杨万里诗歌取景艺术.doc

外在平淡质朴,内在深刻隽永 ----论杨万里诗歌的取景艺术 201209372278 于海洋 指导教师：张家壮 【摘要】：　杨万里,南宋诗人，一生创作了大量的诗歌，他的写作的主要兴趣是描写自然景物，诗歌构思新巧，语言流畅，汲取了民歌的精华，自成一体。他的诗歌处处流露出诗人敏锐的艺术感受与灵动的诗思匠心。杨万里以自然景物为主的山水诗洋溢着诗趣之美，给人一种独特而新鲜的审美感受。从他《小池》的“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。”到《宿新市徐公店》的“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。”这些耳熟能详的诗歌一直伴随着我们成长。但杨万里的诗歌生涯并非一帆风顺，早年他写诗专学江西派，竭力仿效黄庭坚、陈师道等人的风格，然而江西派写诗强调字字有出处，并讲究脱胎换骨，点铁成金，以至于使他的诗存在模仿的现象，影响不佳。经过认真思量，杨万里认为与其戴着江西派的镣铐写诗，阻碍自己的个性发展，不如反判师门独树一帜，为此杨万里的诗风为之一变，变得意境鲜明，通俗清新，流畅自然，富有生活气息，同时他的诗歌创作本着广学博取、面向现实、师法自然的特点，形成了一个新、奇、活、快、风趣、幽默的“诚斋体”特色诗风，后自成一体，时称“杨诚斋体”。扭转了江西诗派“以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗”的弊端，创辟了一种新鲜泼辣的写法，更因其擅长“活法”，博得盛誉，不仅在南宋诗坛上独树一帜，而且在中国诗史上也有重要的意义，就如文学评论家严羽在《沧浪诗话》中所说“天地间自欠此体不得”。杨万里的诗歌取景富有独特的艺术魅力，处处有过人之处。下面就两大方面来浅说杨万里诗歌的取景艺术： 【关键词】：童趣 奇趣 理趣 自然 生活 一、诗歌中一样的荷塘，别样的情趣 《晓出净慈寺送林子方》和《小池》这两首诗都是杨万里所做，都是描写夏天的荷塘景色。构思都很新颖，语言都很通俗流畅。但是取景却有所不同。1、描写景物的范围不同：两首诗虽然都以荷塘景色为描写对象，但《晓出净慈寺送林子方》写的是诗人对整个荷塘的总体感观：满眼碧绿的荷叶与天相接，荷花在日光的映照下格外鲜艳夺目，让人真切地感受到盛夏的西湖之美远非其他季节所能比。诗人把对朋友林子方即将离开的心情全都隐藏在每一句诗中，每一句诗都是他对朋友离开的谆谆告诫它写的是生命，留给读者的是对生命的思考，这也就是王国维在《人间词话》中说的“境界有大小，不以是非而分优劣”。”细雨连绵下个不停，那蒙蒙的雨丝仿佛织成水晶笼子，在东方地平线上升起的太阳，就恰似关在笼中的鸟儿。满溪烟浪映衬着红光，人们才悟到不知道谁把鸟笼子挂在扶桑树上。全诗从瑰丽的想象入手，充满绚丽神奇之奇趣。《八月十五日诚斋望月》中的 “才近中秋月已清，鸦青幕挂一团冰，忽然觉得今宵月，元不粘天独自行”，把天空的颜色说成是鸭青色，把圆圆的月亮想象成一团冰，并且认为这一团冰不依傍天空，而是自由自在地运行，同样是别出心裁，饶有天真烂漫之奇趣。《湖天暮景五首》其二：“坐看西日落湖滨，不是山衔不是云。寸寸低来忽全没，分明入水只无痕。”诗人坐在湖滨，看着夕阳一寸一寸地缓缓地落向远处的湖面，就在其接近湖面的一刹那，忽然一个冲刺，全部落入湖水中。分明见它入湖，细查湖水，湖水却平静依旧，了无夕阳入水的痕迹。真是奇景，充满了一种新鲜的奇趣。他的古体诗也充满了这种奇趣，如《池口移舟入江再泊十里头潘家湾阻风不止》：北风五日吹江练，江底吹翻作江面。大波一跳入天半，粉碎银山成雪片。五日五夜无停时，长江倒流都上西。计程一日二千里，今逾滟滪到峨嵋。更吹两日江必竭，却将海水来相接。老夫早知当陆行，错料一帆超十程。如今判却十程住，何策更与阳侯争?水到峨嵋无去处，下梢不到忘归路。我到金陵水自东，只恐自此无南风。此诗除开头四句正面描写长江风浪之大以外，其余全是从想象入手写狂风骤起“五日五夜无停时”的骇人威力。诗人由北风劲吹，逆风阻船这一目前实情入手，展开了丰富的想象和大胆的夸张。长江水倒流向西，一日千里越滟滪而抵峨嵋，江水流尽而与海水相接;更想象水至源头，前无去路，后亦无归途，陷入进退维谷的尴尬境地。“惊人语，乃未经人道矣” ，诗歌带给人们的是充满惊人之感的奇趣。 奇趣来自于诗人新颖离奇的想象和大胆的艺术夸张，但这种想象和夸张绝不是无生活和感情依据的炫奇立异，想入非非，而是以此深刻地表现诗歌作者生活的独特感受和发现，从而使读者产生新奇之美的艺术感受。 四、诗歌中启人心智的理趣 杨万里的山水诗富于理趣。所谓理趣，是指诗歌将哲理巧妙地熔铸于诗情诗境中，既蕴含着启人心扉的哲理，又不失诗歌的形象美。沈德潜《清诗别裁凡例》说“诗不能离理，然贵有理趣，不贵下理语”。杨万里的山水诗为这句话作了一个很好的注解。杨万里是理学家，更是诗人，因此他并不像有的理学家那样把诗歌写成押韵之语录讲义，一味下“理语”，而是把理学的观物体验方式引