河北民间舞课程基准.docVIP

《中国古典舞》课程标准 【课程编号】030104 【课程类别】专业课 【适用专业】舞蹈表演专业（三年制）大专 【开课学期】第3-5学期 【学时数】总180学时 【编写执笔人及编写日期】高国华、邢令果、杨绯 2011年3月 【审定负责人及审定日期】金暄、杨绯 2011年6月 课程性质与作用： （1）课程性质： 经过不断探索、改革，深入民间，吸取当地艺人风格特色，并进行了系统的总结，再结合学院“为河北文化事业培养德艺双馨的表演艺术人才”的办学目标，我们将河北民间舞课程定位为河北艺术职业学院重点专业——舞蹈表演专业的核心主干课程。 其教学对象是具有一定专业技能基础的高职二年级学生。 其先导课程为古典舞基本功训练，同步课程为中国民族民间舞，后续课程为剧目排练。通过这样的课程组合，使学生能够在掌握一定古典舞基本功训练的基础上，结合中国民族民间舞到的相关特色，以中国民间舞蹈为核心，创作出具有一定艺术水准的剧目。 为达到这一目的，我们将原生态体验、课堂教学、剧目创作、艺术实践相结合的教学模式贯穿专业教育的整个过程。通过这四个教学环节，更好地弘扬和传承河北民间舞蹈文化，保护我省非物质文化遗产。使学生深刻的了解并掌握昌黎地秧歌、井陉拉花、沧州落子舞的表演技能、提升艺术素养、展现舞种风格，进而掌握运用表演手段，塑造舞台人物形象的综合能力。 （2）课程作用： 1. 通过对本课程的学习，使学生深刻的了解河北民间舞——昌黎地秧歌、井陉拉花、沧州落子丰富的历史渊源及传承与发展。 2. 吸收相关专业的艺术元素，训练学生掌握比较全面的舞台表演能力，更好地发扬河北民间舞特有的风格优势，有效的体现民间舞的艺术特征，为学生今后发展奠定扎实的基础。 3. 加强舞台表演及社会实践活动，培养其编创能力和技巧运用能力，提高学生适应社会文化市场需求的能力。 课程设计思路： 1. 继承传统文化精髓，创新河北民间舞蹈 目前我省民间歌舞达146种，其中昌黎地秧歌、井陉拉花、沧州落子流传甚广，影响较大，最具代表性，这三个舞种均被列为国家级非物质文化遗产保护名录，是我省民族传统文化的瑰宝，具有较高的审美价值和训练价值。本课程将这三部分作为课程教学的主要内容，对其不断深入探索改革，吸取了当地艺人风格特色，在借鉴高质量、高水平的经典剧目（如：《放风筝》、《跑驴》、《金牛响铃》、《茉莉花》、《丰收板舞》等）的基础上，对其进行了创新。 2. 优化课程结构，整合教学内容 从2006年精品课立项后，我们在发扬原有专业教学优势的基础上，按照高职教育“以服务为宗旨，以就业为导向，走产、学、研相结合的发展道路，培养高素质技能型专门人才”的培养目标，对河北民间舞教学实行了进一步改革与创新。采取边建设边实践的方法，从课堂整合入手，把基础动律体态训练，主干动作及短剧训练，综合组合训练相结合，同时进一步优化课程结构，形成了“四点一线”的课程结构模式，即原生态体验、课堂教学、剧目创作、艺术实践等四个环节。这四个环节紧密相连，相互作用，使学生具备准确表现人物情感的综合能力，适应文化市场的需求，较快的进入工作状态，进行剧目的创编和表演。 3. 强化舞台实践，提升职业能力 河北民间舞教学自始至终贯穿着实践教学。 （1）在课堂实训环节中，加强综合性、表演性组合及风格特色的训练，鼓励学生相互启发引导。做好教师的教案设计，针对学生的不同问题，及时组织教学研讨，提出具体改进方法，始终强调舞台表演意识的培养。 （2）在剧目教学中，强调学生的主动性，并加强不同人物性格的塑造，鼓励师生原创剧目。近年来我系师生创作的以河北民间舞为素材的剧目有：《花舞情》、《桃红杏饿》、《疯秧歌》、《七巧灯》、《亲兄热弟》等。 （3）在全真的舞台实践中，注重培养演员的舞台感及与观众相互交流的现场感。加强学生实践演出，安排教师、学生、观众观看指导或交流，并组织学生参加现场评议，以锻炼学生的表现能力和鉴赏分析评论的能力。 三、课程目标： 河北民间舞是中国民族民间舞课程中的专业技能课程之一，本课程具有鲜明的地域性和广泛影响，是我院的特色课程。通过训练使学生充分掌握河北民间舞蹈三大主干教材中幽默、风趣、柔美、细腻的人物性格和高雅深沉、刚健柔美动、外刚内韧作韵律。从而更好的弘扬和传承河北民间舞蹈文化。为保护非物质文化遗产做出贡献。 课程内容与要求： 学期题目主要内容教学要求学时第三学期昌黎秧歌基础训练 1．扇花训练组合 2．韵律训练组合 3．体态组合 4．综合秧歌组合要求学生在学习舞蹈的同时，了解其风土人情与动作的关系。昌黎地秧歌产生于河北冀东，有着广泛的地域性和代表性，即诙谐