–深入解读︰萧十一郎的明星文本成功的原因〔吴奇隆版〔萧十一郎〕改编与原著之间的差异〕.ppt

我看电视剧萧十一郎 ——深入解读：萧十一郎的明星文本成功的原因 （吴奇隆版《萧十一郎》改编与原著之间的差异） A.故事主轴的修正与结局的塑造 　B.文体风格对编剧的影响 　古龙的文体以简洁俐落著称，他是一个喜欢创新的人。 他开始尝试用比较简洁的文体来创作，如“楚留香”跟“无情剑客多情剑”（小李飞刀） 到了“萧十一郎”这部小说，古龙更是做了一个前所未有的大胆实验，他干脆把这个故事的构想自己先写成一个电影剧本，然后再“还原”成小说，他的想法是如此一来这个成品就一定不会有太多的“废话”，而“萧十一郎”在当时也确实颇受欢迎。 一直到“天涯、明月、刀”实在简洁过了头，遭到很多批评为止，他才没有再继续简洁下去。 C.新时代意识型态的注入 将古老的故事以现代人的角度出发来重新诠释的作品，原因是现代人的主流想法是要积极经营自己的人生、勇于掌握自己的命运，他们对于古老的故事中的一些宿命又被动的观点感到极度的不耐烦。 原因 一.古龙本人是英文系出身，对中国文史的涉猎本就不若西洋文学多。 二.当时是在台湾的戒严时代，历史本来就是一个很敏感的题材，能不碰就不碰，像金庸的一些作品在当时就被列为禁书。 三.古龙喜欢藉由他创作的故事来表达很多他个人的一些想法、观察、与人生哲学，他的观点是不管时代怎么变，人性是不变的，只要角色塑造有血有肉有感情，他并不是那么在乎他的角色是不是用古人的方式或规矩在生活或讲话。 吴奇隆版的萧十一郎 针对Y时代意识形态所制作的版本 刚一出场就给人以逼人的锐气与青春感，服装造型也与以往《萧十一郎》不尽相同。 《萧十一郎》电影版的狄龙，电视版的谢贤、勾峰以及黄日华，他们表现的萧十一郎是三十岁至四十岁、稳重沧桑严肃的中年人，相比之下，吴奇隆版的萧十一郎年轻十几年，脱去几分前版人物的沉重之感，为人物增加更多的活力。 减少了萧十一郎的悲苦感，除张扬野性的性格外，更展现出其孩子气的一面。 风四娘的形象定位 徐娘半老，风韵犹存 ？ No！ 小说中一再强调风四娘驻颜有术，看起来很年轻，虽然不像十几岁的姑娘，可是也不像有三十几岁的年纪， 风四娘看起来一直都大概是二十几岁的模样。 　G.跟原著不同真的那么可怕吗？ 想起 萧十一郎 This is the end .Thank you. 从原著来看，萧十一郎出场的时候是二十七岁，到续集中隔三年再度出场的时候也不过三十岁，书中不仅从来没说他看起来老，很多次都称他为“年轻人”、“少年”之类的，而且还说他年纪明明不大，但却有胡子，换句话说书中其他人看他都觉得他是年轻人。 萧十一郎真的有那么老吗？ 至于沧桑感，虽然小说中说他眼中常常带着一种孤寂忧郁的感觉，但是也数次强调萧十一郎有一双如野兽般又大又亮的眼睛，而且说他这双眼睛充满了热情与活力。 忧郁并不等于沧桑黯淡，更不等于苍老。 ——在戏剧表现上，年龄的设定还受其他因素影响 电视版的“萧十一郎”中，制作方更明白地把男主角的年龄设定往下进一步降到25岁，风四娘也从33岁往下降到28岁，彻底跟3字头完全分离。 这个中理由跟上一点所讨论的新时代意识有绝对的关系 在一般人的观念中还是把叛逆跟青春联想在一起： 十几岁的青少年是“造反有理”， 到了二十几岁也还算动荡期， 但是到了三十岁还在搞叛逆的话就开始觉得有点不伦不类了。 青春偶像版的“萧十一郎” E.角色层次的加深与角色的增加 电影剧本—— 电视剧： 1.多层次的表现 例子：连城璧 2.增加角色 F.电脑特效时代的来临 风云 新蜀山剑侠 逍遥侯的武功 魔鬼终结者 可变形态体 罩门： 割鹿刀 “说不定那些被删掉的部分本来就是废话。” 关于结局:太多无奈 只要人死了，一切都结束了，所有的痛苦也解脱了 * * * * * * * * * * * * * * * * * * 作为吴奇隆的一名资深粉丝，我最喜欢看的电视剧不是步步惊心，而是他11年前拍的萧十一郎。也许很多人疑惑，为什么吴奇隆版的萧十一郎当年会那么火。今天，就让我们一起解开这个谜团吧。 据我所知，吴奇隆版的萧十一郎能够大获成功的原因除了杰出的制作团队.优秀的演员和给力的宣传之外，还包括以下几个重要的方面。 萧十一郎本传 最重要的篇幅： 萧十一郎跟沈璧君的爱情 续集“火并萧十一郎” 故事的重心 ： 风四娘跟萧十一郎之间的关系、萧十一郎跟恶势力“天宗”对抗， 沈璧君跟萧十一郎几乎不再单独相处过，他们的爱情似乎蒸发掉了 萧十一郎这个小说是没有结局的，按照“火并萧十一郎”的结尾来看，古龙本来似乎是打算要接着写第三部的