一滴雨里看世界——论唐宋诗诗风之差异.docVIP

　　一滴雨里看世界——论唐宋诗诗风之差异 【 内容 提要】 关于唐宋诗的诗风差异，历来为人们所争议，前代文人们分别从各个不同的方面论述了他们的差异，而本文则选择了从意象意境着手，从一滴平凡的雨滴中来透视唐宋诗的诗风的差异，从而来领略当时诗人的内心世界。 【关键词】 意象、意境、雨滴、诗风 引子： 中国 是诗的国度,诗的奥秘历来为人所乐道,诗的真谛又往往在意会和言传之间，因而诗的评论在千言万语、层出不穷中以求穷其情、尽其意。众所周知,唐宋诗歌是中国诗歌史上的两座高峰,而唐宋诗的诗风差异历来为人们所争议，在此方面众说纷纭,莫衷一是。那么今天我们就一起来探讨一下其中的奥秘。 中国的唐、宋是两个盛产诗歌的朝代，唐宋时期的文人墨客为我们留下了许多脍炙人口的诗篇，形成了中国诗歌史上两座高峰。唐宋诗由于产生 时代 不同，在诗风上各具特色，关于唐宋诗诗风的比较自南宋以迄近代历时八百年之久，成为文学批评史上的一大公案。 对于唐宋诗诗风的差异，宋代的严羽，金末的王若虚，明代的刘绩、胡应麟，清代的黄宗羲、顾炎武,近代的鲁迅、闻一多、朱自清以及今人谬钺、钱钟书等人就唐宋诗不同方面的差异发表了不同的见解。下面我们就以意象、意境为基础来 分析 唐宋诗诗风的差异。 我们就从“雨”这个唐宋诗人频繁吟咏的主题入手，“一滴雨里看世界”，从诗人们眼中的雨滴中去欣赏领略“丰神情韵”与“筋骨思理”之不同情趣与风味，去体味唐宋诗人心中的不同世界。 凡四时节序，阴晴物候，都足以使诗人词客感月吟风，触景生情。“人禀七情应物斯感，感物吟志，莫非 自然 。”（《文心雕龙 明诗》）雨是自然现象。是唐宋诗人喜爱讴歌的对象，他们写下的关于“雨”的诗篇可谓浩如烟海。有“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。”（苏轼《六月二十七日望湖楼醉书》）描写雨的颜色和状态；有“气连河汉润，声到竹松高。”（陈与义《连雨书事》[其二]）形容雨的声音；有“惊风乱 芙蓉水，密雨斜倾薜荔墙。”（柳宗元《登柳州城楼寄漳汀州刺史》）写的是雨的气势；有“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。”（韦庄《台城》）描绘的是雨所营造的境界；有“无端一夜空阶雨，滴破思乡万里情。”（张咏《雨夜》）写的是雨所勾起的情思。唐宋诗人们以其特有的情致和细腻的笔触为我们营造了个个不同的“情深深、雨蒙蒙”的 艺术 世界。下面我们分别以唐代著名诗人杜甫的《春夜喜雨》和宋代诗人陈与义的《雨》为例,从诗人们笔下的“雨滴”里来看诗人们独特的内心世界。 我们先看杜甫的《春夜喜雨》： 好雨知时节，当春乃发生。 随风潜入夜，润物细无声。 野径云俱黑，江船火独明。 晓看红湿处，花重锦官城。 这首诗唐代宗上元二年（761年）杜甫刚定居草堂时写的。诗人通过对春夜细雨的吟咏，表达了内心的喜悦之情。 诗一开始，诗人就以饱满的感情赞美这场适时而下的春雨。“好雨知时节”，是说雨懂得季节，一到春天正需要雨水的时候，它便下大了。雨是无知觉的自然物说它“知时节”，是拟人手法。这一联是诗人对春雨的赞美之词，初步透露了诗人的喜悦之情。“知”、“乃”、两字活化了春雨的可人之意。 第二联从听觉的角度写春雨的“性格”，落实“好雨”二字。春雨不吝啬、不自夸，在人们安睡的夜晚，它伴随着温暖的春风，悄悄地化入人间大地。纷纷细雨，落地无声，滋润着大地万物。这一联仍然用的是拟人手法。“潜入夜”与“细无声”相配合，不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨，而且表明那雨有意润物，无意“讨好”，否则它就会在白天来，就会造一点声势，让人看的见、听的见。惟其有意润物，无意讨好，它才选择了一个不妨碍人们劳动而不易为人察觉的时间悄悄地来，细细地下。“潜”字生动地表现了春雨温柔、不声张的性格，与“无声”谐调相扣。 第三联从视觉的角度写雨中夜景，手法十分巧妙，两句没出现“雨”字，但让读者感到正在下着细雨。诗人创造了一个十分美好的意境。雨雾蒙蒙，乌云滚滚，荒野中的小路都难以看清，眼前漆黑一片，只有那江中船上的灯火在雨雾中发着朦胧亮光。诗人从“云俱黑”、“火独明”来着墨，真实地描绘了细雨之夜的苍茫景色。 尾联写的是想象中的雨后景色。一夜好雨，滋润着万物，洗涤着万物，万物之精灵的花儿也就带雨开放，红艳欲滴。等到明天清早去看看吧，整个锦官城（成都）杂花生树，一片“红湿”，花儿朵朵绽放，汇成花的海洋。城里“花重”，那么身居草堂的诗人将看到什么意味悠长，给读者留下无穷的想象空间，在全诗的字里行间流露出诗人无限喜悦的心情。 这首诗既写雨，又写春、写夜，三者融为一体。全诗紧扣一个“好”字，“好”是诗人对春雨的评价。因为好，诗人才无限“喜”，“好”和“喜”有着密切的内在联系。全诗没有一个“喜”字，而又无一句不是写诗人的喜悦心情，这就是本诗的成功之处。 这首诗语言简练、精确，体现了诗人的炼字功夫。如说雨的细微，用“潜”、“润”已够显示其