的音响，分为动效和环境声，是一种表现手段，增加真实感、刻画人物、渲染气氛，烘托气氛而需要的音响效果。 随着科技的发展，用于还原真实场景的音响系统，能让让人有身临其境的感觉，影视中的音响效果也更加完美。 1997年的票房冠军《泰坦尼可号》可谓一顿视听盛宴。片中气势恢弘的豪华巨轮从中断裂，万人齐坠海的场面，着实令人震撼，还有跟随潜水器潜入大海的感觉如亲身体验一般。 2 音乐音效在影片中的作用 在一部影片当中，音乐音效作为视听语言的一部分，其作用是巨大的，而且是必不可