人物写意国画开题报告.doc

PAGE  PAGE 23 人物写意国画开题报告 篇一：国画开题报告 毕业设计（创作）成果及过程材料（2011 届） 题 目 学 院 专 业 班 级 学 号 姓 名 指导教师 2011年 12月 26日 金华职业技术学院毕业教学成果目录 表a-1课题任务书?????????????????????????? 表a-2课题开题报告????????????????????????? 表a-3 指导教师指导和检查记录表??????????????????? 表a-4成绩评定 表???????????????????? ** 附件（成果或成果照片等）????????????????????? ** 文本（论 文）?????????????????????? ** 表a-1金华职业技术学院毕业教学环节课题任务书 表a-2金华职业技术学院毕业教学环节课题开题报告 篇二：美术本科毕业论文开题报告 简论谢赫“六法”中的“随类赋彩”对近现代中国画的影响 一：选题原因。首先，中国文化源远流长，中国绘画作为中国文化的重要组成部分，使我对它产生了浓 厚的兴趣。南齐画家谢赫的理论著作《古画品录》，是我国最早的一部有科学性和系统性的绘 画理论专著，他在序言中中提出了中国绘画的“六法”，即“气韵生动、骨法用笔、应物象行、 随类赋彩、经营位置、传移模写”。用简洁的语言，从六个方面概括出了中国画所具备的要素， 也可以说是画好一张中国画所需要的条件。其次，我认为色彩是绘画语言的重要组成部分，它可以更直观的表现出作者的思想感情。 同样是用笔设色，但是中西方的色彩观念却有着本质的不同。西方的古典绘画带有科学精神 的色彩观，而中国的色彩文化笼罩在传统哲学中意象审美的范畴之内。它带有“写其意”的 艺术精神，崇尚意蕴、淡雅、简单的设色原理。把复杂的色彩表象加以概括和提炼，形成独 特的色彩表现体系，追求一种意象化的表现情趣。因此，我把论文的方向定为论述谢赫“六法”中的“随类赋彩”对中国画的影响。中国 绘画发展到今天，经历了几千年的历史变迁，每一个朝代都有着各自崇尚的风格样式，设色 差别，或推进或变革，使中国绘画的设色体系不断的发展、完善。如果都论述起来，选题似 乎有些太大了，通过查阅资料我发现，对于“随类赋彩”在近现代中国画的影响方向研究的 资料甚少。经过思考之后，我最终把选题确为《简论谢赫“六法”中的“随类赋彩”对近现 代中国画的影响》。 二：研究现状分析。 由于“谢赫六法”在五代时就提出了，所以从古至今论述“六法”的文章有很多。“随类 赋彩”在“六法”中排其四，相比之下，比重虽不算大，但也有不少理论研究。 有的是论述“随类赋彩”的发展史，其中也谈到了对近现代中国画的影响，但是不够全 面，只是简单的谈论几句而已；有的是论述 “随类赋彩” 对古代，比如像：五代、唐代、 宋代、清代这样的某一个朝代，在山水、花鸟、文人画中的变化发展和影响；还有的是从“随 类赋彩”谈起，来论述现代中国画色彩观念的发展。 总之，目前研究《“随类赋彩”对近现代中国画的影响》这一选题的文章，还只是凤毛麟 角。这对我来说是一次大胆的尝试，也是一次挑战。 三：论文提纲。 1）总述“随类赋彩”的含义，提出论点。 “随类赋彩”，单从字面意义上看就是讲对色彩的运用，紧随“应物象形”提出了“随类 赋彩”，是在进一步讲物象外形的描绘。随着不同类型的事物，赋于不同的色彩。即依据不同 对象渲染其色彩，客观地描摹对象而已。这里的“彩”，用来指中国画的色彩，也可以指墨色。 中国画里讲“墨分五彩”，其实就是意象形的色彩。中国画发展到近现代，无论是以水墨、淡 彩还是重彩的形式出现，都属于“随类赋彩”的范畴。而“随类赋彩”的最终目的是赋情、 赋意，这也是对近现代中国画影响的重要体现。 2）分论对近现代中国画的影响，包括山水、花鸟、人物三个方面。 “随类赋彩”这种设色观念表现在山水画上，形成了青绿、浅降两种基本设色模式。在 近现代山水画中，就青绿山水本身而言，既包括以色彩表现为主的大 青绿，或称为重彩青绿；也包括在文人水墨的影响下产生的小青绿，(转 载 于:wWw.cssYQ.COm 书 业 网:人物写意国画开题报告)或称为淡彩青绿。 举例说明：张大千泼彩的笔墨意趣??林风眠突破传统赋色的观念，作品中色彩的微妙变化显 示出作者并不是根据某种事先的概念来赋予对象颜色，而是作者瞬间的、临场的色彩感受， 十分具有情趣。 在花鸟画方面，任伯年尝试各种鲜艳的颜色。在统一的色调中使用补色对比，一幅画中 往往使用一点极为夺目的红色、蓝色或橙色，这种在统一色调中的补色运用，使画面明快利 落，取得“画龙点睛”的效果??齐白石的绘画色彩具有强烈的民间性，他善于使用高纯度的 鲜艳色彩，善于将色