二分音符、四分音符、八分音符及十六分音符时值及休止符.docxVIP

音符时值，也称为音符值或音值，在乐谱中用来表达各音符之间的相对持续时间。一个完全音符等于两个二分音符；等于四个四分音符，八个八分音符；十六个十六分音符，三十二个三十二分音符。这只是音符时值的比例 在音乐作品中,只有加上拍号,我  HYPERLINK /albums/935705/935705/0/0.html \l 0$9e7ce6dc36147de0cd1166f3 \o 查看图片 \t _blank ?? 们才知道是以什么音符为一拍。现在以÷拍为例(即以四分音符为一拍,每小节 4有两个四分音符的时值)。 例1 乐理教科书告诉我们: “V”就是一拍。它使我们明白do是第一拍的前半拍,re是后半拍;mi是第二拍的前半拍,fa是后半拍　 　　（ 一） 全音符 　　这个空心的白色音符叫“全音符”。它是音符家族的老大哥，其他音符的时值都比它短，而且要以它为准。依次分为两半。 　　（二） 二分音符 　　这个长着身子（学名叫符干）的白色音符叫“二分音符”。它只有全音符的一半长，（它等于全音符1/2的时值） 　　（三） 四分音符 　　这个黑脸的音符叫“四分音符”。它比二分音符又小一半。（它等于全音符1/4的时值） 　　（四）八分音符 ? 　　这个黑脸的音符长出了尾巴，它叫“八分音符”它比四分音符还小一半。（它等于全音符1/8的时值） 　　（五）十六分音符 　　这个黑脸的音符长着两条尾巴，它叫“十六分音符”。它比八分音符还要小一半。（它等于全音符1/16的时值） 　　（六）三十二分音符 　　这个有着三个尾巴的音符叫“三十二分音符”。它比十六分音符又少一半。（它等于全音符1/32的时值） 　　（七）六十四分音符 长着四个尾巴的黑色音符名叫“六十四分音符”。它是“三十二分音符”的一半。（它等于全音符1/64的时值） 纽姆记谱法以横线为标准，用符号表示音的高低，但不能显示音值长短。从7世纪起，这种记谱法开始出现于欧洲的天主教堂内，最初只用1根线代表F音高。这里要  HYPERLINK /albums/935705/935705/0/0.html \l 0$0e655ca7d4250fd4d14358fc \o 查看图片 \t _blank ?? 额外提到的是，欧洲音乐的发展，宗教起到了很大的贡献。基督教的宗教音乐在中世纪得到了很大的发展，当时的人们普遍认为，圣洁的音乐可以传达上帝给人们的启示，同时也能表现信徒对上帝的崇敬、赞美和祈求。当时的宗教活动一般都是和音乐结合在一起的。宗教音乐是欧洲艺术音乐的源头。在18世纪以前，欧洲音乐主要以教会音乐为主，而教会音乐则以圣咏为主。我在维也纳演出时，曾经拜访过当地的圣斯蒂芬大教堂，正赶上里面在进行宗教仪式，其中就有圣歌咏唱，声音极为纯净，确实有天堂般的感受。中世纪的圣咏是单声调，没有固定节拍的，而纽姆谱的特点正是可以记载音高但是不记节奏，很适合当时的教堂音乐使用。　到了13世纪时，圣咏有时会以节奏调式（英语：rhythmic mode）来表现，这类音乐已经出现多个不同节奏的声部，不过仍然没有像现代音符一样，以音符的形状来表达音符时值。 　　大约在  HYPERLINK /albums/935705/935705/0/0.html \l 0$a583631e250dc9b51bd576fd \o 查看图片 \t _blank ?? 1250年，科隆的佛朗哥（英语：Franco of Cologne；一名教士）发明了有量记谱法，利用不同的音符来表达持续时间的变化，在他的方法中，各种音符时值之间的关系是不固定的，通常是3:1。而且在13世纪时期，3:1是最主流的比例。 　　1320年，法国人菲利普·德·维特里（Philippe de Vitry）在著作《新艺术》（Ars nova）中，定下了2:1的比例，并且使之与3:1比例拥有同等地位。 　　随着音乐的进一步发展，原始的纽姆记谱法显然已经不能满足需要。经过数百年的发展，纽姆记谱法逐渐由一根线发展成4根线。规定音高为d、f、a、c，并将f线画成红色,c线画成黄色。这也是后来五线谱中高音及低音谱号的起源。到了13世纪，终于有人在4根线的基础上又加上了一根线，这样五条线才算是真正具备。这种记谱法也就是五线谱的前身。 　　有量记谱法是13世纪科隆的一个传教士所发明。这是一种用音符、休止符和其他符号严格规定音的长短的记谱法，是对纽姆谱的补充和丰富。在1450年左右，音符以黑色涂成，被称为有量黑符，以后改用空心音符，又被称为有量白符，这种记谱法在西方一直使用到大概17世纪左右。 　　五线谱在前两者的基础上得到了充分的发展，到17世纪已经逐步完善并得到普遍使用，18世纪开始定型并沿用至今。五线谱吸收综合了欧洲历史上多种记谱法的精华，是一种经过了千年的漫长