刘延峰：1直走在设计的路上.doc

刘延峰：一直走在设计的路上 “设计师是给人创造有幸福感空间的职业，如果创造的过程让你感到很痛苦的话，那还不如趁早改行。” 　　幸福的人就是做自己喜欢的事 　　对幸福感的回应，每个人都有自己内心的感受。作为设计师，面对中国高速、量大的建设现状，身心俱疲的同时，其幸福感指数也相对较低。“不得不承认，当代中国的设计师总给人一种生活在疲于奔命的状态之中，然而，设计师内心对设计的追求才应该是真正幸福的源泉。我一直走在设计的道路上，是因为我喜欢。”凡是有理想的设计师不会计较付出了多少，得到了多少，其幸福感完全来自于对设计的喜好。的确，要让自己成为幸福的人，必须选择自己喜欢的事做。刘延峰强烈的幸福感，亦是源于其对设计浓烈的“爱”。 　　不想做大师的设计师不是好的设计师，可是在朝着大师方向努力的时候，设计师对设计的理解，也决定了其幸福感的多少。“不要为了成为大师而去做设计，目的性太强，则适得其反。中国的高速发展是以各行各业劳动者的辛勤工作为代价的，包括设计行业。在经过高速发展之后，设计行业才会留下一些精英人才，只有当社会开始需要精品的时候，设计师的黄金时代才能来临，也唯有坚持和爱好才能构建这个黄金时代。” 　　其实，学习绘画出身的刘延峰，早期对设计的理解也只是在艺术层面。在经过系统的学习与实践之后，对设计也有了更深层次的理解，“设计就是生活，没有设计，生活何谈幸福？”早期的刘延峰便带着对设计的憧憬，一边摸索一边学习，他说：“早些时候的北方设计市场就是摸着石头过河，是向南方不断学习和跟进的过程。当时南方与北方的设计有着一定的差异，北方以原中央工艺美院学院派老师的风格为主，来决定其设计取向，当然他们的理念也是紧跟着世界潮流的，但与南方相比，则稍显滞后。当时自己对南方设计的模仿这是一个学习的过程，从中慢慢揣摩出自己的特点和发展的道路，随后才有了自己的独立设计和创新的意识。这个时候创新意识已经到了必须觉醒的程度，创意就决定了作品的好坏，也就是说，设计师都要有这个过程，先要学习模仿，积累到一定程度之后，才有自己的创意设计。” 　　中国传统文化无处不在 　　曾经在石家庄市工作过很长一段时间，那时候的刘延峰觉得自己的眼界不够开阔，接受资讯的速度也比较慢。“有些空间如果你不亲自去感受的话，还是有尺度上理解不到的地方，那个时候我就意识到自己必须走出去了。只有站在巨人的肩膀上才能看得更远，设计师的眼界很重要，实际操作机会更加重要，走出去才有更多的积累。” 　　在“出走”的日子里，刘延峰不仅开阔了眼界，积累了经验，他认为设计师是富于创意性的工作，而且设计往往都会带有自己的风格和烙印，把自己的特点有意识的融入设计当中，这才是设计师必须做的。“将少数民族的文案和一些民族的东西进行符号化，引进设计当中，并通过整合，以及合并同类项，将其融入整体环境，从而游刃有余地掌控民族的风格。尽量熟练精准的运用民族的东西，就是设计作品能够抓人眼球的关键所在，也是设计师获得认可并产生幸福感的秘境。”刘延峰如是说。 　　作为中国本土的设计师，一定要将关注点聚焦在传统上，中国有很多传统的文化，图案和建筑方式必须深入学习，深入挖掘我们自己的资源和各个民族的风格。要把传统的文化与现在市场上能够接受的流行趋势相结合，才有可能走出一条自己风格的道路。刘延峰说：“现在的设计定位就是一定要把中国的传统纹样和传统文化的缩影，融到设计理念中，就算设计的是一个欧式风格的东西，但里面的一些雕刻纹样和一些图形，还是会让其存在一些中国的元素，这样才有中国设计师存在的必要，有中国设计师存在的价值。” 　　全国人大常委会的会议中心，是一个旧楼改造项目，其设计理念，刘延峰就是遵循了自己的设计原则，一定要有中国符号的存在，同时也要体现出中央领导能够接受的大气。对于什么叫豪华什么叫庄重的理解，每个人都有自己的想法。针对这个项目，不能过，更不能没有新意，尺度的拿捏非常必要。这个将刘延峰注重传统风格的想法与理念恰当融合的项目，能够得到畅快淋漓的发挥，“这也是很过瘾的”。 　　诚然，一个符号和一个项目都代表不了一个人，更不能取代设计的整体风格。对于室内设计师来说，风格和个性的体现是受限制的，有时设计师风格的形成是受市场的影响而慢慢演变的，什么是设计师的性格，也是在设计师慢慢对市场摸索和积累的过程中形成的。设计师的个性想法一定要有，要有自己独特的符号，要有自己对设计的理解。没有就失去了自己存在的必要。但也不能将个性强加给市场，那样的话，市场也是不会接受的。以市场为主导，在市场可以接受的情况下，形成自己独特的风格。 　良好的引导使设计事半功倍 　　刘延峰设计的国投集团办公楼，就是其幸福设计的完美体现。“办公楼的整体效果是以我的风格为主导，体块很正，但整体氛围十分温馨。我改变了以前很冷、很硬的风格，剔除了让人不好接受的东西，同时，灌输