2016年8月5日(星期五)【阅读101之五(总1159】----中国茶画的开山之作文档要点.doc

中国茶画的开山之作——《萧翼赚兰亭图》 作者：王卫 《光明日报》（ 2016年08月05日 16版） 萧翼赚兰亭图（局部）南宋摹本 【艺萃赏析】 我国茶画的创作素材较为广泛，除当时的社会人文生活、自然景观外，还有一个特点，即创作素材引用于书、典或民间流传的故事等，阎立本的《萧翼赚兰亭图》是这样，明代唐伯虎的《陶谷赠词图》、清代施桢的《党姬烹雪》也是这样。 唐太宗喜欢王羲之书法，但仍没收集到《兰亭序》。后得知《兰亭序》在会稽（今浙江绍兴）永欣寺僧人辩才手中。可僧人辩才否认。于是有近臣出计说“谋之”。萧翼向太宗皇帝讨要王羲之作品两三帖，扮成书生私出，行至会稽，每日到永欣寺看壁画，引起辩才注意。是日，他们谈得很投合。至夜，辩才让萧翼留宿寺里，引灯长叙。萧翼见时机已熟，便拿出他从皇帝那里要来的王羲之帖与辩才观之。辩才云，帖乃真迹，却非精品。萧翼叹曰：惜乎！《兰亭》虽有，今不得再见。辩才使气，从房梁处取得《兰亭》。一日，辩才外出，萧翼乘机把《兰亭》拿走。萧翼回京后将《兰亭》交给太宗。后来，太宗也给辩才以重资。 阎立本以此为题材，创作出《萧翼赚兰亭图》。此画绘有五人，其中饮茶者三人，坐于右侧。左侧二人，为煎茶的仆人。饮茶者中，有靠背树根椅子上坐的是主人辩才，他的对面是萧翼，侧面是陪饮的高僧。辩才年长，脸圆眉毛粗长，嘴巴微开，面带微笑，说话动态十足。对面的萧翼儒生装扮，眉清目秀须长，双手笼在袖里，左手袖抬起，坐姿微动，恭敬躬身，很有动态。 饮者是茶前交谈，而画中左边，茶事正浓。一满面胡须的长者在风炉前，炉上放着锅，正在煮茶。长者左手执锅柄，右手持茶夹搅动茶汤。旁边，童子弯身，双手捧着茶托、茶碗准备分茶。 有学者说，《萧翼赚兰亭图》妙在“赚”字上。“赚”是委婉的说法，说白了就是瞒和骗。画面直入“赚”术，妙趣横生，没见《兰亭》，胜见《兰亭》，全在一个“赚”字上。 阎立本特地安排了左边的茶事，把唐代茶文化绘于画中。有趣的是，这种安排，开创了中国茶画的历史，茶文化中的茶画，从此开始。 文房清供葫芦器 作者：孟昭连 《光明日报》（ 2016年08月05日 16版:文荟·雅趣） “康熙赏玩”葫芦碗，内书乾隆御诗《恭题壶卢碗歌》。 康熙赠给乾隆的四方葫芦笔筒，现藏台北故宫。 【百物谈趣】 葫芦器古称匏器，是我国古代发明的一种高级工艺品，以其质朴而又高雅的风格极获王公贵族、文人雅士之青睐。据文献记载，模制葫芦器最早出现于唐代。唐人王旻《山居录》“种大葫芦”条，记唐时种植大葫芦的方法，其中说到“若须为器，以模盛之，随人所好。”意思是说用模子套在葫芦上，就能长成人们所需要的器物。一具唐代制作的葫芦罐南宋时传入日本，后成为日本宫廷御物，一直保存至今。葫芦器的制作，一般是以模制的方法，即在葫芦尚嫩时用木制或陶制的模子套在葫芦的外面，使其只能在模子里生长发育，这样长出来的葫芦便不再是本来的自然形态，而是和模子一模一样了。明清时这种工艺传入宫中，到了清代康乾时期发展为一种高级的宫廷艺术器，繁荣一时，工艺水平达到令人叹为观止的地步。此时葫芦器品种之繁，数量之大，工艺之精，堪称空前。仅从现存的实物来看，清代葫芦器中有杯、盘、碗、盒、笔筒、瓶、盖罐、寿桃、如意、尊、炉、扁壶、砚盒、钟楼、香盒、鼻烟壶及虫具，多达二三十种。现在故宫还藏有清代葫芦器近六百件，有的被定为国宝级文物。有些造型奇特的器物，要不是保留了葫芦的质地，完全令人想不到竟是葫芦长成的。当我们看到这些构思精巧，造型新奇的葫芦器时，不能不赞叹古人丰富想象力和高超的工艺技巧。 史载，康熙、乾隆对葫芦器都十分喜爱，不但下旨宫内太监们制作并督促检查，而且还躬亲其事，参与器形与花纹图案的设计。葫芦器曾不止一次地引得乾隆皇帝诗兴大发，在现存的《御制诗集》中，吟咏葫芦器的作品就有十多首，如《咏壶卢碗》《咏壶卢瓶》《咏壶卢合子》等。他在这些诗里不但介绍葫芦器的制作方法，还对葫芦器的形、色大加赞赏，喜爱之情溢于言表。如他在《恭题壶卢碗歌》一诗云：“葫芦碗逮百年矣，穆如古色含表里。摩挲不忍释诸手，‘康熙御玩’识当底。”“摩挲不忍释诸手”一句，形象地表现了乾隆帝对葫芦器的浓厚兴趣。“上有所好，下必甚焉”，因为皇帝喜爱，所以葫芦器在清宫不仅只是一种玩物，而是变成了一种重要的文物，君臣之间相互赠送，王公贵族以能得之为荣。康熙在乾隆年幼时就曾送给他一具四方形葫芦笔筒，几十年后乾隆睹物思人，写了一首《咏葫芦笔筒》的诗，中有“岂知贮笔成清供，徒忆含饴拜圣恩”之句，回忆乃祖之厚爱。乾隆二十六年皇太后七十大寿，在各地所进寿礼中，葫芦器竟有百种之多。葫芦器还被当成珍贵的礼物，屡屡赠送给各地番王及外国客人，故宫博物院所藏清内务府陈设档中，有不少此类记载。 葫芦器之所以受到人们的钟爱，除了因为它有多变的造型和精湛的工艺，主要在于它具有葫芦的特