【2017年整理】4 现代艺术与现代设.ppt

现代艺术与现代设计 MODERN ART MODERN DESIGN 20世纪起初两个年代是彻底改变人类各方面情况的难以置信的骚动和变化的时期。 生活中社会、政治、文化和经济性质陷入大动荡的旋流。在欧洲，君主制度由民主、社会主义和苏联共产主义替代。 技术和科学进步改变了商业和工业。由于汽车(1885年)和飞机(1903年)的出现，彻底改变了交通方式。电影(1896年)和无线电传递(1895年)预示人类通讯的一个新时代。 英国水晶宫博览会，1851年，总长563米，宽度124米 艾菲尔铁塔重要的意义在于： 1、工业超越了农业 2、第三共和国与旧政权的根本区别 3、法国人对空间的征服 对视觉文化的影响在于：工业化的进程使得绘画的主题由田园牧歌式的风景转为都市和对工业化成果的歌颂。 艾菲尔铁塔 1889年 另外，对当时的视觉文化带来巨大影响的就是移动工具的出现。 由此，视觉文化的基础发生了根本性的变化 1、从空间上看：从铁塔的下面往上看，代表着人们对空间的征服；从上往下看，城市和大地是扁平的，给视觉表述带来的就是画面的图案化、平面化、地图化。 2、从时间上看：将速度带入二维空间中，尝试在二维平面中表现第四维 1860年前后，印象派开始了探索，在题材和技法上进行改良 开始画城市生活，反映时代的发展， 光学的发展改变了旧有的色彩体系，动摇了传统的色彩的根基 将个人感受带进艺术创作，形成大相径庭的艺术风格，而庞大的市场能够接受社写风格迥异的创作 后印象派最重要的三位画家：塞尚、梵高、高更，这三位画家影响深远，成为现代艺术中三次运动的理想典范 首先塞尚感觉到印象主义失去了画面的秩序感与平衡感，因为印象主义专心于飞逝的瞬间，使得他们忽略了自然的坚实和持久的形状； 梵高认为印象主义屈服于他们的视觉印象，除了光线和色彩的光学性质外别无所求，因此艺术处于失去强烈性和激情的危险之中，只有依靠那种强烈性和激情，艺术家才能向他的同伴表现他的感受； 高更则渴望某种更单纯、更直率的东西，指望能在原始部落中能有所发现。 1、塞尚的探索最后导向起源于法国的立体主义（Cubism） 2、梵高影响了德国表现主义(Expressionism）的产生， 3、高更则影响了各种形式的原始主义（Primitivism） 但在20世纪初，现代艺术主要沿着两条路发展： 1、强调艺术家个人的表现与心理的真实写照，强调表达人的潜在意识。受到佛洛伊德精神分析学的影响，表现主义、到超现实主义再到战后美国发展起来的抽象表现主义都是这一路的。 这一体系反对一切存在文明的成果，包括语言、文字，是艺术上虚无主义和反美学的发展，但是他对于人类自我感觉的强调则为现代艺术的进一步发展提供了重要的基础。 2、力图在形式上找到所谓的“真实”，立体主义、构成主义、荷兰风格派以及战后发展起来的大色域艺术、减少主义、光效应艺术等。 另外还有一些艺术运动包含有两方面的发展因素，如达达派和未来主义。 达达主义一方通过无政府主义的表现形式，表达对于第一次世界大战的厌恶和抵制，在形式上则探索平面形式上的偶然性、自发性和随意性的组合； 意大利的未来主义意识形态上是企图表达对工业文化的崇拜，对机械美学推崇，对过去所有的传统文化的虚无主义的否定，在形式上探索如何表现四维空间，也就是在三维空间中加入时间的因素，表现机械化的美。 立体主义存在于1907—1014，被看作是现代艺术的分水岭。 1907—1912：分析立体主义 艺术家从不同视点分析题材的各个面，且用这些感性认识去构成一个有节奏的几何面组成的画。真正的立体成为造形的视觉语言，用来创造一幅有高度结构的艺术作品。画面结构的感官的和理性的吸引力，与解释题材的挑战之间往往有冲突、因而引起未解决的紧张惑，这就产生激发兴趣的魅力。 1912—1914，综合立体主义 拼贴 未来主义 未来主义 未来主义者认为20世纪工业、科学、技术、交通、通讯的发展使客观世界发生了根本的变化，新时代的特征是机器和技术以及与之相适应的速度、力量和竞争。 在未来主义宣言中，他们称：“由于一种新的美感，世界变得更加光辉壮丽了。这种美是速度与力量的美。一辆快速行驶的汽车，如机关枪一般风驰电掣的汽车，比带翅膀的萨摩色雷斯的胜利女神像更美。” 他们把战争、暴力和恐怖都看作是摧毁就世界、创造新未来的所必须的手段，并认为“战争是使世界洁身的唯一之道”，是“伟大的交响乐”，宣称他们歌颂“敢做敢为的运动，狂热的失眠，极速的脚步，翻筋斗，打耳光，拳击。” 他们认为人类的文化遗产和现存的文化是腐朽、僵死和毫无价值的.他们的口号是“摒弃一切博物馆、图书馆和科学院”，反对一切模仿的形式，反抗和谐和高雅的趣味，否定艺术批评的作用。 1910年2月11日，五位艺术家参加马利纳蒂出版的“未来派画家宣言”。