《中国传统器乐曲声乐化初探》开题报告[修订版].docVIP

湖北师范学院学士学位论文（设计）开题报告 学生姓名赵蕊所在院系音乐系所在班级0904指导教师李海萌学生学号2009108010415专业方向音乐表演开题时间2013.3.10导师职称讲师论文题目中国传统器乐曲的声乐化初探文献综述： 中国传统器乐曲的界定 中国传统器乐曲就是指 我国劳动人民运用本民族固有的方法、采取本民族固有的形式、创造的具有我国民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品。传统器乐曲包括“国乐” 但不包括 “新音乐” ， 但他们都是“中国音乐”。 中国自古就是一个器乐艺术十分发达的国家。乐器按照各自使用的物质材料分为八种类别：即金，石，土，革，丝，木，匏，竹，称为八音。乐器分为四类：吹，拉，弹，唱。依器成组和 传播在民间 合奏用仪式 独奏娱雅间器乐仪式的表演方式主要包括两个方面，一是合奏，一是独奏。在中国传统生活中，器乐合奏大多数都用于民间习俗和信仰仪式活动中。独奏在封建时代多半是文人以古琴，琵琶，箫等自娱，或在民俗场合中由唢呐，管子，笛演奏者作即兴演出，与合奏相比，形式，品种都要少一些。 古乐器一般都具有双重功能——表现性和实用性。即是说这些乐器既是表现音乐的工具，又是劳动生产的工具，或是生活用具。如在《吕氏春秋·古乐篇》中记载有：“帝尧立，乃命质为乐。质乃效山林溪谷之音以作歌，乃以麋革置缶而鼓之，乃拊石击石，以象上帝玉磬之音，以致舞百兽。”文中所说用生活器皿——缶，蒙上麋鹿之皮而成鼓。而“拊石击石”则是先民们将狩猎的石器，敲击成声，以伴奏化装成百兽的原始舞蹈。又在《汉书·杨恽传》：“酒后耳热，仰天拊缶，而呼乌乌。”这一记载，描述了人们酒后兴趣大发，一面敲击盛酒用的器皿缶，一面仰天歌唱。古时的石磬可能导源于某种片状石制工具。可以这样设想，先氏们在长期劳动过程中，逐渐发现某种石制片状工具能够发声，可以作为乐器，于是发明了磬。乐器的实用性不仅表现在某些乐器原来是生产工具或生活??器，并且人们用它们来传递一些特定的生活信息。如击鼓出征、鸣金收阵、晨钟暮鼓、打更报时、鸣锣开道、击鼓升堂等 传统器乐曲的声乐化化倾向 当今，将传统器乐曲通过二次创作，加入歌词用人声演唱的音乐形式表演出来的艺术作品屡见不鲜，但这一表演模式却早在唐宋时期就已形成。 《诗序》中说，“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之。”这段话似乎给我们解答这个问题提供了重要线索。杨萌浏先生对这段话的理解是：“今天我们所说的语言、吟诵、歌唱，其含义正与古人所说的‘言’、‘嗟叹’、‘永歌’相同。由语言而吟诵，由吟诵而歌唱，其间有着一贯的关系。吟诵调之用五音，可能是由于语言之有五音，而南曲之用五音，也可能是由于吟诵调之用五音”。杨荫浏先生这段话的意思是语言的音调与歌唱的音调有内在的联系，语言的音调影响了吟诵的音调，吟诵的音调影响了歌唱的音调。“言”、“嗟叹”、“永歌”之间存在着音调上的内在联系。这是“言”、“嗟叹”、“永歌”之转换的一条非常重要的线索。 从声乐的物质手段来看，人声在表现情感方面具有器乐所不具有的优越性。因为人声本身就是内心情感状态外化的一个重要途径之一，人的喜怒哀乐等各种情感在很大程度上都可通过人声的各种变化直接表达出来。因此，人声比起非人声（乐器声），对于表达人的情感具有更直接的更自然的特性。 【参考文献】 林崇：《从音乐的非声乐化谈起》，[ J ]，音乐生活，2005年09期。 陈燕秋：《浅析声乐与器乐的个性差异》，[ J ]，中国音乐，2003年04期。 崔宏：《声乐与器乐艺术》，[ J ]，昌吉学院学报，2003年03期。 赵珂：《中国当代声乐艺术中的器乐化现象探析》，[ D]，中国音乐学院，2011年。 段卫红：《声乐与器乐漫谈》，[ J ]，益阳师专学报，1999年02期。 车尔尼雪夫斯基：《歌唱是器乐演奏之本》，[ J ]，小演奏家，2009年02期。 燕飞：《当代中国民族器乐创作对新音响的探索与实践》，[ D ]，南京艺术学院，2011年。 王耀华：《中国传统音乐概论》，福建教育出版社，1999年。 余笃刚：《声乐艺术美学》，人民教育出版社，2009年。开题报告(正文)： 选题背景和意义 将传统的器乐曲声乐化是早在宋元时期就开始盛行的创作模式，对于器乐是否从声乐演化而来的问题，《乐记》中有这样一段话：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。三者皆本于心，然后乐器从之。”从这里可看出用语言表达思想感情，首先就有了诗；接着才依次又有了歌曲（声乐）、舞蹈和器乐的伴奏。《虞书》有一处话也大体表达了相同的意思：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。”这里是说，诗是表达思想感情的语言，歌曲是美化加工的语言，器乐的旋律伴随歌声而发，乐律是声