器乐-音表(方向课).doc

器乐 Instrumental music 适用范围： 2009本科人才培养方案 课程编号2517010145170101、65170101 学 分：7 学 时：120（其中：讲课学时：60 实验学时：60上机学时：0） 先修课程： 无 适用专业：音乐表演 建议教材：无 开课单位：音乐学院 一、课程的性质与任务（黑体小四号） 课程性质： 专业方向选修课 课程任务：器乐课程涵盖钢琴、手风琴、中国乐器、西洋管弦乐器四个具体的种类，是音乐表演专业的主干课程。 通过本课程的学习，学生应掌握器乐演奏的基本知识（涵盖科学的演奏规范、较为娴熟的演奏技巧，熟练演奏一定数量的中、大型乐曲）、具备舞台演奏能力、基础的示范能力，并符合排演合奏曲目的基本要求，具备了解关于乐器发展的历史文化常识、一定作品的文化背景、区别中西方音乐文化差异的专业素养，使学生能够将上述的知识、能力、素养综合的运用于岗位实践中，从而符合应用型、高素质人才培养目标的相关要求。 二、课程的基本内容及要求 （一）器乐演奏初识 1. 课程教学内容 （1）乐器演奏技巧展示 （2）乐器演奏初级技巧训练 （3）复习 （4）乐器演奏中级技巧训练 （5）乐器演奏高级技巧训练 （6）乐器演奏综合技巧训练 （7）技巧应用概述 2.课程重点、难点 （1）乐器演奏技巧通识 （2）初级、中级、高级技巧训练 （3）综合技巧训练 3.课程教学要求 （1）使学生较为全面的了解乐器的多种演奏技巧，并初步树立更高、更快、更强、更全面的学习目标，并要求学生在专业学习中，要以科学、规范、娴熟、全面的专业理念，仔细研究演奏技巧知识，并通过国内外相关著述，研究以宏观物理力学、运动学、医理解剖学为基础的器乐演奏技巧理论体系。 （2）掌握乐器的基本演奏技巧及舞台演奏风范，以小型乐曲、简单的练习曲为主要授课内容。 （3）串讲全部演奏技巧，并结合综合性练习曲，讲解其应用，并鼓励学生在课余，从音色、速度等方面，开展专业比拼，进行综合比赛。 （4）围绕乐器的中级演奏技巧，开展综合性训练。以技术型乐曲为主要授课内容。 （5）围绕乐器的高级演奏技巧，开展综合性训练。以技术型乐曲为主要授课内容。 （6）结合教学曲目，指导学生在理性分析乐曲技术难度分布的基础上，科学合理的对乐曲进行技术性拆解，从而达到快速演奏的目的。 （7）示范性讲授大型器乐作品中，技术技巧的分布。并讲解乐器发展史中，技术革命的领头人，并对其贡献进行阐述，使学生领悟“英雄”与“历史”的关系。 ※教学建议： （1）授课教师准备具有一定技巧难度的乐曲、练习曲若干，为学生进行示范演奏； （2）教师在课堂讨论时，积极引导学生畅谈其在练习基本演奏技巧时所发现的问题和困惑，并讲解相关的科学客观规律，鼓励其探寻具备一定自我风格的舞台演奏风范； （3）应鼓励学生结合时下较为流行的新曲目，亦或影视音乐器乐作品，分析技术、技巧对于乐器演奏的影响。并探究音色与技术、技巧的关系； （4）教师亦可结合自身条件，举办音乐表演专业内公开讲座，启发学生对乐器的深层次思考，鼓励其探索新领域、新技巧、新发展。灵活举办公开专场音乐会、师生音乐会、文化讲座、学术讲座等多种性质的展演活动，激发学生的学习、科研兴趣。 （二）风格化器乐作品教学 1. 课程教学内容 （1）地域化器乐作品 （2）作曲家专题 （3）民族风格器乐作品 （4）历史风格器乐作品 2.课程重点、难点 （1）地域化器乐作品 （2）作曲家专题 （3）民族风格器乐作品 （4）历史风格器乐作品 3.课程教学要求 （1）结合具体作品，讲授至少2个以上类别的地域化器乐作品。钢琴、手风琴、西洋管弦乐器应至少区分北欧、西欧、中亚、苏俄、中国等地域风格，中国乐器至少应区分北方、南方、朝韩、日本等地域风格。使学生了解地域文化对音乐、器乐的影响，并掌握不同地域的代表风格处理。 （2）结合各乐器自身的文明史，选择具有代表性的作曲家的名作教学，从而使学生掌握乐器的文明特征，理解乐器背后的文化知识体系。 （3）围绕不同的民族，探究文化背景、器乐特色、演奏特色、音乐作品风格特色的联系。并进一步挖掘中国作品的特色。 （4）钢琴、手风琴、西洋管弦乐器应围绕文艺复兴、古典主义、浪漫主义、民族乐派等具有鲜明代表的历史时期，设置专题教学内容模块。并选择2-3首代表不同历史时期风格的作品，指导学生把握乐器发展的变化、沿革。中国乐器应围绕封建社会时期、民国时期、建国至改革开放时期，设置专题教学内容模块。选择2-4首代表不同历史时期风格的作品，指导学生把握乐器发展的变化、沿革。 ※教学建议： （1）在教学过程中应尊重乐器自身的文化特征，防止过度的民族自豪感。应结合地域化的人文风貌理性分析