以“师范性”关注高师声乐小组课教学.docVIP

以“师范性”关注高师声乐小组课教学 　　摘要:时代发展到今天,现代音乐教育观念的日益深入人心,高校音乐教育的“师范性”问题越来越突显出来,如何在当今的时代环境中,使高师的音乐教育真正践行“师范性”成为教育界同仁普遍关注的问题,本文以“师范性”关注声乐小组课教学,阐述笔者对二者相辅相成的理解。 　　关键词:音乐教育;师范性;声乐小组课 　　 　　高等音乐师范院校教育的主要任务是为社会培养出合格的、优秀的音乐教育人才。在社会日益发展的今天,在现在音乐教育的背景下,如何培养和造就出高素质音乐教育的师资,如何培养出适应新世纪需要,具有很高的专业素质、理论水平、教学能力,同时又具有开拓精神、具有批判与合作精神的新世纪音乐人才的重任已刻不容缓地摆在我们高师音乐教师队伍的面前。 　　一、我国高师声乐课教学现状 　　声乐教学一直以来就是高等师范院校音乐教育的主干课程,特别是高校扩招以来,音乐教育专业的学生中,有近百分之八十的学生就是通过声乐专业考上大学的。这样以来,在国内的大多数二本类高校的音乐院系中,一个问题日益突显出来,那就是:声乐课教师的严重不足与声乐专业学生人满为患形成鲜明的对比。 　　八十年代初,国家教委颁布的《高师音乐教学大纲草案》规定:声乐教学采用个别课、集体课、小组课和大班课相结合的形式。虽然这样的国家性质的政策早在八十年代初就已经提出了声乐课可以以集体课、小组课的形式出现,但是在教师和学生的传统意识中,大学里的声乐课就应该一对一的上,只有那些在声乐方向特别没有天赋的人才适合以一对多的形式授课。这样无形中就在学生中形成了一种对声乐小组课的抵触心理,以至于时至今日,声乐小组课在高等师范类院校中的开设情况不佳。 　　教师面对因扩招而越来越多的学生,几乎成了上课机器,整天只是为了上课而疲于应付,不仅教师没有多余的精力从事教学研究和教学改革,造成了教学质量的下降,而且教师的身体健康也受到极大的损害。另一方面,由于从“精英教育”向“普及教育”转变,因此学生的素质也逐年下降,在传统的专业课教学中历来采取一对一的教学模式,这种模式对发展学生声音个性,针对学生个人存在的问题施教是有效的,但目前所面临的实际问题是学生多,素质低,师资缺。因此,为了合理利用师资力量,提高教师的教学水平和教学效果,提高学生的学习质量,有必要对传统的教学模式进行改革。笔者认为,从目前的国情出发,以现代音乐教育模式为背景,在高等师范院校的音乐教育中,对声乐课的教学采取小组课的形式更能突显“师范性”。 　　二、声乐小组课对“师范性”的体现 　　高等师范院校音乐教育的教学目标是要培养我国未来的中小学音乐教师。一个合格的中小学音乐教师所具备的所指和能力就是我们高师声乐教学的规格目标。这个目标的实施是“个别课”声乐教学形式远不能胜任的,也不是通过集体课和大班课讲讲就能获得的,它是理论与时间的结合需要一定的形式和时间才能获得。因而,小组课将历史性地担当起这个使命。 　　声乐小组课通常是在一定时间内对两至十名学生进行小组教学,可按嗓音条件、演唱程度分组授课。教学内容有共性,从简到繁,从易到难,循序渐进。采用集体讲授与个别辅导相结合。可以采用合唱、重唱、小组唱等多种歌唱形式的教学。这些歌唱形式是中小学音乐教学活动中常见的形式,在这些教学活动中,不只是具有演唱能力和开教学法课程就可以替代的,而是这两者放在一起,经过一段时间的训练整合为一种组织歌唱教学的能力。这一方面突出了“师范性”的特点,既培养了学生唱的能力,又锻炼学生具备“听”的耳朵和教学协调能力,可谓是一举三得。 　　“一对一”上课的教学形式大量占用了教师和学生的时间,教师教学压力过大,学生学习效果不明显。在这种教学形式下,课堂教学内容单调,学生只注重演唱技巧的学习,而忽视了对多种唱法、演唱形式、教学方法及伴奏、弹唱等能力和一些音乐理论方面知识的学习。只强调“专业性”而忽视了“师范性”,不适应高等师范院校的音乐教学,很难达到教学目标,但声乐小组课就不同,课上学生之间可以互相学习、互相配合,对演唱、教学等更多方面的知识都能得到一定的了解和学习。这样既兼顾了专业性演唱技巧的学习,又能让学生在学习中观摩教师上课的过程,学到教学方法,这充分体现了师范性。 　　高师音乐专业的培养目标是合格的声乐教师,这要求学生不仅要会唱,更重要的是要会教,要上得了讲台。合格的音乐教师不能只会唱,更要会听,要有一双灵敏的耳朵。声乐小组课是一个教师对几个学生上课,首先找到学生会出现的共同的问题,如声音位置、呼吸控制、喉头位置、咬字吐字等。把这些共同的问题同时讲给课堂上几个学生,使学生都有一个正确的演唱概念,又不用浪费过多的时间逐一讲解。教师可以从简单的基础技能训练开始,逐步把科学的演唱方法、技能技巧传授给学生。然后对学生个体进行训练,