冯小刚：我就是喜欢拍观众的“马屁”.docVIP

冯小刚：我就是喜欢拍观众的“马屁” 　　 　　脸谱：1958年出生，自幼喜爱美术、文学。高中毕业进入北京军区文工团，担任舞美设计，后参军。转业后，进入北京城市建设开发总公司担任工会文体干事。1985年，调入北京电视艺术中心成为美工师，先后在《大林莽》、《凯旋在子夜》、《便衣警察》、《好男好女》等电视剧中担任美术设计。《遭遇激情》是他与郑晓龙联合编导的第一部作品。他与王朔联合编剧的电视系列剧《编辑部的故事》使他成为家喻户晓的人物。1992年，再次与郑晓龙合作《大撒把》获第十三届中国电影金鸡奖最佳故事片、最佳编剧等五项提名。近几年，又连续推出贺岁电影《甲方乙方》、《不见不散》、《没完没了》、《一声叹息》、《非诚勿扰》，票房成绩不俗。 　　 　　是商业还是经典 　　很久以来，在中国商业电影领域，冯小刚是一个相对比较前卫的探索者。尽管有人说他的电影是一个纯商业产品，但也有人说冯小刚的电影就是大家手里的一份晚报，甭管好看赖看，到点儿了就会去买。 　　其实无论是商业还是经典，也许你不得不承认冯小刚就是领先了一步。《非诚勿扰》超过3亿元的票房成绩，让他一跃成为中国当之无愧的票房之王。他已完全超越张艺谋、陈凯歌，是目前中国票房最高的电影导演。我们不得不承认他是成功的。 　　当然，成为票房之王前的冯小刚也走了很多弯路。当年他和王朔一起创办好梦公司，连续四部作品无法面世，冯小刚急了，那时他想，“什么阴暗我拍什么”。如今有人问他，这么多年，你最大的成就是什么？他回答说：最大的成就是成功地拍成了观众的“马屁”。 　　冯氏喜剧在这几年，已渐渐成为人们新年餐桌上一道必上的大餐。与其他导演相比，冯小刚是以普通观众的口碑建立起了自己的电影风格，也是唯一一直在商业领域打滚的导演。1997年之前，冯小刚也拍过艺术电影，但被“枪毙”不少。1996年，冯小刚的电影《过着狼狈不堪的生活》开拍不久被迫停机，当时电影局的理由是：“剧本过于挑逗、追逐……暴露丑恶而不鞭挞丑恶，有违社会公认道德标准的价值观念，错误引导大众审美趣味……”这一闷棍并没有彻底打倒冯小刚，第二年，《甲方乙方》问世，一片叫好。2000年，心有不甘的冯小刚修改了《过着狼狈不堪的生活》并获通过――就是那部《一声叹息》。 　　对于观众来说，冯小刚电影就是一种品牌，是无形的品质保证，给了他们强烈的心理暗示及心理期待。而对于中国电影来说，冯小刚电影无疑又是一个强势品牌。之所以称他的系列电影为“冯氏电影”，就是因为这些电影已经鲜明地打上“冯氏”的印记：深入贫民草根的生活，京城胡同里的调侃，小人物的悲与乐。冯氏电影品牌已渐渐被观众接受、熟知、津津乐道，直至每年不可或缺。 　　冯小刚曾经说过：“我拍的片子就喜欢一头扎到老百姓里头。这不是一味向观众倾斜，而是在市场经济的条件下必须考虑的因素，否则你拍电影就可能血本无归。”此番言论或许会让许多文艺片导演嗤之以鼻，但却是冯小刚电影在商业上取得成功的根本保障。 　　在冯小刚电影的商业模式中，近日大家议论最多的就是植入性软广告。其实冯小刚系列电影开创了中国电影内嵌软广告的商业模式先河，从当初的《大腕》、《手机》、《天下无贼》，到现在的《非城勿扰》，洋酒、汽车、邮轮、信用卡、手机、网站、笔记本电脑、房地产、景区等等，广告是无处不在。冯小刚也曾毫不掩饰地表示，《非诚勿扰》没开机，投资已经收回了一半。 　　斯皮尔伯格认为：“商业”与“经典”并非天敌。所有导演都在戴着镣铐跳舞，永远只能从商业需要和艺术表达中找平衡。 　　 　　 　　准确地把到了中国观众的脉 　　很多电影导演在接受采访时都会谈到，对于电影来说，何时上映是个重要问题。就像是谈恋爱，在合适的时间遇到合适的人选，才可谓是天作之合。从若干年前开始，冯小刚就聪明地选择了贺岁档，也是从若干年前开始，冯小刚聪明地选择了喜剧片。贺岁喜剧片，是目前中国电影市场最为成熟和活跃的市场，而这个市场就是冯小刚开创和培育起来的。 　　到年底大家都比较累，这时候还是喜剧看着比较轻松、讨巧。电影的第一属性应该是娱乐，普通观众希望看好看、有意思的电影，而不是不好看、有意义的电影。大家到电影院不是为了接受新的观点或者受什么教育，而就是为了图一乐呵。这种情况下喜剧是首选。很多人都不得不承认，冯小刚的贺岁档喜剧片，暗合了普通观众逢年过节寻求欢乐和放松休闲的心理。 　　喜剧很重要，但什么样的喜剧也很重要。在冯小刚看来，若想从观众处获得共鸣，还得有让他们感觉剧中事“就在身边”的本事。从冯小刚经典的贺岁电影来看，他似乎总能抓住当下最具热点性的社会问题，然后以轻松诙谐的形式表达，以此紧紧勾住观众，称霸江湖，老亦不老。 　　冯小刚说：“我自己在写剧本对话的时候，会非常地尽兴。有时候这件事说完了，但我觉得这话说得没意思就不行。如果写了一