如何理解安迪沃霍尔对商品表现.docx

如何理解安迪沃霍尔对商品的表现 The Art of Goods OZprince 据英国《镜报》2月12日报道，2月12日晚，著名艺术家安迪·沃霍尔所作的毛泽东画像在英国伦敦苏富比拍卖行以760万英镑(约合人民币7663万元)的高价被拍卖。 这是去年也就是2014年年初的一条新闻，新闻中出现了这样两个正在接近普通人生活的词汇，“苏富比”和“安迪沃霍尔”。 在介绍后者之前我们来了解一下什么是“苏富比”。1744年英国书商山米尔·贝克在一个菜市场完成了世界上第一次拍卖书会。后来这个拍卖书会被他的外甥约翰·苏富比发扬光大，发展成为了世界上最早的拍卖业。而最初的那个拍卖书会发展成了世界上最古老的拍卖行“苏富比”。之后历经几个世纪的发展，这个把雕塑，手稿，画作当成商品来交易的行业发展成了一个庞然大物，动辄上千万的交易额一次又一次地震惊世界。 在我看来，??迪沃霍尔与拍卖行的关系应该相当尴尬，因为他持着这样一个非传统的信念：“一切皆可为艺术品，特别是我们生活中的商品。”拍卖行把艺术品当成商品来交易，而安迪沃霍尔把商品当成艺术品来对待。而当他的可口可乐瓶在苏富比以3500万美元的“天价”拍卖成交时，在这场实际并不存在的“对抗”中似乎安迪沃霍尔占了上风。 在讨论他的“艺术商品，商品艺术”的思想之前，我还是想要欣赏一下他的作品，因为我认为他毕竟首先是一个艺术家。 第一次见到安迪沃霍尔的作品应该是在小学的美术课本上，因为是由时间顺序排定的目录，他被安排在了最后一节，老师似乎也没有特别详细介绍过这个艺术家，也没有分析过他的作品。所以按道理我不应该记得这个人的作品，但是因为那种奇异的视觉冲击，在我并不清楚安迪沃霍尔是谁的时候，我已经记住了他的作品，那一系列的玛丽莲梦露。 如果说印象派的画家们改变了传统绘画艺术对于美的定义，那么安迪沃霍尔则是颠覆了整个艺术的定义。之前的人看到一幅画之后会知道什么是艺术，而之后的人们在生活中更多的要想什么不是艺术了。我们似乎在他痴线之前并不经常使用艺术家这样一个词汇来形容一个人。而他出现以后却似乎给艺术家这个词下了一个定义，那么一类放荡不羁爱自由自由的有钱有才华的人。 然而他有时候却更像一个“商人”，他的理论就是推翻“艺术无价”的利器。有一部分人总是试图将艺术品与其经济效应割裂开来，持着一种我的艺术只是艺术而不可以金钱衡量的错误观点。他们有时候是故作镇静，一边悄悄的腹诽自己的作品销量不佳有时候是不足够自信去发现自己作品的艺术价值。 如果要分析安迪沃霍尔对于商品的表现，我们首先要先从他的几句话入手，每一句都仿佛未卜先知般应验，让后人不得不去惊奇于他的洞察力。 “你在电视上看到可口可乐时，你可以知道总统喝可口可乐，利兹?泰勒喝可口可乐，你也可以喝可口可乐。你喝的可口可乐和别 人喝的一样，没有钱能使你买到比街头流浪汉喝的更好的可口可乐。所有的可口可乐都是一样的，所有的可口可乐都是好的。” 这一段话似乎可以解释为什么我们为什么即使并不完全理解他的艺术但是我们还是愿意去相信他的作品可以成为艺术品。他在某种程度上满足了人对公平的追求，对平等的渴望。商品就是有这样一种神奇的魔力，这许多人眼中的不公平恰恰是最大的公平。对于富人和穷人而言他们买来的同一种货物一定是同样价值的。也许穷人并不能买得起一些个奢侈品，但是这只是代表他没有能力去买，而不代表富人可以因为有钱而买到更好的奢侈品。有权利的人同样不能在商品交易的过程中占到任何便宜。从某种程度上来说，人生来不平等，但是商品的出现给了人这样一个机会，而这也许是仅次于生死轮回人最有可能获得最大程度公平的机会了。 “赚钱是艺术，工作是艺术，做好生意是最上乘的艺术。” 如果是一个商人说出这样的话我并不惊奇，但是如果是安迪沃霍尔这样一个画家出身的人来说出这样极端的话，我就不得不去思索他内心的想法了。他似乎对钱有一种特殊的感情。这么说起来有些奇怪，因为并没有人不爱钱，无论何时这么说都不算极端。但是他并不是单纯的喜欢，而是给我这样一种感觉，这一种相当本性的崇拜。好像平常的画家对颜料有着特殊的情感，他对货币有着这样的狂热，而且毫不掩饰。他把一切当作艺术，又把一切当作生意，从生活中寻找可以交易的艺术品，从商品中寻找可以交易的艺术品。他的对罐头的描绘到了一种常人难以理解的地步。当你看见一墙的罐头瓶的时候，我很难表达那种滑稽感。艺术品或许是艺术家对于自己思想的表现。安迪沃霍尔的罐头中有着什么样的想法呢？是对童年生活的会议？对罐头的热爱？总之我们在这样一次欣赏经历之后，之前古典画派，印象派的带给我们的对于艺术的理解已经被修改的“面目全非。”他应该完全没有区分过艺术品和商品的概念。这样一来，他以一个体面的姿态既做了艺术家又赚了钱。相较与一些个战战兢兢不敢正视艺术品价值的人，他的离经叛道反而显得正大光明了。 “每