古诗词鉴赏5步法初探.docVIP

新课标背景下初中语文古诗词鉴赏五步法初探 [摘要]初中语文课本中所选的古诗词，是古典文学中的精品，是文质兼美的文学瑰宝。它对提高初中生的语文素养，增加其文化底蕴，陶冶情操，培养美好品质等都有着十分重要的作用。但目前初中古诗词鉴赏教学中仍存在着一些不尽人意的地方，从而导致学生学习兴趣不浓，考试中的诗词鉴赏题得分不高，影响了古诗词教学的效果。本文主要以初中古诗词教学为例，结合2001年颁布推行的《全日制义务教育语文课程标准》（实验稿），探讨当前初中语文古诗词鉴赏的五步法——意象+意境+语言+技巧+感情。 [关键词] 新课标 初中古诗词鉴赏 五步法 [正文]古诗词是新课标教材中的一个重要内容，而教材选编的古诗词更具有很高的美学价值和强大的艺术魅力。对于古诗词的鉴赏教学，什么是有效的策略？我认为应当强调工具性与人文性的结合，即将古诗词鉴赏方法浓缩为固定公式让学生更快速而精准地对其进行赏析，从而更充分而有效地体会古诗词的美学人文价值，提高学生阅读学习古诗词的兴趣。因为入选教材的古诗词可以说是自然美、社会美和艺术美的结晶和荟萃，教师在教学中如能引导学生通过简单的步骤鉴赏古诗词，在欣赏中体验意境美，在阅读中感悟诗人的心灵美，在考试中轻松获得高分。这就会让学生不再感觉古诗词赏析晦涩难懂、无从下手，而是从简单公式入手，轻松有趣地领悟出诗词深刻的内涵，从而进一步调动学习的积极性和主动性。 一、五步法之意象鉴赏 古诗的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”。“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是作者的主观之意和客观之象融为一体的艺术形象，是诗人思想感情的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一个或一群新奇的“意象”，来含蓄地抒发自己的情感。 那么，在古诗鉴赏过程中，怎样来捕捉意象呢？ ? 这就要注意意象在我国古代文学作品中被赋予的独特内涵，领悟其象征意义。我们经常看到，一些艺术感染力很强的意象往往在作品中反复出现，甚至为不同时期、不同作者所袭用。这种借助于现成的意象来表达某种特定情思的艺术手段，使意象带有了历史的承袭性和象征性。如杨柳表离别，菊花表高洁，梧桐表伤感，阳关表别离，子规象征悲伤，白云象征孤高，松兰梅竹象征坚贞高洁，蛟龙鸾凤象征君子，飘风云霓象征小人等等。我们鉴赏古诗，就要懂得诗中意象的象征性，通过文化解读来理解诗歌作品。 例：送别类意象: 杨柳、长亭、南浦、酒 思乡类意象: 月亮、鸿雁、双鲤 愁苦类意象: 梧桐、芭蕉、流水、猿猴、杜鹃鸟、 斜阳 抒怀类意象: 菊花、梅花、松柏、竹、黍离、冰雪、草 木 爱情类意象: 红豆、莲、连理枝、比翼鸟 战争类意象: 投笔、长城、楼兰、柳营、请缨、羌笛 闲适类意象: 五柳、东篱、三径 二、五步法之意境鉴赏 意境，是中国古典诗论中重要美学范畴之一。作为一个完整的概念，意境这个词，最早见于唐代诗人王昌龄的《诗格》，与物境、情境并提：“诗有三境：一曰物境。欲为山水诗，则张泉石云峰之境，极丽绝秀者，神之于心，处身于境，视境于心，莹然掌中，然后用思，了然境象，故得形似。二曰情境。娱乐愁怨，皆张于意而处于身，然后驰思，深得其情。三曰意境。亦张之于意而思之于心，则得其真矣。”对意境的内涵作了全面深入解读的是王国维的《人间词话》。他说：“词以境界为最上。有境界，则自成高格，自有名句”，并将 “境界”（即意境）分为“有境界”与“无境界”，“造境”与“写境界”，“有我之境”与“无我之境”，境界的大与小等。有无意境，意境经营得如何，是判断一首诗（词）成功与否的重要因素之一。 王之夫在《姜斋诗话》中所说的“情景名为二，而实不可离，神于诗者，妙合无垠。”所以我们在指导学生学习这些古诗词时，就要特别注意这种融情入景、情景交融、物我一体的特点，使学生感受到古诗词的意境美。 首先，关键。所谓关键，主要指诗歌中富有表现力的。这些最能引发读者情思，余味无穷如教学《》学生就可以去体会这些关键词句的反复品味，学生心中就会激荡起与诗人、诗作相关的深切感受，也就水到渠成。其次，思维方式。在古诗词的形象世界里，语言环境不等同于一般作品“上下文”的简单链条式结构，而是一个由形象体系互相渗透着情感的立体式多维空间存在。所以教师还应点拨学生从多角度、多方向伸展思维触角，让学生顺利地把握住诗中的言外之意，弦外之音，吃透那些看似平淡，实则意味深永的普通词句。像王维的《山居秋暝》、马致远的《天净沙秋思》，词句均通俗易懂，正像王国维说得：“一切景语皆情语。”一片自然的景色，便是一个心灵的世界。只有把每一个意象由集中到分散，由分散到集中