2016鲁人版语文选修第六课“李凭箜篌引”课件1.pptVIP

一、走近作者 短命诗鬼——李贺 李贺是中唐浪漫主义诗人的代表，又是中唐到晚唐诗风转变期的重要人物。其诗想象丰富，构思奇特，色彩浓郁。诗风奇崛幽峭，浓丽凄清，被后人称为“长吉体”。有“鬼才”“诗鬼”之称，与李白、李商隐三人并称唐代“三李”。 著有《昌谷集》，代表作有《老夫采玉歌》《雁门太守行》等。 二、背景资料 箜篌引，乐府相和歌旧题。箜篌，古代的一种弦乐器，体制不一，有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌等数种。《通典》记载：“竖箜篌，胡乐也，汉灵帝好之，体曲而长，二十三弦，竖抱于怀中，用两手齐奏，俗谓之擘箜篌。”从诗中“二十三丝”一语可知，李凭弹的正是这一种。李凭是梨园弟子，也是元和年间著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。 三、相关知识 中国古代浪漫主义诗派 中国古代浪漫主义诗派是中国古代诗歌创作的一个流派，它的成员最早也可以追溯到《诗经》中那些浪漫主义诗篇的无名作者。之后，便是我国的第一个大诗人屈原，他早在战国时代就把浪漫主义诗歌创作推上了一个高峰。在魏晋南北朝，先后出现了曹植、左思、郭珍、鲍照等浪漫主义诗人。唐代的李白，可称浪漫主义大师，他继屈原之后，又掀起了一个浪漫主义诗歌创作的高峰。 除他之外，唐代还有王之涣、王昌龄、岑参、李贺等优秀的浪漫主义诗人。宋代词坛上的苏轼和辛弃疾，是浪漫主义词家的杰出代表。清代的龚自珍，是古代最后一个有一定影响力的浪漫主义诗人。 这一流派的共同特点是：洋溢着追求理想的进取精神，具有乐观向上的豪迈气概，能以丰富的想象构成美妙的虚幻境界，常使用大胆的夸张和奇特的比拟，充斥着绚丽奇妙的语言。 六、名句积累 1．吴丝蜀桐张高秋， 。 2．女娲炼石补天处， 。 3．梦入神山教神妪， 。 4．衰兰送客咸阳道， 。 5．大漠沙如雪， 。(李贺《马诗》其五) 本诗通过描写李凭弹奏箜篌的艺术效果，突出了音乐强烈的动人心魄的艺术力量，表达了诗人对李凭技艺的由衷赞美之情。 1．《李凭箜篌引》共分为几个层次？试简要概括分析。 明确：这首诗有三个结构层次：开头四句是第一个结构层次，其中虽然交代了事由、时间和地点，但并非纯粹实写，而是有实有虚，并且重点在虚，即通过奇特的幻想写出了乐曲的动天地、泣鬼神的惊人景象。 接下来四句可以看做这首诗的第二个结构层次( 如果以诗的感情节奏来划分，第二个层次应到“石破天惊”句为止 )，它侧重于实写，但仍是虚实结合。从“昆山玉碎凤凰叫”开始，分别以现实生活中的声音、物象和气氛来比喻那乐曲的美妙，即从听觉上、视觉上、嗅觉上乃至触觉上来描写和比拟那变化多端、丰富多彩而又难以言状的音乐。诗的最后六句是全诗的第三个结构层次。 诗人在前面四句较现实的描写之后，忽然又随着那美妙的乐曲，让自己的想象飞向了更加神奇的境界，那奇妙的音乐这时竟穿过天空中凝聚的乌云，直上九霄，致使女娲当年采用五色石补过的那块天壁也为之震撼破裂，终于“石破天惊”，秋雨大作了。不仅如此，这奇妙的音乐还能使“老鱼瘦蛟”青春焕发，翩翩起舞，月宫中的吴刚如醉如痴，沉醉到李凭那美妙神奇的乐曲声中去。 2．诗歌开头四句写了什么内容？有何作用？ 明确：诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌制作得精美，借以衬托演奏者技艺的高超。“高秋”一词除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体( 箜篌声 )，从客体( “空山凝云”之类 )落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。 “空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情的事物，和下面的“江娥”句互相补充，极力烘托箜篌声的神奇美妙，具有“惊天地、泣鬼神”的魅力。第四句点出演奏者的姓名，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交代人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴、写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样突出了乐声，有先声夺人的艺术力量。 3．这首诗主要运用什么表现手法来写音乐？ 明确：这首诗运用神奇的想象、瑰丽的比喻、大胆的夸张以及正面描写和侧面烘托等表现手法来写音乐。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化为具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的评价和感受。 1．描绘感受，惊心动魄 音乐是一种诉诸听觉的时间艺术，它的音响只存在于一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸，要用文字将其妙处表达出来就更困难了。李贺这首诗在众多的描写