传情与达意_《少年派的奇幻漂流》的视听语言分析.docVIP

传情与达意_《少年派的奇幻漂流》的视听语言分析 刘清花 （四川外国语大学研究生院重庆４００３１） 摘要：电影《少年派的奇幻漂流》讲述了一个十六七岁的印度 少年在遭遇海难后，和一头４５０磅的孟加拉虎在太平洋上漂流２２７天后 获得重生的故事。导演李安在影片中运用奇特精湛的电影特技手段和 丰富的意象，为观众带来了一场唯美的视觉盛宴，并揭示出现代社会生活中个人的挣扎和追寻。笔者试图通过分析电影《少年派的奇幻漂流》的视听语言，体验和感悟其中的美好和生趣，以期为科技与艺术在影视中的融合提供启示。 渺小而孤单的背影；当派漂过寂静的蓝色海面时，海底的水母轻盈的跳着，星星在天空和海面之间闪烁着暖昧的光亮，神奇的景象又将人们带入虚幻般的梦境，淡化了灾难和恐惧。这些场景中的光有力地展现了大自然的变幻莫测，同时也创造出了与影片内 容相符的基调。 ２．色彩——传达艺术内涵 色彩作为一种画面的表现手段，它不仅还原了现实世界真实的颜色，还表达人物和创作者的主观感受，渲染特定的环境和气氛，创造作品的象征意味。２色彩在一定程度上吻合了摄影表达的艺术内涵。在色彩的三要素中，“明度对比”在色彩构成中占有重要位置，影视画面通过色彩的明度可以呈现作品的层次、体态、空间关系。在《少年派》中，每一幕场景中的色彩都动人心扉，如当船难发生时，海水像墨一样猛烈地吞噬着救生艇；当雨过天晴，风平浪静时，泛红的太阳光散铺在太平洋上：晨星满空的夜晚，一条座头鲸一跃而起，划过一道妖艳的蓝绿色弧线。这些画面都充满着奇幻色彩，可以生动地表现幻觉，回忆与现实之间的不同情调，引起人们与生活体验有关的不同联想。黑色暗示灾难，红色预示希望，蓝色代表美梦，不浓重、不夸张、不绚丽，但很出彩，完全让人陶醉于大自然的壮观奇美之中，使画面超越了景象领域，从而触动着每个人的心灵。 ３．构图——现实与艺术的融合 影视画面的构图是对各视觉元素和造型元素有效选择、取舍、排列与组合的手段。“构图就是要在无线空间中寻找具有视觉价值的美点，以形、光、色的方式汇集于画面中，以表达创作者的情感，激发观众产生情感，并由视觉快感上升为心里快感。”３它是影视画面造型和审美艺术的体现。《少年派》中，无论是片头画面中草丰林茂，各色鸟儿翩然飞舞，各种动物姿态各异的动物园美景，“妈妈纪”畅游法国泳池时天水一色的浪漫与优雅，还是轮船沉没时以及海上漂流时狂风巨浪的震撼，海面上波平如镜时的落日以及夜晚浮游生物形成的荧光海洋，每一帧构图都美得让人心醉神迷，仿佛人们与派一起在的海面上没有尽头的漂流着，无限的碰触艰险、无限的挣脱束缚，无限的靠近信仰。通过这一幕幕的意境，影片将人物发自内在的坚强与烟雨浩瀚的奇特景观相融合，诠释了一种多元的艺术美感。 二、镜头语言传递艺术体验 罗伯特?考克尔认为：“电影的形式可以简化为两个基本要素，每一种要素都能以大量不同的方式来使用，即镜头和剪辑。”４也可以说，电影通过镜头的组接将不同的时间和空间联系在一起，不同的镜头语言传达着不同的艺术效果。 关键词：视听语言；《少年派的奇幻漂流＞；传情；达意《少年派的奇幻漂流》（以下简称《少年派》）是著名导 演李安的第一部３Ｄ作品。影片改编于加拿大作家杨?马特尔（Ｙａｎ Ｍａｒｔｅｌ）的同名小说，它曾被认为是“最不可能被影像化”的故事。李安在影片中运用奇特精湛的特技手段和丰富的意象，为观众带来了一场唯美的视觉盛宴，并揭示了现代社会生活中个人的挣扎和追寻。詹姆斯?卡梅隆则称赞李安“用３Ｄ技术成就了一部不朽的巨作”。在第８５届奥斯卡金像奖颁奖典礼上，该片荣获最佳导演、摄影、视觉效果、配乐等４项大奖，据此，《少年派》在社会上引发了广泛的关注，学者的研究主要集中在电影有关宗教、信仰、跨文化的故事主题解读，电影的叙事特征和审美张力以及电影中的符号游戏等方面。笔者试图从画面语言、镜头语言、声音语言三个层面分析电影《少年派的奇幻漂流》的视听语言，体验和感悟其中的美好和生趣，以期为科技与艺术在影视中的融合提供启示。 一、画面语言营造艺术美感 画面是影视语言的基本视觉元素，是影视作品用以传播信息的重要手段。影画面是多种语言因素的复合体，灯光、色彩、构图等视觉造型元素共同构成了影视的画面语言，它们不仅能够再现客观现实，而且还能够表现作品的主观内涵。 １．灯光——渲染艺术氛围光是影视画面视觉造型的基础，它不仅可以满足曝光需要而必须提供的照明，还能揭示被摄对象的空间范围和透视关系，达到渲染情绪、烘托气氛的艺术效果。光的性质是决定物体造型力度的主要因素，一般来说，“直射光，明暗反差较大，阴影明显，通常用来表现男性的、有力的、动态的形象；散射光，明暗反差