艺考生的旋律听写训练进程及方法.doc

艺考生的旋律听写训练进程及方法 摘要： 有很多音乐专业高考生对于视唱练耳课程有着莫名抵触情绪，特别是进入旋律听写这一部分时，大多数学生认为在学习的过程难点太多，难度太大，不知道如何下手。针对此问题，文章将对试唱练耳中“旋律听写”这一薄弱环节的练习提出一个比较系统的方法，希望对艺考生有一定帮助。 旋律音程节奏旋律由浅入深由易到难Summary: A lot of music ear training course for professional candidates with high inexplicable resistance, especially in this part of the melody dictation, most students in the learning process that much difficult, too difficult, do not know where to start. For this problem, the ears will sing practice, Melody dictation, the weak link of the exercise to propose a more systematic way, hope to have some help arts candidates. Keywords:Melodic interval；Rhythm； Melody； to go from the easy； to the difficult and complicated绪论 视唱练耳课是音乐高考的必考科目，也是音乐学习过程中重要的基础课程。从性质上来说，视唱练耳与乐理不同的地方就在于：乐理是门实实在在学习音乐基本理论的学科，而试唱练耳却是一种比较抽象的音乐基本功练习。而就练耳的教学而言，旋律的听写训练是其重点和难点，它是其他各项训练的综合运用，在既定的时间内，既要听记音的高低走向，又要听辨其节奏组织形式，还要明确不同调式调性。显然，做好旋律听写的训练对艺考生而言是极其重要的。然而，艺术考生在旋律听写这方面，往往很难找到方法与规律，成绩也很难提升，甚至很多学生已经丧失听觉信心。 想做好这件既重要且又复杂的训练工作，笔者认为，首先得认识“旋律”，知道其中所包含的基本要素，而且还要了解高考大纲要求。然后要根据大纲要求和各要素之间的关联，建立一个科学而严谨的训练步骤，在循序渐进的过程中使学生的练耳水平得到提升。只有合理的训练进程结合科学的训练方法，才能收到满意的教学效果。1、旋律的含义及重要组成部分 首先，我们来认识旋律。旋律是指建立在一定的调式和节拍的基础上的若干乐音的有组织、有节奏的和谐运动。旋律包含两个重要组成部分：音高线条和节奏。旋律线条由高低不同的乐音横向运动所组成，而节奏，则是乐音在音响运动过程中将旋律线条赋予生命活力的脉博动机，它产生各种不同的节奏组合以推动乐音的运动。可以看出，乐音组成的线条是旋律的外貌身躯，而节奏则是旋律的骨架，只有严格进行好这两部分训练才有可能准确无误地听写好一条完整的旋律。2、艺考生旋律听写训练的具体进程及方法 根据人的认知规律和旋律构成要素之间的相互关系按循序渐进的原则，可以采用以下五个步骤来加以训练： 2.1旋律音程及音组训练 旋律音程及音组训练是旋律听写训练的基础。主要是让学生能在较短时间里对每个个体单音的具体音高位置在听觉上产生一定的认识的同时，也能在心理上产生一定的反映，即让每个音在听者心中产生共鸣。 具体步骤方法： 2.1.1从模唱开始，先巩固C大调的各音级音高唱名（即钢琴白键） 教师在钢琴上弹奏C自然大调的七个基本音级,学生用“la”音来模唱，可以先不唱出音名来。这里主要让学生对音的高度形成明确的听觉概念和认识。模唱每个音的速度快慢则由教师掌握，教师应尽量采用由慢到快的方式循序渐进，慢慢提高学生的反应能力。通过用“la”音模唱单音，学生对各基本音级音高有了明确的反应后，再尝试唱出唱名进行练习，这个练习开始是一个标准音带一个要唱的音，就是平时所说的“一带一”。一带一的训练过程中，教师也需要制定详细的训练计划，建议从简单的二三度开始，有顺序计划的进行。当进入六七度这样的跨度大的旋律音程练习时，建议使用搭桥构唱的方式来稳定学生音准。然后可进行“一带二”“一带三”“一带四”等逐渐增加单音数量的方法，这种方式能提高学生对单音的快速记忆能力。 2.1.2由浅入深，加入一些简单的白键与黑键的对比训练 当C自然大调的七个基本音级基本熟悉了之后，训练中即可慢慢渗入变化音级（即黑键）。变化音级的训练，需要依附在基本音级之上进行，这既是对基本音级的巩固过程，也是新内容的训练开始，两者是相互促进的。可先从a和声小调的升so