近现代国外儿童音乐教育.ppt

近现代儿童音乐教育 第一节 达尔克洛兹音乐教育体系 一、达尔克洛兹生平（1865-1950） 1865年出生于奥地利的维也纳，1892年完成学业进入日内瓦音乐学院教授音乐史、和声、视唱练耳，同时进行音乐创作。1894年出版了视唱练耳教科书《实用音准练习》，并以此为起点，进行“体态律动”教学法的实验与探索，直到1905年，他初步建立自己的音乐教育体系，从而引起瑞士音乐界的震惊。 二、体系提出的背景 达尔科洛茨发现学生们虽有高超的技巧，但缺乏对音乐的情感反应，演奏技术与内在音乐感受之间有严重的脱节，无法感受和体验音乐的美妙。他久久思索着解决的方法。一次，他偶然发现，一位平时在音乐节奏表现上有困难的学生在走路时，却很有节奏的律动感。 于是，他开始探索运动与心理、身体运动与音乐情绪的关系。他认为，音乐教育的根本目的是审美情感教育，这种目标是通过儿童在音乐活动中不断获得积极情绪体验的过程来达到的。 人对音乐的情绪体验及人对自身情绪体验的认识、反应都是通过自己的身体和动作来进行的。因此，在音乐训练中，只训练脑子、耳朵或嗓子是不够的，人的整个身体都必须受到训练。于是，他为学生设计各种新的练习，以将视唱、练耳、读写乐谱的活动与机体的反应和动作结合起来。 在达尔科洛茨的教学试验中，最初是以音乐学院的学生为对象的，但是当他发现音乐与身体运动的结合训练特别适合于儿童的天性和本能时，便扩展到了儿童音乐教育领域 i 三、教育体系的基本内容及方法 1、体态律动 （合乐动作） 在达尔科洛茨的音乐教育体系中，“体态律动”由于其独创性和科学性早已被人们公认是卓有成效的音乐教育手段，并成为整个体系中最富个性和成效的部分。达尔科洛茨曾形象地把身体、人体比喻成“乐器”，是一种能够理解音乐的“乐器”。其体态律动学说强调引导学生通过身体运动去接触音乐的各个要素。他主张音乐教育应从身心两方面同时入手训练、培养儿童，不仅学习用听觉去感受儿童，同时学习用整个肌肉和心灵去感受、表现音乐的节奏疏密、旋律起伏及情绪变化的节律。这种音乐伴奏下的身体大肌肉动作不同于舞蹈动作和表演动作，而是一种自然、放松状态下的身体律动。达尔科洛茨认为，这种身体的律动充满了生命的节律和动感之美，故称之为体态律动。 身体运动训练 身体对音乐的即兴运动反应训练 2、即兴创作 3、视唱练耳 达尔科洛茨的贡献: 他第一次在理论和实践两方面确立了身体运动反应在音乐教育中的重要地位.体态律动学说不但在理论上启发了近现代音乐教育心理学的有关研究,而且在实践上推进了近现代音乐教学技术的进步. 律动实践中应注意的问题: 1 律动中,老师的言语指导不宜过于具体化，以免限制幼儿自发的想象力，及弱化音乐本身对幼儿的刺激力。 2 注重聆听音乐，注意动作与音乐的节奏、情绪的一致性。 第二节 柯达依音乐教育体系 一、柯达依生平（1882—1967） 柯达依是匈牙利著名的作曲家，音乐教育家。他出生在一个具有良好艺术环境的家庭，从小接受系统的音乐教育，1904年作曲专业毕业，1906年获哲学博士学位，1907年，到法国巴黎学习，回国后在李斯特音乐学院任教。柯达依的贡献分为：音乐创作、民间音乐理论研究和音乐教育三个既独立又紧密联系的方面。柯达依教学法创建于20世纪初，特别是从1925年以后，柯达依开始密切关注青少年的音乐教育。他对儿童的情感和审美教育进行研究，并为儿童写作音乐读写教材和合唱作品 。柯达依为匈牙利民族事业做出了巨大的贡献。1942年，匈牙利合唱协会宣布这一年为“柯达依年” 二、 柯达依音乐教育体系 1、以歌唱活动为主要教学内容 歌唱教学是柯达依体系的主要内容。柯达依认为，儿童唱歌和说话一样自然，歌唱教学也不受客观物质条件的限制，它成为柯达依音乐教育体系中的重要教学内容。经过多年的摸索，歌唱体系已经发展到了相当完备的地步。积累了成套的教材和教学方法，能保证从幼儿时期就开始实施多声部合唱的启蒙训练，还能保证使这种训练富有成效地达到音色柔和优美，声部间平衡和谐，歌声富于乐感等较高的发展水平。其中，合唱训练时不采用钢琴伴奏，是柯达依体系的重要方法之一。 2、以优秀音乐特别是匈牙利民族的优秀音乐为主要教材 柯达依认为，民族文化是民族精神最完备的表现。教育的目标就是使它们尽快地为全民所占有。所以，儿童的音乐教材必须是真正的民间音乐，童谣和优秀作曲家根据民族音调创作的作品。 3、以“儿童自然发展法”作为课程进度安排的主要依据 节奏教学中：四分音符（自然走路），八分音符（自然跑步） 是儿童日常生活中的节奏，也是童谣和儿歌中常用的节奏，故，应