浅谈装饰主义在建筑设计中的应用.PDF

中国月期刊咨询网 浅谈装饰主义在建筑设计中的应用 副标题#e#摘要：装饰主义是指装饰在建筑中以独立客体地位发挥审美和象征作用的并具有强烈装饰性的建筑倾向。 本文主要结合相关研究的文献资料，首先阐述了装饰主义的基本理论，然后对建筑设计中的装饰主义的是用作了阐述 和探讨。 关键词：装饰主义；建筑设计；应用 1装饰主义理论综述 建筑装饰经历了两次转向：第一次发生在十九世纪末到二十世纪初“工艺美术”运动和“新艺术”运动兴起时期，古 典装饰向现代装饰转变，由“风格”转向“唯美”；第二次发生在二十世纪五十到七十年代后现代建筑兴盛时期，现 代装饰向后现代装饰转变，由“唯美”转向“语意”。每次转向装饰都直指建筑变革的核心问题，步步趋向建筑本质 ，“唯美”装饰关怀建筑的普适形式，成为独立的审美客体，“语意”装饰则深入建筑的功能和造型的层面，兼以表 达象征意义。 装饰作为建筑重要的内容和表现方式长久以来一直是一个不言自明的事实。近一百多年来，随着现代建筑的兴起，人 们视装饰为建筑变革的一个主要对象，因而建筑装饰就成了一个引起颇多争议的话题，甚至其存在的合法性也受到质 疑。 纹饰装饰是对建筑的各个部件直接进行修饰的装饰。经过这种修饰的部件并不因此成为装饰，这时的装饰是修饰部件 的纹样、线条，或是符号本身。这种构件本身不具有结构功能、或是作为结构的一个附属部分而存在。 建筑装饰具有美学意义和象征意义。首先，装饰是一种艺术美的形式，从秩序、线条、形式、色彩等方面带给人们以 审美愉悦。这是装饰的审美意义。其次，装饰有更深层次的含义，它包含着特定的社会感情和文化意识。它不仅是形 式美的，而且是“文化性”意味的，从文化、理想、象征、历史等方面满足人们更深层次的需要。这是装饰的象征意 义。 “装饰主义”是指装饰在建筑中以独立客体地位发挥审美和象征作用的并具有强烈装饰性的建筑倾向。“独立客体性 ”和“强烈装饰性”是装饰主义建筑的两个基本条件。依装饰独立客体性标准，尽管历史上诸风格的古典建筑和古典 复兴建筑大多以装饰为标识，但装饰依附于建筑整体为其“风格”服务，古典装饰不具有独立客体的意义，所以古典 建筑和古典复兴建筑都算不上真正意义上的装饰主义建筑。 现代装饰对古典装饰来说则是一种质变。装饰不再是风格附属物而是以独立审美客体来表现建筑的形式美，这是与现 代主义从结构和造型出发变革建筑形式美是同一层次的问题，具有同样重要的创新意义。后现代装饰则是以独立客体 地位兼以表达建筑的形式美和象征意义。排除了古典建筑和古典复兴建筑，我们认为具有强烈装饰意味的建筑集中出 现在“工艺美术”运动、“新艺术”运动、“装饰艺术”运动、历史主义、浪漫地方主义之中。 2装饰主义在建筑中的应用探讨 2.1动感线条的应用 长长的、蜿蜒的、不对称的线条是“新艺术”的母题，因为这种线条很好地传达了“在伟大的自然力量下人是渺小的 ”这一基本理念。 沙利文的作品体现了一种自由纹饰的手法，他的著名口号“形式追随功能”最终在保证大厦的凹进的檐口得到了很好 的诠释。在这里，装饰的“生命力”在窗间柱的表面上环绕着圆形气流窗旋涡式地散开，隐喻性地阐释建筑物的机械 系统。为了实现“造型完美，适度裸露”的设计想法，他用一些有紧张感的装饰来点缀立面。在后续的设计中，这种 方法得到了很好的应用和推广。在温赖特大厦的设计中，沙利文很好的利用了精巧的并带有强烈的伊斯兰色彩装饰来 对比方形结构的严谨性，这时他的装饰风格还介于有机的自由和精确的几何轮廓之间，即便是自由的线条也严格装在 几何方格之中，这种装饰手法在其代表作中得到了证实和肯定，沙利文在这里创造了一种极具工艺美术意味的装饰风 格。 2.2空间色彩设计应用 地球上一切有形的物体都是通过色彩力量的感知而引起关注的，可以说，色彩是人类视觉感知的第一要素，“色彩” 的单纯、明快、完整，但不排斥点和线设计语言的表达。色点作为设计语言中的基本因素，就其本身来说，虽不具备 强大的表现力度，但作为整体设计中的亮点，它又是抢眼的、突出的，能起到画龙点睛的作用。 色彩中的线设计语言在“面”中经常是以割线和结构线的形式出现的，对于空间而言，“线”与“面”产生碰撞时， 先在“面”上的表现，具有与墙面或其他界面而独立的对应关系。因此，在色彩上，不论线是独立或是独立表现，为 保持面的单独性与完整性，线的应用必须得当，这样产生的视觉效果，线型的组织疏密、宽度距离则会相应得当。所 以说，在“面”营造气氛中，深化和细化色彩设计都能起到强烈的伸展作用。 2.3唯美装饰的应用 高迪早期的作品可以说是哥