第9章 构图.ppt

第9章 摄影构图 本章基本内容： 一、什么是摄影构图 二、摄影构图的“减法”原则 三、构图的两种思维方式 四、构图的步骤与方法 五、突出主体的几种方法 六、点、线、面的处理 七、构图的形式法则和几种常见的构图方式 一、什么是摄影构图 摄影构图：利用摄影手段对画面当中诸多构成元素进行合理安排与布局，组成一个最佳的整体形式，以寻求最好地表现主题思想 摄影构图的初级目的：形式上的美感 摄影构图的高级/最终目的：表现主题思想 评价画面优劣的标准： 画面要简洁 画面要具备形式上的美感 画面要有明确的主题 画面的形象要有表现力 画面要有丰富或强烈的情感色彩 摄影构图是摄影师的思维过程的体现（或者说，是思维的外化） 通过构图，可以检测摄影师是否澄清了他要表达的信息，能否把观众的注意力引向那些重要、有趣的要素上 摄影构图：实质是强调在“混乱中寻找秩序” 二、摄影构图的重要法则： “减法”原则 绘画是“加法”的艺术，摄影是“减法”的艺术 摄影构图必须坚持“减法”原则，即去除不必要的干扰，使主体更加突出，主题更明确 三、两种不同的构图思维 1、封闭式构图思维 将画框内部当作一个“完整的世界”的来经营 讲究画面内部的均衡、统一、稳定、和谐、完美 2、开放式构图思维 把画框当作是观察世界的一个窗口 画框之外还有一个更广阔的世界 不太注重画面内部的均衡与稳定，而讲求与画框外的世界的响应与交流 主体不一定放在画面中心，以强调主体与画外空间的联系 画面内部形象不一定完整，以强调画外空间的存在以及和画外空间的有机联系 故意破坏构图的均衡，赋予画面更多的变化 四、构图的步骤与方法 1、拍摄点的确定 2、横竖画面的选择 3、视觉中心 4、突出主体的方法 5、主体、陪体、前景、背景 1、拍摄点的确定 相机镜头相对于被摄体的方位称为拍摄点 拍摄点由三个因素组成：水平、垂直、远近 拍摄点的选择直接关系着被摄体在画面上所占的位置、大小、远近、高低等，对构图效果起着重要作用 ①不同摄距与画面效果 拍摄距离的不同带来了画面景别的变化 远景： 画面容纳的景物范围较大，空间范围广阔深远 强调气势和整体结构（“远取其势”） 但不能体现细节 全景 ： 表现被摄主体的全貌及部分环境 既侧重于动作姿态的表现 又可以通过背景、环境来体现主题思想 中景 ： 介绍事物的主要部分 擅长于表现人与人、人与物、物与物之间的相互关系 能明显表达人的行动、姿态、手势 等 以生动的情节取胜 近景 腰或胸部以上的肖像 突出表现被摄对象的主要部分、主要面貌 擅长于对人物的神态或景物的主要面貌作细腻的刻画 “近取其神” 尼日尔紧急救难中心的母亲 特写 对人物或景物的某一局部进行更为集中的再现 作用于人的心灵而非眼睛 ②不同的方向与画面效果 “方向”： 指相机围绕被摄对象在水平位置上作360度的旋转所带来的角度变化 正面方向 有利于表现物体正面 擅长于表现对称美； 能产生庄重、威严、肃穆的气氛 但缺乏透视效果，不易表现空间深度，使人产生呆板、缺乏生气的感觉 正侧方向 具有明显的方向性 在动体摄影中可表现物体运动姿态 但也难能体现透视效果，并且容易流于散漫和不集中 斜侧方向 既可体现正面主要特征亦能体现侧面基本特征 能产生强烈透视效果的汇聚线，增强透视感和立体感 画面生动活泼、富有生气； 背面方向 体现景物背面特征 人物情感的表达较为含蓄 因为作为背景的景物正是画面主体视线所注视的，因而有助于调动观众的主观参与 （有较强的参与感） ③拍摄高度 “高度”指相机是高于、低于还是等同于主体的水平高度 平摄 拍摄点与被摄对象处于同一高度线上，特征是镜头朝水平方向拍摄 接近人们的视觉习惯，透视感较为正常，不易产生变形，显得亲切、自然 有助于主体在画面上更多地挡去背景中的人物或景物，从而使主体突出 但缺乏空间透视效果，不利于体现层次感 仰摄 拍摄点低于被摄物 压低了地平线，能将杂乱景物压在地平线以下（净化背景） 使前景高大，主体突出，改变自然比例，产生异常透视效果 有助于强调和夸张被摄体的高度 有助于表现人物高昂向上的精神面貌以及表现拍摄者对人物的仰慕之情。 俯拍角度 拍摄点高于被摄对象（镜头朝下拍摄） 能使前后景物在画面上得到充分展现，有“一览群山小”之感 适用于表现被摄物的数量、规模和气势 有助于产生丰富的层次和深远的空间 也有利于展现大自然的线条美 2、横竖画面的决定 ①决定于主线的横竖 2．决定于主体移动的方向 3、决定于主体和陪体、环境的关系 3、画面的视觉中