艺术期刊投稿范文装置艺术与雕塑一脉相承.PDF

中国月期刊咨询网 艺术期刊投稿范文装置艺术与雕塑“一脉相承” “装置艺术”源于西方，但在国际普世价值盛行的今天，已成了全球艺术的主流形态。所以，对大众来说对“雕塑” 很熟悉，可是谈到“装置艺术”却很陌生，甚至试问一些的艺术工作者“装置艺术是什么？”，同样会很茫然。 摘要：回溯艺术史，人类艺术都源于本能的原始艺术，紧接着出现了早期低级思维的几何风格艺术。艺术的发展伴随 着人类生产技术的变革而不断创新，艺术发展过程中很长一段时间都依赖于手工技术，工业革命来临后，艺术开始依 靠工业技术大踏步变革，今天科学技术的创新更是推动艺术不断创新。从雕塑到装置艺术的演变就经历了写实造型、 写实表现、造型表现、观念表现、综合表现、跨界创新等时期，该演变过程恰恰证实了装置艺术与雕塑一脉相承的关 系。 关键词：艺术期刊投稿范文,装置艺术,创新,雕塑 “装置艺术”1970年代盛行于西方，80年代才传播到中国，是指艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中已消 费或未消费过的物质文化实体进行有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新观念的艺术形态。简单讲，装置艺 术就是“场地+材料+情感”的综合呈现艺术；传统“雕塑”是指各种可塑材料或可雕、可刻硬质材料的雕塑。今天 的“雕塑”概念在不断创新，是指用石材，金属，陶瓷，木材及其他材料往往依赖于光、情感和特定空间来雕刻和造 型的三维艺术。其实，一般来说历史都会“一脉相承”，同理西方艺术史也是一脉相承的：从具象到抽象，再到表现 ；从平面绘画到三维雕塑、再到空间体验，都具有一脉相承的轨迹。西方雕塑发展到了近现代，一部分就伴随工业革 命、科技发展与国际化观念的变革而逐步演变到今天的装置艺术，当然另一部分继续雕塑原有的特色。所以，我们可 以感慨装置艺术源于雕塑，也颠覆了雕塑的发展方向，雕塑和装置艺术在造型、空间和情感上有潜在的关系，雕塑的 现代化发展结果就是装置艺术！ 一、写实造型时期 从古希腊到19世纪，这个漫长的时期西方艺术发展虽然经历过地域的变迁和宗教的洗礼，但西方艺术一直依靠手工技 术时代并以“写实为标准”在发展。受古埃及、古巴比伦的影响后的希腊文明成了西方艺术的发源地，随着手工艺的 发展，希腊古典写实雕塑逐渐取代了早期的几何风格。古希腊人对自然与社会的美好理想使其相信神与人具有同样的 形体与性格，雕塑家掌握了人体解剖结构和人体法则，树立了以写实为基础的雕塑艺术典范。继古希腊以后罗马成了 西方艺术中心，“古罗马雕塑”摆脱了理想化，更注重客观对象个性的真实性表现。12-15世纪，法国雕塑家力求把 身体和灵魂结合在一起逐渐发展成“哥特式雕塑”。为了反抗宗教的桎梏和压抑，意大利再次出现写实的“文艺复兴 雕塑”。16世纪末和17世纪，欧洲绘画、建筑和写实雕塑向结合，出现了矫揉造作的、写实的“巴洛克、洛可可艺术 ”潮流。18世纪中叶，新古典主义艺术在罗马再次兴起，抨击“巴洛克、洛可可雕塑”的肉欲倾向及繁琐形式。 二、写实表现时期 19世纪，巴黎正式成为欧洲艺术中心，从此写实雕塑的表现手法丰富多彩。法国这个浪漫自由的地方似乎缺乏古典写 实雕塑的土壤，法国人也不是写实艺术虔诚的继承者，殖民文化出现，国际文化观念大量涌入欧洲为写实艺术增加了 国际化动力和丰富的样式。在雕塑方面以更丰富的造型基础代替了单一的写实基础，促进了西方现代雕塑的发展。法 国先后交叉出现了浪漫主义、印象派、现实主义等。罗丹将写实雕塑艺术带到20世纪的门槛，而布德尔、马约尔将它 带进了20世纪，从此写实雕塑的表现手法更加丰富。 三、造型表现时期 这是雕塑演变成装置艺术的前奏，一方面，欧洲从阿拉伯、亚洲、非洲、南美洲文化中汲取艺术观念，另一方面，艺 术作品流露工业社会的气息。罗丹是古典写实的终结者，而马蒂斯、布朗库西、毕加索和摩尔则是现代雕塑的先驱。 现代派雕塑既反传统又在创意、构思、题材、材料、表现技巧和方法等方面进行了广阔的探索。马蒂斯摆脱人体解剖 结构的束缚，将绘画理念带入三维空间。布朗库西保持作品的第一视觉经验、纯真的直觉和追求单纯化的本质。毕加 索善于解构与重组，启发了波普艺术、集合艺术的发展路线。摩尔树立了简练、抽象的雕塑风格。 四、观念表现时期 这是装置艺术独立于雕塑的启蒙阶段，两次世界大战推动了工业社会生产技术全面更新，在艺术方面反叛传统手工造 型并颠覆雕塑的“三维”限制。1909年，意大利艺术家意识到机械自我持续运动能激起新观念，出现了对工业文明的 敏感和憧憬的“未来主义”；1916年至1923年间，在法国、德国和瑞士也出现了达达主义，他们试图通过废除传统