快乐小木匠教学反思.doc

快乐的小木匠教学反思 小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动,易于接受生动活泼、感染力、，富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此，在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中。让学生在喜闻乐见的活动中情趣盎然地学习。这样，既提高了学生的学习积极性，又提高了教学效果。下面谈谈我的相关教学体会： ? ?一、故事激趣：把音乐教材编成故事导入新课，使教学过程故事情节化，常能创设一种良好的课堂情境。如我在讲《保护小羊》一课时，出示大象、熊、刺猬团结一心战恶狼的图画，配乐讲道：一个夏天的早晨，天气分外的晴朗，一群小羊唱着歌上了山冈，吃着又嫩又香的鲜草。突然，山坡上跑来了三只恶狼，眼睛里闪着可怕的绿光，吐着血红的长舌头，一步步向小羊逼近。小羊看见恶狼来了，吓得拼命地大喊起来：“大象爷爷救命啊！”“熊哥哥救命啊！”正在远处做游戏的动物听见叫喊声，飞快地跑过来…..通过我绘声绘色的叙述，使学生轻松愉快的进入角色，为新课的导入作了很好的铺垫。二、律动导趣：音乐是时间艺术，节奏是音乐的骨骼。根据课程节奏的重难点精心设计律动训练，不但可以强化学生的音乐节奏感，而且可减缓教学坡度，为新课的传授增加情趣。学生天生爱表演，也善于表演，尤其是低年级学生。在教新歌之前，我总试着让学生轻松一下，让学生和老师一起律动。我在教授《小小雨点》一课时，先引导学生寻找春天，接着让学生律动《嘀哩嘀哩》，学生很开心，积极性很高。再如在教授《彝家娃娃真幸福》时，先引导学生从生活语言中寻找节奏（大家快来、快点快点），（扫扫地、刷刷牙）（爸爸、妈妈），再通过朗读、视谱和拍手拍腿、跺脚、捻指等动作学习，使学生印象深刻，记得牢，饶有兴趣地融入了本课具有舞蹈性的节奏。三、击乐促趣：美国著名的音乐教育心理学家詹姆士.墨塞尔讲过：“器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域。”在教学中我鼓励学生自制“土乐器”，比如：一只装沙的易拉罐、几只碗碟或者几块竹片都能用来演奏打击乐。教完歌曲的词曲后，我一边让孩子们演唱，一边用打击乐器伴奏多声部节奏。这样增强了学生的意识，不但能主动地去参与音乐实践，去直接感受音乐，而且丰富了教学内容，克服了音乐课以唱为主的枯燥乏味，使课堂氛围生动活泼；同时也巩固了节奏概念，增进了学生对音乐的了解，掌握了乐器的使用方法，增强了音乐的表现力；另外，学生要在唱、跳、奏、听、看中做到整体的协调和谐，无形中也培养了他们的集体主义精神。四、游戏引趣：教学中边唱歌边游戏是激发学生音乐欲望的有效途径之一。如我在对低年级学生进行听音训练时。请七名同学上台分别带上七个音头饰。然后老师在琴上弹，弹到哪个音，带头饰的那个音的同学就跳出来。或者做打电话游戏：我在琴上弹出三度音程“do 、mi”问：“喂，你是谁？”学生回答：“我是do、mi”就这样将抽象、枯燥的听音练习在游戏中愉快地完成了。为了让学生牢记某种音乐符号，我采用了学生们喜闻乐见的猜谜形式教学。我问：“弟兄两个一样长，一个瘦来一个胖，站在队伍最后面，曲终歌尾它站岗。”学生猜谜回答：“它是终止线”我问：“弟兄两个一样长，两双小眼来对望，他们俩个告诉你，回头再来唱一唱。”学生猜谜回答：“它是反复记号︰”类似游戏活动妙趣横生，实践证明也能收到事半功倍之效。五、表演激趣：小学生天性好动。利用他们这一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，达到育人的目的。当学生理解和熟悉一首新歌时，我总试着让学生在自由放松的气氛中，用身段、手势、表情、眼神自我表演，边唱边舞。学生自由发挥，教师择优鼓励。如在教学《快乐的小木匠》一课时，我先让学生根据歌词内容讨论，自编小木匠干活时的动作：刨木花的动作；拉大锯的动作由前到后的拉，身体随之运动；开开心心的动作。一小节一小节的表演。将这些模仿小木匠的动作与节奏、体态律动结合起来，在优美的旋律中有滋有味，有声有色地唱跳，既使学生情绪欢欣饱满，又培养了他们即兴创造能力，可谓一举多得。六、图画拓趣：音乐和绘画是姐妹艺术，正如音乐大师贝多芬所说：“当我作曲时，总是描绘着一副图画，顺着那个轮廓前行。”所以在音乐教学中有许多难以用文字表达清楚的意思，可以用图画表达；许多学生难以想象的事物，可以靠图画再现。美术和音乐都是向学生进行审美教育的重要手段。音乐是声音的艺术，美术是形象的艺术。它们都属于形象教育的范畴，都反应一定社会生活，表现一定的思想感情。如我在教授《粗心的小画家》时，当出示“小画家”画的四条腿的螃蟹，小尖嘴的鸭子，圆耳朵的兔子，没有尾巴的大马四幅图后，学生常会笑得前俯后仰，乐不可支，致使学唱时陶醉在音乐情境之中，边唱边即兴表演，将整个音乐形象表演得栩栩如生，淋漓尽致，达到境中