欧洲古典音乐脉络〔上〕.ppt

欧洲古典音乐脉络（上） 18世纪之前的欧洲音乐 1，来源：古希腊神话当中音乐形象（司文艺的女神）九位缪斯： 欧特碧（音乐）、卡莉欧碧（史诗）、克莉奥（历史）、埃拉托（抒情诗）、墨尔波墨（悲剧）、波莉海妮娅（圣歌）、特尔西科瑞（舞蹈）、塔利娅（喜剧）、乌拉妮娅（天文） 2，罗马时期：尼禄，哈德良，卡拉卡拉，卡里努斯 3，中世纪：将音乐纳入宗教仪式，用他来征服灵魂（四艺：音乐，算数，几何，天文） 圣托马斯 阿奎那说：音乐在其中美的艺术中居首位，在文明的科学中是最高贵的 4，在法国，图卢兹大学13世纪有音乐教授席位，在巴黎，13、14世纪是欧洲音乐的中心 5,16世纪文艺复兴，音乐与其他艺术紧密结合，被称为“诗的妹妹” 古希腊时期（阿波罗和缪斯） 罗马时期（阿波罗和缪斯） 阿波罗和缪斯3 18世纪缪斯主题油画 18世纪之后的欧洲音乐 一意大利歌剧 1,16世纪文艺复兴的歌剧是古典悲剧的一次复活，因此更多是文学性的，而非音乐性的。 2，18世纪，意大利的歌剧可以媲美英国与法国的文学与哲学 最早：西班牙（1，治腓力五世疯病，2，作曲家都起意大利名），北欧，俄罗斯情况相同 18世纪初，英国就被意大利品味征服：那些没到过意大利的年轻的英国作曲家，他们陷入英国风格的可能性，要小于那些在意大利呆过几年的年轻法国作曲家陷入法国风格的可能性(史学家伯尼) 18世纪下半叶，法国狄德罗，卢梭倡导意大利歌剧 3，意大利歌剧 “当意大利人赞赏一件东西时，他们似乎即将因为感官无法承受的过度快乐而死去活来。” 那不勒斯：随心所欲，铺张过度 从失望到惊讶 机构的作用： 1，贫儿学院 -耶稣基督贫儿学院：1589年，7-11岁，100多（圣方济会修士） -卡普阿那的圣奥诺弗里学院：1600年，90到150（修士） -洛雷托的圣玛丽学院：1537年，最初800，学艺术，后200男，学音乐（西班牙裔修士） -图尔基尼的怜悯学院：16世纪末成立，18世纪100学生，（最著名的那不勒斯音乐教师都从教于此） 每个学校：两个主讲老师：作曲与声乐，助教，教乐器 2，音乐经纪人(为其他国家招募音乐家和歌手) 威尼斯：品味精致细腻 机构： 1，女子音乐学校（弃婴） 周六周日的公演吸引各国人士 1000人中70人最终成为乐手，其他嫁人 2，教堂 演奏圣乐与一般乐曲 3，贵族家中的音乐学会 细节：1769年狂欢节上：7家歌剧院同时上演“正歌剧”，4家上演喜歌剧，4家上演喜剧 船夫可以入空包箱，这一阶层比其他地方更受人尊重 罗马：批评严厉（自冠领袖地位） 博洛尼亚：音乐理论 都灵和米兰：器乐中心 意大利人对歌剧的态度 1，大喊大叫，乱窜 2，点评三种方式： 贵族敲手杖， 乐迷叫人名， 平民喝彩或谩骂 3，谁表现差嘘谁 4，不光听咏叹调，也懂宣叙调 5，随意调整第几幕先上演 这种随意的态度带来生命力，也使音乐无法先前发展 18世纪之后的德国音乐 巴赫与亨德尔（非主流） 意大利化风格（主流） 维也纳：梅塔斯塔齐奥，哈塞， 柏林：格劳恩， 冈茨 特点：腓特烈的音乐军事化管理 巴赫与莎士比亚的尴尬地位类比 德国的交响曲： 一兴起的原因： 1，意味着进化 2，适合德国 A天生喜欢器乐 B小宫廷被教会严禁供养歌剧院，因此只能发展交响 C德国音乐家喜欢社交的天性使得他们联合起来，不像意大利人那么个人主义 二音乐人才的来源 1，德国音乐机构之一：寒士 特点： A类似意大利的音乐学校，规模更小（80人，11到12岁） B街头唱歌演艺挣生计，16到18个乐队，冬夏不停，上街家家户户轮唱 C优秀者送莱比锡大学和威登堡大学，300穷学生 2，王公贵族宫廷资助穷学生的音乐基金 3，公立学校也重视音乐 兴起后： 柏林音乐会平均演奏三四支交响曲 德累斯顿一晚演奏五六首 * 电影配乐 电影配乐 电影配乐 电影配乐 电影配乐 电影配乐 电影配乐 电影配乐 电影配乐 电影配乐 *