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余音绕梁 回味无穷 　　河北梆子是第一批被列为国家级非物质文化遗产的地方戏曲,一个偶然的机遇,我喜欢上了河北梆子。2008年的夏天,经朋友介绍我见到了河北梆子传承人之一的张慧云。由于是事先约好,我到的时候,她已经泡好了茶在等我。8月份石家庄的天气很热,张老师穿得比较随意,这倒让我紧张的心情松弛了下来。在拜见张老师之前我做了一点功课,我买了一张由张老师演唱的名段光盘,进行了突击性的模唱,我心里也有了一点体会和想法,因此,我和张老师的谈话也就在这样的话题上展开。我们谈的很投机,我还把我们的谈话录了像。回到家,我有了一个冲动,想写一篇介绍张慧云老师的文章,可后来事情一忙,就又把这件事搁下了,但心里一直牵挂着这件事,时间一晃就是一年。放寒假了才敲起了电脑键盘。对张老师的艺术特色我想从以下三个方面来介绍: 　　一、演唱特色 　　以前我听过一些河北梆子演员的演唱,这包括上至70多岁、下至30岁左右演员的演唱,其中有一些还是梅花奖的获得者,我曾对他们的演唱做过比较,虽各有特色、各有所长,但最终我认为张惠云老师的演唱实为上乘,她的演唱有以下特点: 　　1.她的演唱技巧很科学、很巧,她虽然没有接受过专业声乐训练,但她对声音有着特殊的感悟力,在演唱上声音与气息结合的恰到好处,音色、气息控制得游刃有余。这一点她的同事们都很认同,称她为“金嗓子”。我曾在大学主修声乐,我深知这是需要天赋、悟性加后天的刻苦努力才能修炼而成。张老师1941年生人,可给我做起示范来仍演唱自如,信手拈来,真是大家风范。 　　2.细微之处见功力,我唱了河北梆子名剧《大登殿》 “金牌调来银牌宣” 中的几句,请张老师来指点,这个段子以前我听过很多人唱,在一些唱腔、唱词的细节处都处理的有所不同。我唱的虽然很不地道,张老师还是微笑着耐心给我纠正,如“九龙口用目看”一句中的“口”字运用了“漱音”的演唱方法,这一句一下子就活了,味道就出来了。唱到“再不到武家坡前去把菜剜”时张老师提到演唱中要把“废字”去掉,如有人唱“再不到武家坡前去把那菜剜”多了一个“那”,这就是废字。 　　3.她的演唱非常贴近人物,在细腻中展示人物性格,例如:《夜宿花亭》中,遇到表弟时的一段,委婉细腻、如泣如诉,既向表弟诉说了自己的不幸遭遇,又把自己的哀怨、对表弟的埋怨以及对爱情的坚贞,表达的恰如其分,让人十分爱怜这位多情柔婉的女子。 　　4.张老师的演唱在吐字方面十分讲究,在把握字头、字腹、字尾的分布时有自己的特色,因而形成她自己的演唱风格,同样的唱段,她唱的味道就与其他人不同,听她的演唱就觉得像喝一杯好茶,回味无穷,令人周身畅快。 　　二、张惠云老师代表作品 　　张老师一生演唱的作品很多,《陈三两》《夜宿花亭》《秦香莲》《拾玉镯》《王宝钏》《王春娥》《望江亭》《蝴蝶杯》《洪湖赤卫队》等可算是她的代表作品,作品中她所饰演的每个角色都经过千锤百炼,成为经典。在这些代表作品中,张老师最最得意的是陈三两这个角色,在唱腔方面她更是经过了细细揣摩,十分贴切地表达了陈三两这位命运坎坷女子的心境和情感。著名戏剧家李超为她演出的《陈三两》曾写了“绕梁音韵动心怀,金喉三两彩满台”诗句加以赞扬。1986年8月随团赴香港参加“中国地方戏曲展”的演出,她的拿手戏《陈三两》又在香港一炮打红。张老师不但善演古装戏,她扮演的移植改编戏《洪湖赤卫队》中的韩英,把这个干练而又感情丰富的女共产党员刻画得准确细腻,她演唱过的唱腔唱段一直是后来人们学唱的模板。 　　三、表演经历与成就 　　张老师出生在河北保定的一个河北梆子世家,她七岁开始学艺,主攻青衣、闺门旦,并随母张凤仙学习了河北梆子,配戏演娃娃生;八岁开始演主戏,十岁时随母参加了冀中九分区剧社,学习的剧目有:京剧的《拾玉镯》《宇宙锋》《打焦赞》等,评剧的《打狗功夫》《小姑贤》《王少安赶船》等。十四岁加入河北定县梆子团,学演了《王宝钏》《秦香莲》《王春娥》《蝴蝶杯》《断桥》《拣柴》等看家戏,在团里挑起了大梁。1959年调入省跃进梆子团,随著名表演艺术家刘香玉学习她的看家戏《夜宿花亭》;1963年,四大名旦之一荀慧生先生又亲授《香罗带》《临江锋》,其演技更上一层楼。在此期间主演的《夜宿花亭》《望江亭》《陈三两》《秦香莲》《蝴蝶杯》等剧目久演不衰。 　　1964年受到周总理亲切接见,1984年在河北电台举办的首届河北梆子“鸣凤奖”中夺冠。1985年10月,中国剧协为她举办了专场推荐演出,以《陈三两》《夜宿花亭》两戏捧得了第三届中国戏曲最高奖“梅花奖”。同月,进中南海怀仁堂为中央首长演出,先后受到原中顾委常委薄一波及邓小平夫人卓琳等一批国家领导人的亲切接见。戏剧家范钧宏称她的演唱是“正宗河北梆子”;首都媒体以“张惠云一句唱赢得三个好”为题发表了评论文章。她演出的《夜宿花亭》已由中国艺